徐濤東
(廣東文藝職業學院,廣東廣州 510000)
華夏56個民族的歷史文化融合中,經歷了戰爭,在逃避戰禍中每一個族群文化在他們的歌謠中保有特色世代傳承,從秦漢一直到發展的今天,客家人遍布中國各地走到今日背負者悠遠情懷,還肩負著振興客家文化的傳承。客家山歌在贛南、梅州地區就有豐富山歌廣為流傳,客家人從原居住地遷徙到外分布在全國各地,由于為了生存與當地人保持友好寬厚待人、日夜勞作、友善團結‘互幫互助的品質也需要我們進行傳承和研究,對比較日本民間音樂《櫻花》的調式,蘊含有日本這個民族兩重性----極度的自強與極度的自卑;極度文明愛美又極度尚武嗜殺,優美的旋律中伴有小二度音程音調不協和刺耳的音響旋律走向,下面淺論中國民間音樂調式與日本民間音樂調式的比較研究。
客家山歌有據可查主要是融合有河南、河北、江蘇、安徽一帶音樂以及遷徙當地土著音樂的特點,土著音樂的影響會更深,最終形成了漢族客家特色的音樂,以及由此多地文化交融突顯客家音樂文化的包容性和寬厚純樸的人文特性。
客家山歌主要是勞動,婚嫁習俗、男女戀愛敘事題材類型等等??图疑礁栌袀€人哼唱和男女對唱,在結構上主要是起承轉合四句結構,上兩句和下兩句體結構是中國客家山歌的常用音樂形態特征,七個字為一言,總共為四句簡稱為“七言四三”的音樂結構呈現。在旋律進行過程中,如果遇到四度以上跳進,曲式結構一般為四樂句結構,音樂風格上具有溫和含蓄、悠揚高山廣闊的特點。中國的客家山歌的音階多以宮商角徴羽五聲音階運用為主,其中調式主要運用羽調式、宮調式運用最廣,例如《上屻唔得慢慢搖》就是客家一首典型的以五聲羽調式音階來寫的山歌。(見譜例一)
譜例一:

宮調式的山歌也比較多,具有大氣,寬厚的民族人文,譜例大埔西河的《烏烏赤赤還較甜》。(見譜例二)
譜例二:

從上面兩首譜例中可以發現旋律中沒有4和7兩個音,這樣調式中缺少兩個小二度音程的尖瑞刺耳的音響,避免旋律中出現曾四減五的帶有擴張音程,音樂更加平和,舒展、心胸曠放情感單純,撲實人文概念,這也是印證了客家人的純凈善良的內心世界。
關于日本民歌中櫻花的傳說很多種,多較凄美,其中之一更暗合這首民間音調的音樂氣質內涵,有一個版本是講很遠的傳說有日本的武士剖腹鮮血的染紅了白花花櫻花。相傳以前只有白色的櫻花,那些失落的武士道人會挑選在自己喜愛的櫻花樹下剖腹,他們有個不成文的傳統是當一個武士覺得自己達到了人生的鼎盛或是極度有挫敗感就會選擇來這里櫻花樹下結束自己生命,鮮血染紅了櫻花,血流進了土地櫻花自此開出了紅色,日本的這個民間傳說也印證聯想到二戰時期日本的殘暴武士道的戰敗時,將士自殺剖腹的場景很多,有本書叫《菊與刀》,日本民族有兩級雙面人格,極度的好勝對極度的膽怯;懂禮天真,又特別愛尚武嗜殺,好學鉆研、聰敏同時由于資源缺乏;土地狹長無時無刻的有一種生存危機感、拘禮而內斂但卻追求向往個性、性格倔強誓死不屈的民族,這樣的民族人文特點與他們的民間音樂《櫻花》的調式和旋律特點有異曲同工的極度相似的內在氣質;譜例分析五

從譜例旋律分析都節調式音階 中音(3 4 6 7)作為主干音,曲式結構為單樂段一部曲式結構,第四樂節音落在4,第八小節落在了7,最后落在了主音3,在鋼琴十二平均率的12個音中4和7是增四減五音程,是不和協音程,是有強烈的往外兩邊的3和1六度音程解決和擴張,全曲聽起來就像櫻花的花語——櫻幸福,純潔,柔和精神之美,而音樂的落點卻在4和7這樣不穩定的音上,與歐洲的音樂和聲語言的屬七和弦的(5、7、2、4)七音4要是極不穩定的音,帶有強烈不安的情緒,歐洲作曲家在長期的實踐自然聽覺上感到不安的4音必須要解決到主和弦的3音才舒適和諧,而日本的民間音樂《櫻花》主要樂句落點就在4和7音上,正暗合了這個民族在二戰時期對中國和東南亞的擴張野蠻侵略這種行為也是民族音樂小調中就有深層的人文的精神。對比中國的客家民歌以及中國很多民間音樂如《茉莉花》、《鴻雁》等以沒有4和7的五聲調式音樂來對比,五聲音階的音樂更加平和,穩定,與中華民族人們的勤勞,堅韌,自立,內斂,本份的民族性格相吻合。
在本質上音樂也屬于文化的一種,我們了解,歷史和文化的形成與發展必然離不開它本民族的人文基礎,音樂在文化這一個整體中是一個重要的組成部分。通過比較相臨的日本民族特點,可以更加全面了解這個民族所作所為,也可以更加認識和清醒的了解日本民族與中華民族的同于異,對了解現在日本的人文文化和日本政府的目前在世界上的行事行為方式,與之打交道也有參照,同時通過比教研究加深對本民族的優秀傳統文化和人文氣質,了解客家人的人文,了解客家融合中華早期的中原漢族文化,通過客家人的山歌,可以了解中國博大精深的民族文化傳統韻味,在分析比較深入研究帶入大、中、小學課堂了解民族特色音樂,所給我們帶來的豐富遺產以及對中國文化的自信與傳承有著重要作用。