顧德惠
瓷刻,又名刻瓷、釉雕,就是在上釉燒成的素色瓷器表面,用鎢鋼刀等工具鐫刻成書、畫工藝品的一種技術。因為可以長期收藏而不褪色,故而有人稱之又被譽為“瓷盤上的刺繡”。
瓷刻,相當于瓷盤上畫稿繪好之后再多一道雕刻程序,需要操縱小錘子敲擊刻刀,不同圖案畫稿應用不同刃口刻刀,有“尖口”“平口”“斜口”等多種人工自制器材,形態不一、功效各異。 瓷刻作品,并非單純筆畫造型平面展現,畫后又要細心雕琢,技法靈動,縱橫曲直,刀痕凹形,視覺悅目,觸覺亦佳,落款鈐印,務必真刀真刻,凸顯圖章韻味金石意境,不僅賞心悅目,而且可以動手把玩更添情趣。海派瓷刻,既有非物質文化遺產的傳承格調,也有海派文化的創新風韻。
瓷刻,最早能追溯到北宋年間,宋徽宗賜予愛妃的禮物就有瓷刻花瓶。宮廷刻瓷藝術在清代乾隆年間興盛,在民國后期幾近凋零。20世紀70年代初,刻瓷藝術在山東淄博得以復興、蓬勃發展。如今,在上海外灘,就有這樣一位老人,在退休以后拿起刻刀,精心鉆研瓷刻藝術,創造出無數精品,還不辭辛苦,深入社區,把這個古老又特殊的民間藝術傳授給更多的老年朋友。
當年在上海世博會上,民間瓷雕藝人王貽芳帶上6把刻刀在現場操作,展示中國瓷刻傳統技藝。7位漂亮姑娘打扮成“七仙女”, 雙手捧握一個精雕細刻瓷刻花盤翩翩起舞。現場中外來賓注視“七仙女”精彩表演,欣賞中國獨特民間瓷刻作品,掌聲雷動。這7個瓷刻牡丹彩盤都是王貽芳親手制成。有個外國小男孩見狀,躍躍欲試。王貽芳耐心教他刻成一朵小花。一位外國來賓成年觀眾步上前來,征得同意,伸手輕摸瓷刻之花,驚嘆:“真神了,就像真的一樣。”
王貽芳祖籍江蘇泰州,出身書香門第,父親擅長書畫,母親尤工刺繡。王貽芳幼承庭訓,學畫習字、刺繡花鳥、篆刻印章,后隨父母遷居黃浦江畔。王貽芳長期研習瓷刻藝術,她在申城見過來自湖南被譽為“中國肖像人物瓷刻第一人” 的劉金鐸等名家,又得到了被譽為“上海瓷刻技藝第三代傳人”程佩初等高手指導,受益匪淺。王貽芳說,中國瓷刻是湖南﹑山東﹑上海等地民間藝人共同傳承和弘揚的成果。海派瓷刻已被列為非物質文化遺產,這是上海市一批民間藝人努力的結晶。
王貽芳退休后,發揮余熱,時或帶上自編瓷盤畫講稿去同中老年人交流。為了更好地傳承和普及民間藝術,王貽芳不辭辛勞,從遠在上海市北隅寶山區市臺路的自家新寓所出發,耗費近2小時,換乘多輛公交車,定期前來市中心區域內環線一側社區,免費教授老年學員瓷刻技藝,風雨無阻、寒暑無間,十年如一日。她笑道:“路程雖長,但是轉車就在同一站頭,常有空座,可以消除疲憊。阿拉喜歡散步約兩站路鍛煉腳勁。教傳民間藝術,輕微體力勞動,適宜老有所為,動腦動手,智力創意,身心愉悅,有助養生。”
有一位退休職工家住浦東新區,是王貽芳瓷刻鐵桿粉絲之一。他堅持跟隨王貽芳學習瓷刻藝術,輾轉多處跟她學藝多時,甚至穿過大半個市區地域,越過黃浦江,專程趕到浦西北端的社區瓷刻課堂。
有的退休職工學員精心制作春色滿園彩色瓷盤,惠贈親朋好友,大受歡迎;有的將習作瓷刻工藝品拍成照片,從電腦上傳給旅居海外的子女觀賞,讓大洋彼岸的骨肉親人一同感受濃濃親情……
王貽芳教出了一批又一批學員,退休職工老有所學,瓷刻作品精彩紛呈。新老學員都欽佩王貽芳老師精湛技藝和奉獻精神。她坦言:“三人行,必有我師。教學相長,學無止境。阿拉身邊的退休職工,有的美術基礎很好,有的原先就會篆刻圖章,有的心靈手巧迅疾掌握瓷刻方法,有的富有創意出類拔萃……大家聚在一起,彼此研習瓷刻傳統藝術,相互幫助,共同進步——老有所樂,其樂無窮。”
家庭和睦,小輩孝順,促使王貽芳老有所為致力瓷刻。她和82歲老伴一如既往相濡以沫。王貽芳的老伴78歲那年不幸腦梗,好在救治及時,轉危為安。王貽芳烹調一日三餐,一天到晚護理照料老伴。老伴大力支持王貽芳回返舊居甘泉社區教傳瓷刻等藝術,她才得以定期每星期兩次的社區授課。去年,老伴在親人妥善貼身護理情況之下,再三催促王貽芳上北京旅游觀光。小輩全程資助陪同,母女健步登上八達嶺,眺望雄偉壯麗北國風光,終于圓了王貽芳“不到長城非好漢”的夢想。北海公園舉世聞名的藝術珍品釉磚影壁九龍壁以及頤和園、故宮等處琳瑯滿目美不勝收的釉瓷彩瓶,讓王貽芳流連忘返,深深感念華夏文化博大精深,也激發了她博采眾長勤學苦練進一步傳承瓷刻藝術的決心。
王貽芳說,教傳瓷刻,讓退休職工歡聚,獲得文化學習娛樂健身服務。我們老年人一道充實生活,共享人生出彩機會。助老為樂,自得其樂,何樂而不為?這正是:躬逢盛世追夢圓,瓷刻傳藝花更香,康樂養生和諧緣,楓紅晚霞伴夕陽。