Mingyan 楊萬喜

當“不帶人設”已經被用來作為關鍵詞描寫明星時,我們可以肯定的是,2020年,娛樂圈、商業圈,甚至體育圈和文學圈里,圍繞著人設展開的大戲將持續火熱上演:粉絲依然會心甘情愿地為“笑起來眼睛里有星星的少年”、“獨立灑脫真性情大女主”乃至“文藝不羈會自黑的互聯網大佬”捧場買單,群眾依然會不可自拔地為“深情暖男出軌實錘”、“學霸網紅造假”等種種“人設坍塌”現場熬夜刷屏。
你說自己對鋪天蓋地的明星人設這回事無感、厭倦?可誰又不是分分鐘在生活中打造著某種美化過的自我?清晨是已經堅持了165天英文閱讀的“朝氣蓬勃打卡族”;下午茶時間化身“生活女神”,禁欲系龜背竹加精品手沖,配上諸如“就是喜歡這種專注做咖啡的匠人精神”的文字;臨睡前再在朋友群里曬曬孩子給自己畫的“最棒媽媽”卡片,更不用提我們的每一次轉發、每一次點贊……
早在1956年,社會學家歐文·戈夫曼就在自己的著作《日常生活中的自我呈現》中把這種種行為用一套“擬劇理論”分析很徹底:社會機構好比一個舞臺,人們的社會行為就是社會表演,在互動過程中按照“劇本”扮演自己的多重角色。在這種表演中,每個人都會試圖通過自己的言語、姿態等來做印象管理,從而呈現自己希望被他人認同和記住的形象。
無論是上世紀50年代的“印象管理”、“角色扮演”,還是當今的“人設”,叫法雖有不同,本質上卻都是我們在這個社會中用來安身立命的手段,并非如許多人義憤填膺地以為的那樣是欺騙和謊言。所以,無論承認與否、接納與否,我們每個人都在參與塑造人設、經營人設和消費人設已是事實,倒還不如好好研究一下:如何才能把人設打造得更牢固一些,更輕松一些?
因為在媒體上出現時常常跟“坍塌”連在一起,“人設”有時候變得越來越負面。但其實“人設”本來不過是“人物設定”的縮略說法,最初指的是動漫人物乃至影視人物的外貌、造型、性格、背景等設定。雖然這個詞近些年才盛行起來,但其實細細想一下,過去早已有之,只不過我們曾經把它稱為“深入人心的銀幕/舞臺形象”,比如1980年代紅遍亞洲的“硬漢”高倉健、“奶油小生”唐國強,1990年代的溫良賢淑中國好婦女“劉慧芳”、“古惑仔”鄭伊健、精靈古怪的“紫霞仙子”朱茵……
但是,彼時的人設與如今的人設最關鍵的差別是:過去的人設大多來自于觀眾的單方面認同,明星鮮少會去積極打造經營,甚至常常會想盡一切辦法擺脫這些給自己貼上去的標簽,渴望能實現轉型、拓寬戲路。但是到了現在,在這個流量壓倒一切、人類注意力持續時間比不上金魚的時代里,明星開始主動選擇以更簡單、更標簽化、更程式化的方式去追求某一個能讓人留下深刻記憶點的形象,最終目標是為了能夠更有效率地贏取粉絲認同、換得路人眼球,最終實現流量變現。
明星經紀人楊天真在真人秀《我和我的經紀人》中說得再直白不過:明星要讓人過目不忘,就必須有一種固定形象。接下的片約、代言的產品、社交媒體上的發言,一切都應該與自己的人設契合。想成為“行走的荷爾蒙”卻還要同時“微博曬娃”?只能用兩個字形容:混亂!換句話說,明星必須小心翼翼地隱藏起自己那些讓人記不住的多面性,僅集中展示自己某一標簽的辨識度,賣力表現出最有可能被喜歡的人設。
明星如此費盡心機“造人設、賣人設”,自然是因為有大批粉絲愿意買單。飯圈里流傳著一句話:“始于顏值、陷于才華、忠于人品”,我們于是就不難理解,為什么常見人設不是走才華路線(天才學霸、文藝男神女神、演技派)就是人品路線(癡情專一、純凈少男少女、老干部)。除此之外,讓粉絲在明星身上感受到“普通人”氣質也是屢試不爽的一招—吃貨、愛自黑、呆萌、耿直,不是最好看最有才華卻特別真誠/努力/有勇氣,這些都是特別能讓粉絲產生投射和共鳴的人設。
這樣愿打愿挨的關系本來無可厚非,但是問題在于:豐富的人性與單一標簽之間總不可避免會發生偏差、出現矛盾。高冷氣質明星可能也會在某些場合斤斤計較一點得失;專情暖男的身體偶爾也會有點誠實;心底也許真的對美食愛得癡迷,可多吃了三片肉鏡頭里立刻就腫一圈。在成千上百萬粉絲的放大鏡面前,這種矛盾很快就成了人設坍塌的來源。當然,更不用提明星和經濟團隊在營造討喜人設時,常常不顧真實自我與這一人設之間的巨大差距。演一時也許不難,時間久了,大型坍塌現場發生也就毫不奇怪了。
比起明星,普通人在經營人設方面可能要幸運得多。無論職場、社交還是家庭,只要有心維持,我們就更有可能把人設運營得比明星牢固百倍。除了那些最基本的段位,還可以如何進一步升級人設,讓人設為我所用?
營造基礎職場人設不難理解,誰沒在朋友圈里曬過幾張表現自己“敬業”的深夜加班圖、發表“專業”的職場發展讀書筆記,或者感激領導感激團隊的年終大合影?不過此外,我們還可以通過善用人設來為自己帶來更多想不到的益處。想把工作生活割裂開來?那就把朋友圈清理干凈、分組可見絕不含糊。不想卷入辦公室的人事是非?那就干脆為自己貼上深度好學、只攻術業的標簽,讓那些喜歡惹事的人撞上一堵墻。甚至,你還可以通過人設完成“自我實現的預言”。Facebook首席運營官桑德伯格在《向前一步》中給女性的建議里說道:“假裝能做到,直到你真正做到(Fake it till you make it)。”想變得更有自信?那就時時在老板和團隊前表現出自信滿滿。想讓同事覺得你踏實可靠?那就堅持“閉環”練習,讓所有事情到你這里都有靠譜的收尾。“人設”打造久了,也可以成為你真實的人生。

如果想要玩轉社交人設,按照不同平臺打造不同人設是必不可少的功課。微信朋友圈里工作伙伴、家庭成員實在太多,想要吐槽、撒狗糧,甚至表現不為人知的興趣愛好時都得辛苦分組,太累太麻煩,不如還是只呈現熱愛生活、凸顯品位的正能量。沒有那么多熟人的微博則可以用來放飛自我,飯圈女孩、娛樂八卦甚至負能量釋放都在這里完成。在知乎上關心性別議題,在豆瓣上做云淡風輕的知性女孩,在Instagram上展示精致甜美……對,都是本尊沒有錯。不是教你分裂,只是堅持一條原則:如果玩社交,就得做到專業細分才可以。
在與自己必須長期朝夕相處的愛人與家人面前,人怎么能掩藏住本性?我們當然并不會搬出麥瑟爾夫人十年如一日趕在丈夫入睡后卸妝、起床前刷粉貼假睫毛這樣的例子來做反駁,更不是讓你時時戴著假面具去面對親密愛人。事實上,能夠在愛人和家人面前更多呈現真實的自我,是讓關系變得更安全和更親密的前提。但家庭和感情中從來都存在著人設,無論是戀愛初期的男友力/女友力MAX,還是在感情穩定后家庭砥柱、體貼可人的伴侶,以及試圖讓父母安心的有為青年(誰未曾在電話里對父母撒謊“我一切都好”?)……出于愛、善意和保護的人設,就和善意的白色謊言一樣,都值得好好維護,只要自己能夠理解初心就足夠。
回到最初的問題,其實答案呼之欲出。想要人設牢固,就不要遠離真實自我,也不要執著于單一標簽。普通人本就無需完美,在不同場合、面對不同對象,聰明地放大一些、隱藏一些,利用不同渠道放飛不同的自我,豐富的人生本身不就應該如此?
簡里里
國家二級心理咨詢師,中國首個垂直領域的心理咨詢移動互聯網平臺“簡單心理”平臺創始人兼CEO,創作心理故事《你是一切的答案》。
ELLE:為什么粉絲會愿意為明星的人設買單?
簡里里:人設,立或不立,它都在那里,因為每個人有自己的特征和性格。對明星而言,因為職業關系存在于公眾的放大鏡面前,所以人設就似乎顯得更加“顯著”。粉絲會愿意為明星人設買單,不妨這么說:對絕大多數人而言,所有“他人”都只是一種工具。其實人們喜歡的不是這個明星,也不是天才學霸或者溫柔善良等各種人設,而是投射給這個人的情感—你把自己內心一部分的渴望或愿望放置在別人身上。也就是說,這和明星實際上是什么樣的人并沒有多少關系,只是我們在用一個外部形象來處理內在感受。所以明星的走紅本身是一個雙向過程。一方面,明星本身存在某些性格特點(人設),通過經紀公司和鏡頭語言被放大;另一方面,這些性格特點正好契合了公眾的某種潛意識和想象。但這樣就容易出現所謂的“人設崩塌”。當想象被打破時,人們感到憤怒,這種憤怒并不真正源于明星到底是什么樣的,而是因為我們首先把明星理想化了,我們的“自戀”受到了傷害,覺得被欺騙了。這也是心理咨詢中經常會出現的一個說法:理想化和貶低。說到底,追星理想化和貶低是一種嬰兒式的心理過程。嬰兒在剛開始時只能進行簡單的好壞判斷,比如媽媽給我糖吃是好媽媽,不給糖吃就是壞媽媽。但是當人的心智能力進一步發展,就可以作更復雜的判斷:媽媽不給我糖吃,可能是因為她沒有糖,也可能是為我好。當我遭遇了痛苦(沒有糖),最容易的解決方式是認為“媽媽是個壞媽媽”,更復雜的處理方式則是去理解“不給糖吃的媽媽也可能是個好媽媽”,這是成年過程中慢慢學習到的東西。但粉絲常常很難給予明星這種“好與壞可能糅雜在一起”的空間。
ELLE:在經營人設時,什么是健康的狀態?什么是不健康的?
簡里里:一般來說,如果我們的現實人際關系比較自洽、健康,就不太容易把真實情感投射在某個明星或者虛擬過程上,但如果我們內在有痛苦,就容易退行到這種嬰兒化的防御方式。同理,如果內心比較自洽,也就是接納自己,沒有痛苦感,所展現的人設就會與真實自我比較一致。反之,如果我們的內心不自洽,感到痛苦,不喜歡自己,作為保護自己的盔甲,我們就會創造出一種與真實自我差距比較大的人設。我們因此可能會產生一種判斷:與真實自我更一致的人設是健康的,與真實自我不一致的人設是不健康的。但事實上,我的觀點是:人的性格中有許多方面,在不同情況、場合下,能夠有能力選擇不同人設來靈活面對,這是一種健康的狀況。但是如果內在不自洽,不能接受自我,因此只能用同一種人設去面對所有的情況,那就是不健康的。不分場合地用一招人設來面對所有情況,必定會產生問題。我在做心理咨詢時,也經常會遇到一些外表、工作等在大家眼中非常優秀完美的人,讓人覺得他們不應有痛苦感。但事實上,許多人正是因為感到自己不夠好,有痛苦感,才拼命地去不斷努力,表現優秀以迎合各種世俗成功的標準。有些人在童年覺得自己是“沒人要的孩子”,所以產生了一種感覺:自己必須特別優秀,才能存活下來,才能得到認可。如果這樣的感覺成為他們的“坎”(比如,失去升職機會就覺得天塌了下來),那就是一種不健康的狀態。
ELLE:感情中也存在人設嗎?
簡里里:許多人會認為保持長期親密關系的感情中不應該有人設的存在,然而事實上,感情中的人設是必然存在的,你面對伴侶所表現出來的模樣和你的伴侶在面對你時所表現出來的模樣,都是人設,也都是你們的一部分。但是這兩者必然會有不一致之處,這是因為我們對彼此都有投射的想象。我們一定是通過濾鏡在看人,在對方身上看見的也一定是自己的渴望。當我們發現自己和對方的想象不一樣,可以選擇認同對方給我們的這個人設,在心理學上,這叫做“投射和認同”。比如,如果我的伴侶認為我是個特別溫柔的女孩,我認同這一角色,愿意在今后的互動中維持這樣的人設。同樣,對方也可以選擇接受認同真實的我,愿意同“不溫柔的我”共處下去。無論是哪一種,只要兩人的關系能夠很好地維持下去,那就是健康的關系。總結來說,我們可以把人設當作是理解自己、覺察自我的一種工具。不妨問問自己:我為什么渴望讓別人看到這樣的自己?為什么這樣的人設對我很重要?找到這些問題的答案,可以幫助我們更理解自己,也可能幫助我們探索一些內在痛苦的來源,并且找到機會去修復。
人設現象不是鐵板一塊,100個人眼里就可能有100種利與弊。我們邀請幾位行業內的資深人士來談他們理解的人設。
秦川璽
資深媒體人,專欄作家。曾任騰訊首席記者,現任北京君燦文化傳播有限公司合伙人,為眾多明星打造過營銷案例與經紀服務。
我覺得所謂人設,是指除開角色以外,當藝人以本人的身份形象出現在公眾面前時,身上某種存在或者不存在的性格特征、行為動作被捕捉,并迅速發酵成為大眾遍知的記憶點,并被認作是藝人的全部。
這種人設本身就是以偏概全的,針對的是大眾,而非業內。業內誰看你人設?你是什么樣的人,一打聽就知道了。業內看什么?你是否專業,你是否敬業,哪怕在流量時代,看你流量高不高,這都不是以人設為維度的。你打造敬業人設,口號喊得再響,作品拿出來一看大家都懂,你不是真的想好好做演員。
所以在娛樂圈里,人設并不是必需品,尤其對于真正的演員,人設反而是一種危險品。但的確,對于所謂的快偶像而言,打造人設是一種捷徑。
我們都知道,人設來源于編劇這個行業,在撰寫人物小傳時,我們會抓取最能夠引起人共鳴的性格特征。在101這樣生產快偶像的節目里,每個人被觀眾看到的時間都是以秒為單位的鏡頭計算數量,如何在有效的時間里被最多人記住并且愿意為你花錢,人設的確有其作用所在。
對偶像而言,打造人設和做廣告是一模一樣的。現在短視頻時代的興起,那些天天在快手和抖音上演段子的人,都是在打造自己的人設。方法很簡單,首先看這個人身上有什么性格特色和習慣是你喜歡的,然后把性格特征變成語言和動作,制造無數個場景,在公眾面前表演、放大。但我覺得所有的原則里,最重要的一定是從這個藝人身上具備的東西出發,而不是生搬硬造。制造人設很容易,也非常容易失敗。你是浪子就不要扮深情,這是欺騙;你只有半瓶水晃蕩,就不要強調自己有文化,這會露怯失敗。
相比立人設,通過塑造經典角色繼而打造大眾記憶點是更為妥帖的選擇。李現就是一個很好的例子。韓商言完美形象的光環都正向投射到了李現身上,但沒有人就此認定韓商言的人設就是李現的人設。團隊從與觀眾的互動中也準確抓取了“現男友”這樣的關鍵詞,清晰好記。
當明星的神秘感和距離感被互聯網打破,大眾的偵查能力超強,互聯網記憶揮之不去,打造人設的風險其實越來越大,我覺得未來可能不會有人主動再去發酵人設,去騙,去裝。不做人設,建立角色,才是最保險和有效的宣傳方式。
時裝貧道
時裝從業者,撰稿人
時尚行業的人設,于我而言,和標簽是一回事,是社交媒體時代的必須,為了方便傳播,獲得流量。品牌有品牌的形象,KOL有KOL針對的人群,最終的目的都是變現。時代浪潮向前,趨勢分秒在變。過去,大集團會買下一個時裝屋,從新人中挖掘一個創意總監出來,用各式各樣的舉措,把他捧成大明星、社交名流,有報道、有流量,好賣貨。但現在這個時代,很少有Karl Lagerfeld這樣能力強勁并且可以在同一個時裝屋工作幾十年的人。那品牌還打造傳奇嗎?對品牌來說,這樣的操作成本太高、風險太大,換一個設計師,就換Logo甚至清空社交賬號。在未來,大家可能會越來越弱化人而強調品牌調性。當然,清空社交賬號,可能只是出于版權原因,但這又何嘗不是一個被動人設呢?
就像McQueen身上一直背著的“壞小子”名頭,你說這是他刻意打造的嗎?其實他多次痛批媒體、予以否認,但是有用嗎?最后也就由著媒體叫了。某種程度上說,這是一種推波助瀾,也是將計就計。
有一句話叫“假的人設都得死”,在我看來更重要的是續航能力,你能不能兜得住。具體到KOL行業,比如我們討論時尚KOL受歡迎的人設,第一反應會是是“毒舌”。但“毒舌”是有門檻的,你必必須真的懂行,再用你的語言表述出來,而不是為了毒舌而毒舌—講難聽話,這本身也不會有品牌來買單。舉個簡單的例子,看上去你可以擠進品牌的場子,但這只是避免矛盾公開化,真的到了真金白銀投預算時,品牌并不會想到你。
再比如,最早一批時尚KOL是吃了平臺的紅利,紅起來之后呢?續航是一種綜合能力,你可能有一時的流量,一時的獵奇,但有能力構建一個形象,并有持續有力的觀點輸出,這可能才是立身之本。
Vsinger
虛擬歌手洛天依經紀人
洛天依,15歲,擁有“共鳴”能力,可以用歌聲唱出別人心里的旋律,是一個人見人愛的小姑娘。她是中國第一個虛擬偶像,除了身高、外形、年齡這些核心設定不允許變更外,其他的設定都可以由粉絲、創作者進行二次設定,為洛天依提供更多的造型、故事和性格。
1000個人眼里有1000個洛天依,她展示了每一位創作者的才華、音樂,創作者則給了她生命力。他們共生,互相成就。可以說,虛擬偶像最大的特征,就在于我們提供了另一種可能,那就是讓創作者去創造自己心目中的“人設”。
洛天依的生命力來自于成千上萬音樂人持續不斷地為她創作的風格迥異、各具特色的歌曲,除了音樂,創作者們還通過繪畫、視頻、cosplay等多種方式為她創作多元化內容。龐大且持續不斷更新的內容,不斷強化了她和粉絲之間的情感和黏性,讓每一位粉絲都能在她的音樂里找到能夠產生共鳴的歌曲,正因為天依的設定跟隨故事而變化,這種多變性滿足了粉絲所有的想象和情感訴求。
洛天依有人設,經紀人也同樣有專屬的形象。我們整個經紀人團隊叫做Vsinger,粉絲稱呼我們為老V。其實就是staff的概念具象化了,在我們官方的設定中老V是一名身高1米9、擁有8塊腹肌的美男子,長得又高又壯會給人帶來安全感不是嗎?由于我們大量內容來自創作者,我們就需要去傾聽粉絲的訴求,要去了解哪些內容是受到大部分粉絲認可的,而老V的具象化人設也成為了這些信息的接收口。無論經紀團隊如何更迭,老V作為一個符號是不會變化的,這種穩定能夠帶給粉絲更安心的感覺。
也許真實的偶像會面臨人設崩塌,但洛天依永遠不會,因為我們的人設是開放性的,永恒的變化恰是她不會變的特質。
傅踢踢
自媒體“傅踢踢”運營者、舞臺劇《漫長的告白》《真愛·梁祝》編劇、酒后表演藝術家
每個人或多或少、有意無意地都在和人設這件事情打交道。比如說,我們去吃一家米其林餐廳,或者我們去看了一出很好的話劇,大多數人會發個朋友圈,不一定真的是為了炫耀什么,但這個行為本身就是發行了社交貨幣,在這個過程中,讓大家覺得自己的生活是有格調的,有品位的。
有時也是一種認同感,你深夜在朋友圈分享一首歌,歌通常是小眾的,打開仔細看歌詞才能發現潛在要表達的。這個時候有人get到了,你就會覺得很開心。
這個行為和明星或者KOL的差別在于,普通人可能不會很有意識、有系統、有規劃地去做這件事,并且在與輿論、口碑互動的過程中,調整自己的人設,考慮要往回收,還是繼續猛沖,繼而創造價值。
在我們的朋友圈里,無論是去艾雷島走whisky之旅的“酒鬼”,還是去練功房練舞、在家里插花的“精致”生活,都是在塑造一種人設,本質上是希望別人看到自己更好的一面,而不是“好煩啊,我又被老板罵了“”怎么又和男朋友吵架了”。其實現在的人,誰沒有工作壓力、情感困擾,但當我們打開朋友圈要去展示的時候,還是希望傳達給別人更正面的信息。從這個角度講,人設不一定是負面的,需要警惕的是過分刻意,是撐不起人設,而不是人設本身。比如說你是特別內秀的,卻一定要打造八面玲瓏的人設,注定是不長久的。
人設是一種想象,是你希望在別人心中得到印證的想象,但誰又能說想象的東西不是真的呢?可能你回頭去看,呈現的形象有些許夸張,但你想要去呈現這個形象的想法是真實的。人生的本質就是真假難辨,我們拍腦袋的時候都會說,人就是要真實,但在人人面前都保持真我,這是一個很高的標準。如果你只有一面,你這個人很可能是一個不受歡迎的人,我想大多數人是無法承受的。
阿城寫過一篇文章,有一段大致意思是,不要去做八面玲瓏的人,要去做一個六面玲瓏的人,留兩面給自己。你有一些堅持,這是你做人的根本,但是除此之外,你還是需要做個六面玲瓏的人。
人設肯定是一個新詞,但這個東西本身并不新鮮,古已有之,就像“八面玲瓏”并不新鮮一樣。人是社會化的動物,在群體中生活,就會在意別人的看法,而只要這個想法存在,人設就會永遠存在。