湖南地區民族服飾在動畫角色設計中的應用研究

◆（湘潭大學藝術學院）

動畫角色的服飾設計與動畫角色性格設計有著極強的關聯性。服裝造型的設計能夠體現角色基本信息，如角色的年齡、民族及時代背景等，同時也能有效烘托角色的性格、情緒等內在信息，甚至有效推動影片劇情的發展。帶有民族元素的動畫作品的傳播也能夠增加文化輸出力度，增強我們的文化自信，并且形成獨特的動畫風格。

一、國產動畫作品中角色服飾設計存在的問題

在影視作品中，為了烘托角色的內在情緒，表現角色的身份信息，民族服飾成為了角色服飾設計中的一個重要考量對象。一方面民族服裝更能表現民族題材，傳播傳統文化；另一方面，民族服飾也豐富了設計資源，為將來的設計提供更好的思路與方法。然而某些動畫作品中對于民族服飾的應用出現一些誤區，在傳統元素的轉換上也存在一些問題。

其一，部分國產動畫中的角色服飾設計僅僅是對傳統服飾的盲目復原。這些動畫的角色設計只重視傳統服飾的形式而忽略了服飾與角色在動畫中的身份與性格等方面的信息，在色彩、裝飾等元素方面的選取上不夠嚴謹。雖然注重了審美效應，但是未考慮到受眾對于角色身份認知的問題。例如2006年湖南宏夢卡通傳播有限公司出品的《虹貓藍兔七俠傳》中的角色服飾多借用了中國傳統民族服飾，但是動畫在對角色服飾造型處理的時候并沒有進行動畫語言的轉換，只是對于傳統服飾進行了一個簡單復原。雖然導演在進行角色刻畫的時候根據低幼齡兒童受眾的視覺特征對色彩進行了局部的調整，使用了較為鮮艷的配色，但是這種配色并未根據動畫角色性格進行特定的考量，沒有起到突出角色性格，表現角色個性的目的。

優秀的角色服飾設計應符合動畫的環境、角色性格、劇情的需要加以設計。例如中國動畫《大鬧天宮》就是通過不同的色彩、妝容、裝飾來表現不同的角色性格，將中國傳統服飾與動畫角色的性格設計結合在一起，如圖一、圖二所示。優秀的中國動畫并不僅僅是對傳統文化的復原，而是通過動畫設計師對于中國傳統文化的理解，合理地應用符合角色時代、角色個性并且符合當代觀眾審美的中國傳統服飾元素。

其二，部分中國動畫作品中的角色服飾設計雖重視對傳統符號的提取，但是未能對其進行動畫符號的轉換，也忽略了符號本身的文化寓意。在動畫設計中，部分動畫角色設定并非對傳統服飾的一種復制，而是將傳統服飾中的某些元素應用在動畫角色服飾設計上，以此來體現動畫的一種民族特色。但是這種設計只是簡單地將相關傳統符號作為裝飾元素加以應用，并非將傳統元素與現在的服飾進行很好的融合。

例如2018年華青傳奇文化傳媒有限公司推出的《畫江湖》系列動畫作品《風語咒》在服飾的設計方面雖然非常精細，但是其中的一些角色在設計過程中僅僅將中國元素作為一種裝飾性的符號，并未考慮到符號本身的文化屬性，傳遞民族情感，所以這些設定是與角色脫節的，無法有效的體現角色本身的特征。以動畫中的蘇兮為例，這個角色的服飾在造型上比較偏向西方魔幻游戲風格的特征，雖然在服飾的設計中有許多中國傳統元素的烘托，卻在上面強行加入了許多裝飾性的民族符號，動畫中角色服飾設計既有西方的服飾造型，又有中國傳統的服飾元素，兩種不同的風格并沒有進行有效的結合，容易使觀眾對角色的定位產生疑惑。

在具有民族元素的動畫中，導演鄢艷2018年制作的侗族非遺動畫《道喜》的故事設定就是以湖南侗族為背景的。動畫中以主角小喜的故事為主線，探討了民族服飾的傳承與發展。導演在本片中為不同年紀、不同心境的小喜設計了不同的服飾，剛出生的小喜的服飾是極具侗族特色的鵝黃衣，顏色和款式在侗族的服飾中都較為顯眼，突出了動畫中小喜外婆的織錦手藝同時也體現出小喜的年齡；少女小喜則是換上了鮮艷的紅色服飾，佩戴具有少女風格的銀飾，而外婆為她繡的藍色蝴蝶代表著她對于侗族服飾的幻想與喜愛。最后小喜的婚禮上的侗族服飾造型是將侗族的服飾元素與現代的服飾造型相融合，對侗族的服飾進行再設計，使得整體服飾極具民族風格又不失現代造型，整體造型合情合理也并不突兀，既能夠傳承湖南侗族的民族特色，又能夠使觀眾接受湖南民族特色的角色服飾設計。

二、湖南傳統民族服飾在動畫設計中運用的原則和方法

動畫角色服飾設計中民族服飾的應用不僅是對傳統文化的傳承與發展，還應從角色本身的性格以及時代與受眾的審美出發，對角色服飾進行進一步的設計。一些國產動畫作品中的動畫角色服飾設定上面存在許多不足，究其原因，應從以下幾方面對湖南傳統服飾在動畫設計中的運用進行思考。

1.湖南傳統服飾的應用應符合角色性格

服飾可以體現一個角色內在的性格與個人的習慣，而在動畫設計中對于傳統服飾的應用應考慮到角色個人所處的環境、個人習慣及思想等因素，在傳統服飾的基礎上進行符合角色身份特征的設計，以合理表現角色的性格特征。在一些動畫設計中，由于動畫角色時代設定的限制，對于角色的服飾設計要做到對傳統服飾的真實復原，但是這并不代表著角色設計的時候就應該直接照搬傳統服飾，而是在可以改動的范圍內根據不同角色的性格對顏色、裝飾等方面進行再次的設計，既符合時代需求又能夠展現角色特征。

以色彩為例，著名的畫家和美術理論家瓦西里·康定斯基在他的著作《論藝術中的精神》中將觀者對色彩的感受總結為純感官感受與色彩的心理效果。①色彩的純感官感受也就是對于色彩的第一印象，是一種生理上的感覺。而對于較為敏感的心靈，色彩的效果會更加深刻，感染力更強，這是一種心理上的感受。因此在傳統服飾的應用上，對于服飾色彩的把握是抓住觀眾對角色性格理解的重要元素。

現階段的一些國產動畫在動畫制作技術方面有所進步，然而角色服飾的色彩設定上還是有待提高。許多角色服飾只是簡單選擇了一些比較有代表性的顏色填補到角色身上，并沒有進行精心的設計。例如《豬豬俠》中的主角豬豬俠性格直爽，服飾的設定便是通身大紅色，這種顏色的設計比較簡單直接，缺乏深層次對于角色服飾色彩的進一步設定。同樣，具有湖南民族特色的角色設計上也要注意色彩的問題。湖南的民族色彩基本以紅、藍、黑等顏色為主，顏色對比較大。那么性格直爽的角色在服飾的設計上可以選擇鮮艷的色彩作為主色，選取一些深色來進行配色可以表現角色另一面的固執等性格。這樣在不偏離角色性格設定的情況下對于服飾色彩的進行設定既能凸顯湖南傳統民族服飾的特色，又能表現角色本身的個性。

2.湖南傳統元素的應用應符合時代審美需求

在動畫角色服飾設計中，對于各種民族元素的應用也是比較常見的。縱觀各國制作的帶有民族特色的動畫，民族元素都必不可少。然而對于民族元素的使用也不能簡單將其作為裝飾符號進行應用，也要符合現代的審美需求，在大眾能接受的前提下對傳統元素進行再設計。這樣既能夠滿足觀眾的需求，又能夠傳播民族文化，提高動畫作品的美術價值。

動畫《海洋奇緣》中的設定是在波利尼西亞，但是《海洋奇緣》的故事設計更像是美國現代動畫的風格。雖然角色的服飾設計融入了非常多的當地元素，但是在角色的服飾造型設計上更偏向現代的審美，使得觀眾在體會動畫中民族風味的同時對角色產生一些熟悉和共鳴，動畫作品也會具有獨特的民族風格，如圖三、圖四所示。湖南本地也有許多民族元素，色彩鮮艷的民族服飾與繁多的飾品都具有濃厚的民族特色。在設計具有湖南民族特色的角色時，要將湖南本土的傳統元素與現代的審美觀進行融合。例如設計一個具有湖南民族特色的動畫角色，就可以將湖南傳統的民族紋樣進行提取，與現代服飾的紋樣或角色紋身等圖形進行結合。而在角色的裝飾上同樣也可以借鑒優秀動畫的形式，將具有湖南民族特色的銀飾進行動畫符號的轉換，根據角色的性格與現代裝飾品樣式綜合考量設計。湖南民族傳統銀飾的材質、紋樣與現代裝飾品的形式可以成為湖南民族風格的角色服飾裝飾設計元素，設定出的角色在表達動畫本身民族風格的同時也滿足了現代的審美需求。

因此在湖南民族動畫的角色服飾設計中，也并非需要照搬湖南的民族服飾或者民族元素，可以借用一些民族的元素使得動畫角色既有民族風格的同時又符合當代受眾的審美，這樣也不會因為“文化折扣”的問題而導致自說自話。

三、結語

綜上所述，湖南地區民族服飾作為一種設計題材，在動畫角色服飾設計中應起到引導思路，提供靈感的作用。在我國大力支持民族動畫發展的環境中，如果能夠合理使用湖南傳統民族服飾的元素，在符合時代審美與受眾需求的前提下將民族元素與動畫角色性格相貼合，避免簡單粗暴得將民族傳統服飾復原或直接使用傳統裝飾元素的問題，就可以更加客觀地設計出符合民族特色、時代需求、觀眾訴求及貼合角色性格的動畫角色服飾，也可以更加巧妙得通過動畫角色服飾中傳統元素的應用來體現湖南民族特色，傳揚湖南地方文化。

注釋：

①瓦西里·康定斯基.論藝術里的精神[M].成都：四川美術出版社，1986.