良善大地的頌歌

德吉草

人類學家本尼迪克特在她的《文化模式》一書中曾說過這樣的話：“我們必須把個體理解為生活于他的文化中的個體，把文化理解為由個體賦予其生命的文化。”眾所周知，文學及其文學創造者，大多都是從自我所熱愛的民族精神和生存經驗出發，來表達自己對人性和世界的認知。藏族文學正是因為根植于青藏高原獨特的自然地理環境，才呈現出其文學個性與創作的特質。

阿壩藏族羌族自治州地處青藏高原東南緣，四川西北部。這里地理位置特殊，民族間的交流交往在歷史上就非常頻繁，這片區域內不僅有“九曲黃河第一彎”的廣袤無垠的大草原，優良的天然牧場和河曲駿馬，還有藏珍奇于胸懷，蘊鐘秀于眉宇的“九寨天堂”。可以說，草原游牧文化、部落文化和高甸農耕文化是這一區域內文學藝術得以生長的豐厚資源，也是藏族母語文學的生長“搖籃”。

歷史上安多藏區就出現過許多著名的學者、詩人。享有“百部論主”之稱的藏傳佛教格魯派創始人宗喀巴·羅桑扎巴、拉卜楞寺“四大金席”之一的貢塘·丹貝準美，不僅是藏族文化史上的一代巨人，而且也是藏族文學史上里程碑式的偉大詩人。

另一位阿壩州母語創作隊伍中的代表人物昔札也是一位著名的詩人，他的詩歌《時代歡歌——杜鵑聲聲》《追念恩師》《吉祥花》《祝福》《望江春色》《牦牛》《我的歡樂從心而涌》等都充滿智慧，寓意深刻。特別是他的代表作——敘事詩《九色鹿》和《月兔的傳說》承繼了傳統詩歌注重語言節奏，想象飄逸，構思大膽的特點，濃情潑墨，直吐胸臆，顯示了他充滿情懷的詩性智慧。

基于這樣深厚的母語文學傳統的滋養和影響，2019年由阿壩州文聯主編的《阿壩州藏語文學作品集》出版發行。這部作品共收錄了12篇藏語文學作品。其中小說3篇、散文2篇、譯文1篇、詩歌6篇。從這些文學作品來看，大多數是青年作者，創作的內容方面有表現當代藏區社會經濟文化發展背景下藏人的生活現狀、生存經驗和作者個體的多重文化身份體驗的小說《路中的迷霧》《嘛呢刺繡畫》和《瘋女人》，又有以隱喻的方式表現現實與夢想、平凡與神圣，通過與古老的歷史對話，在廟宇、宮殿和雪山、湖泊中進行與民族文化的深層對接，追尋生命意義的《意象的彼岸》、《突如其來》兩篇散文作品，以及表現故鄉草原遼闊壯麗的景色之美和人與自然和諧相處的自由詩《兩小無猜》、《獲得》、《赤腳的孩子》等。

短篇小說《瘋女人》、《路中的迷霧》、《嘛呢刺繡畫》，故事敘事方式簡潔，人物性格比較鮮明。《瘋女人》寫了一位朝圣途中女尼的悲慘遭遇，出家女尼丹增旺姆出于對逝去親人的救贖承諾，只身一人前往圣地朝圣，一路經歷風雨，她以為自己身穿袈裟，就可避免發生不測，沒想到卻路遇惡人，被人強暴。突如其來的遭遇，使她無法面對自己的身份和這一系列的噩夢，在無盡的煎熬和痛苦的自責下最后導致瘋癲。女主人公丹增旺姆的遭遇令人悲痛，但故事背后邏輯的起點和疑問指向的則是人性的善惡和復雜性。女主人公的身份隱約地傳遞著一種負罪感帶來的無法安放的焦慮和作者對女性的深切悲愍。世俗生活與女尼身份之間的矛盾沖突，人性背后的越界和無禁忌，神圣行為與神圣性的跌落，或許才是這篇背景模糊，故事講述還很突兀的小說想要表達的另一層“意思”。身份的碎片化和語言的游離，以及無明確目標指向的這類小說，可以說是當下一種母語文學的“實驗”性嘗試。也是一種企圖與傳統母語小說敘事方式進行的“分離實驗”以及對某種隱性的身份與文化的追問。小說《路中的迷霧》講述了一個“傻、甜、白”的女主人公梅朵拉澤和男主人公次仁塔的愛情故事。相戀的一對男女青年，因男同學進入大城市求學，半路上卻殺出了一位叫“寧靜”的女子，活生生的奪人所愛，梅朵的愛情憧憬最后就像鬧市街頭閃爍不定的霓虹燈一樣熄滅了。故事雖然老套，但講得真誠，梅朵的成長伴隨著青春的苦澀，通過她對男主人公小心翼翼的愛，勾畫出了一個傳統、單純和對未來抱有幻想的藏族少女形象，她的愛情雖然幻滅了，但幻滅后的愛情背后似乎又有她心智的變化和自我成長。梅朵的形象和藏地牧區的大多數女性一樣，她們信奉著傳統、本源的道德與倫理，擁抱著平庸的生活，循規蹈矩地生活著，她們樂于奉獻，很少為自己著想，在世俗塵世，年復一年的平凡生活中遭遇愛和被愛，承受信任與背叛，有些也和丹增旺姆一樣為救贖、為他人而活著，卻從未想過自己是誰？女性對自我的認識，對自我身份的迷惑和矛盾，以及女性性別意識的啟蒙可以說是這兩篇小說中值得關注的話題之一。另一篇小說《嘛呢刺繡畫》則是對主人公張老師日常生活的常態記述。張老師是一位教師，他自律、善良和真誠，熱愛自己的工作，視學生貢保如子，經常教導他，關心他，張老師有時也會有一點點的“想法”，尤其是看到那一副精致的嘛呢刺繡畫時，但好在他懂得律己，感恩那些對他充滿善意和信任的人。嘛呢刺繡畫的寓意指向的是人與人之間雖然有許多不同的想法，有一定的距離，但長期的你來我往，共同生活，使彼此的相處之道，在不露聲色的日常生活中得以理解。小說給了讀者許多溫馨的畫面、溫暖的對話和默契感，樸素和真實的生活寫照，安祥與平靜的生活常態使這篇小說有了底氣和亮色。

《阿壩州藏語文學作品集》中還收錄了六首詩歌作品，這些詩歌中有藏族傳統格律詩體裁的《雪域醫藥學贊詠》、《落在水中的畫》、《突如其來》，自由詩《我是一個赤腳的孩子》、《兩小無猜》、《獲得》等，都具有一定的代表性。這些詩歌展示了作者良好的語言藝術駕馭能力和較為深刻的思考。格律詩《雪域醫藥學贊詠》繼承母語詩歌“贊美詩”的傳統，以格律詩的形式，贊頌了雪域高原傳統藏醫學文化燦爛豐富、源遠流長的歷史，蘊含著深刻的“哲理”和“醫理”融通互長的內涵，突出了藏醫“以慈悲攝守”“以人道調和”以“醫藥加持”的精神“硬核”。詩歌中既有傳統藏醫藥對身心統一認識的贊美，又有對恪守諾言的藏醫先賢大德的贊美，稱他們是“生命的守護者”“利濟他人的良醫”，“施予眾生愿望的使者”。作者對藏醫文化根脈的把握和蘊含在字里行間的珍愛之情令人動容。另一首傳統格律詩《突如其來》是一篇對自我的追問，作者感嘆到：

血與肉的痛徹是你贈與我的感悟

靈魂的寂寞的是你給予我的啟示

你顯示的景象企圖擁抱我的靈魂

一種執拗與倔強，一種不甘心與不屈服的堅持像石頭一樣的信念被作者反復追問。這種意象的多重意義在新一代年輕詩人的筆下呈現出一種與傳統詩歌指示意義明確完全不同的多義性與復雜性。也許暗示了新一代藏人在文化全球化背景中尋找一種文化根性的同時流露出的左右為難，莫衷一是，甚至自我身份認同的矛盾與不確定性。

作品集中還摘錄了風格清新、脫俗，接近民歌敘述風格的詩《兩小無猜》《我是一個赤著雙腳的孩子》《獲得》繼承了藏族傳統民歌簡潔、自然、充滿生活氣息和畫面感的特點。詩歌描寫了一個年輕女子對生命的感恩和對未來的期許，兩小無猜、朦朧而青澀的愛情渴望“相遇或發生在命定途中”，她希望這是“前世積攢的珍寶”從眼睛進入心田。“在明鏡一樣的心中相逢而又相認，”詩人寫道：“我播種相約的愿望，定會有達成的可能。”女性溫柔而又充滿克制的情感表達，可以說是作者從熟悉的經典民間文學話語中得以啟發而寫成的，細膩筆觸生成的畫面感既是藏族傳統民歌中不經意流露的詩意表達，也是構成這首詩最基本的一種張力。

優美的自然環境，若詩若畫的若爾蓋大草原，一直以來都是阿壩藏族母語文學創作不可缺少的要素，是構成詩人們生活世界和精神世界的根基。草原、雪山、森林、湖泊，樸拙的藏人，都是作者筆下對生命的贊美與詠嘆。《我是一個赤著雙腳的孩子》《悲歌》兩首詩充滿了對草原的眷戀。這種對草原的摯愛和對牧人生活的詩意描寫，也是母語詩人們對生命的另一種解讀。對于廣大草原牧人而言，他們在這片土地上生活，在這里放牧、轉場、生兒育女、生老病死、代代承襲。他們享受著草原給予他們生活的苦與樂，在簡單而日復一日的勞作中，感謝空氣、土地和陽光這些最基本的生存資源對他們豐富的饋贈，詩人們歌詠這種單純的生活，嘗試著去表達這自然背后生命成長的豐富性，感嘆大自然和人生的種種變故。散文《意象的彼岸》就把這種豐富的體驗植入“布達拉宮的臺階上，追問逝去的“倉央嘉措”和“我”，在“意象的彼岸”思索生命要“越過多少磨難才能抵達”“達觀和坦誠是否還可以在布滿粗礪劃痕的臺階上找到”那些一個個“憨厚的笑臉下，是不是掩藏著許多往事故事”，而“一雙雙靈活的清澈的，坦蕩的眼睛里”傳達出無數的期盼和向往。自然的詩意和人性的自然，雖然在這些文本中時隱時現，但對隱含于生活之中的文化的挖掘與展示，則是釋放出“彼岸”的“想象”

《阿壩州藏語文學作品集》正是立足于母語文化為基礎的傳統文學根基上，以作者自己民族的藝術傳統和審美習慣調動才思，從承襲傳統的藝術表達方式，用母語寫作的方式展示了本民族獨特的文化想象和生存體驗。可以說，這種寫作對于展示阿壩州文學創作“多元并蓄，多樣共存”的文學生態，展示阿壩州文學母語創作的生命力，具有重要的現實意義。當然，就藏族當代文學而言，無論是母語創作或是漢語創作，它們如同鳥之雙翼，共同構成了不可分割的藏族文學整體。二者并行不悖、互為表里，這才是藏族文學的福緣，唯有守護，方能延綿不絕。