神韻秀逸 意趣妙生

王愛荷

認識劉開永，源于對他的“猴”的鐘愛，“神韻秀逸 意趣妙生”，品讀他的中國畫“猴”無時不被一種橫溢的才華打動著。

劉開永的猴畫作品筆墨酣暢，即注重傳統藝術形式，又吸收當代繪畫的新觀念，具有濃郁的時代審美氣息和新的境界，看其猴畫作品可以感受到中國文化散發出的魅力。畫如寫詩，多種意境都體現在劉開永充滿靈性的畫面之中。他筆下的猴子，繼承中國傳統畫風，千姿百態，形態各異，生動活潑，惟妙惟肖，妙趣橫生;有時覓食摘果、攀枝掛月，有時嶺上飛影、結伴丘山，有時追逐嬉鬧、悠閑懶散，甚至還有“美猴王”齊天大圣英姿。

劉開永把猴子畫得鮮活、靈動，境界之高，得益于他積數十載之功，觀猴寫生無數，筆墨棄紙數千，他感悟道，鍛煉畫功有三個要點：寫實繪形、筆墨提煉和融入感情，畫猴亦當如此。為了研究猴子的特征，他經常去動物園、到自然界去觀察猴子的生活。悉心揣摩，心追手摩，捕捉猴子的各種生動的姿態、表情，以猴子結構形態為根據，加以藝術加工，提煉成筆下富有人情味的畫面，從“自然表象之猴”到“意象之猴”升華，把藝術逐步地由“技”向“道”的高度推進。

中國畫與西方繪畫不同，中國畫最注重寫畫字之心意，劉開永喜歡猴、愛猴，所以他每一筆、每一墨都用心去畫，體現在情感的意趣之上，劉開永畫猴系列作品三大特點：

一是精神之美。中國畫講究“借物寄情、借物傳情、借物抒情”，因此劉開永借“心中之猴”，表達他的思想情感和精神追求，以形寫神，化神為形，達到了人、猴、自然的交融合一，以此對生命禮贊，為自然放歌，所以他繪畫出的每幅作品立意更關乎人的情感。

二是筆墨之美。劉開永有很深的筆墨功力，書畫浸吟幾十載，寄情于畫猴，骨法用筆，起訖分明，遇圓成圓，遇方成方，直中求曲，弱中求力，自然合于法度，停頓轉折亦隨筆鋒所向，線條靈動而富有張力。那些或起或伏的線條，給人以靜或動的節奏感、韻律感。他用筆老辣而靈動，用墨鮮活而瀟灑。以富有變化、自由、率性、逸筆草草的筆觸畫出猴子的動態，以剛柔并濟的筆墨勾勒出面部神態，再用濃墨畫出猴子的手足等重點部位，墨線之間的濃淡疏密變化錯落有致，充滿張力。在他的筆下，一只只鮮活可愛的猴子或跳，或立，或嬉，或鬧，躍然紙上，活脫脫地表現出猴子的靈活、調皮的天性。有的畫面配上古柏蒼松、山石飛泉、渾然天成，相得益彰。從那些暢快淋漓的筆墨中，我們能清晰地感受到他繪畫的語言魅力和描繪對象生命力的完美交融。

三是構圖之美。劉開永有很強的造型與構圖能力：清新、豐滿、富有律動，在對比中求和諧，在整體中有重點。他十分注意線條在造型中的作用，因而，線條往往是他的作品中成為形象的骨骼，成為情感的趨向，成為情節的中心，成為意趣的所在。在他的畫面中，猴子的臂、手、下肢和腳，非常靈活多變，這全在于他“寫”的功力。依據猴子的不同部位、不同方向的透視與結構的變化來掌握行筆頓挫。他在畫猴時首先置其頭于構圖之中，穩定走向后再畫整體，出勢自然。以大筆觸或濃或淡墨寫出頂部和頰部，以小筆觸淡墨寫出耳邊的浮毛，再用濃墨線寫出眉弓、眼、鼻、嘴、耳與面部表情;接著用大筆觸淡墨寫出臂、腕，再以中鋒用筆寫出五指，畫下肢方法程序也如此。猴子尾巴是表現猴子機靈的重要“形體道具”，以或濃或淡墨用中鋒粗筆觸寫出S形的動態和“短毛肉棍棍”的質感。肌、骨、皮毛則按猴子特質隨勢扭動而成，由表及里地刻畫骨骼、肌肉的解剖關系和具體變化，虛實相生，繁簡得當，畫面舒展松動。他所畫之猴，簡練、生動、傳神，大氣，描寫動勢尤為神妙。在形神兼備的基礎上，筆墨由工而放，由巧轉拙，動靜結合，意在象外。他把寫實的造型和高度提煉的筆墨融為一體，把栩栩如生的視覺形象與高遠的精神境界融為一體。因此，劉開永創作的每一幅猴畫作品都立意獨特，別開生面，令人贊嘆！

風生白下千林暗，霧塞蒼天百卉殫。愿乞畫家新意匠，只研朱墨作春山。春來秋往，劉開永在猴畫創作的藝術道路上跋涉，年復一年，他在猴王的天地里勤奮耕耘，不斷探索，把對人與自然的有機結合并深深地融入到藝術之中。這其中包含著他對猴的鐘愛，對藝術的追求，對人生的思索，對美好世界的詮釋……