淺探歌唱的呼吸問題

【摘要】呼吸是歌唱的基礎，只有具備正確的呼吸方法和規律，才能夠有良好的發聲，達到歌唱的藝術效果。從一定程度上來說，和諧美妙的聲音正是源自于正確的呼吸規律和方法。從較為專業的視角來看，每一位歌唱家和音樂歌唱者都會通過持續的呼吸練習，掌握音樂節奏，明確呼吸規律，只有長期不懈地堅持，才能最終歌唱出美麗的聲音。也只有具備正確的呼吸規律和技巧，才能夠不斷提升歌唱的質量。本文針對歌唱中呼吸的相關問題進行論述，明晰歌唱呼吸技巧，從而達到一種更好的歌唱效果。

【關鍵詞】歌唱;呼吸問題;方法技巧

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）07-0069-02

【本文著錄格式】舒軍.淺探歌唱的呼吸問題[J].北方音樂，2020，04（07）：69-70.

呼吸對于每一個人來說都是至關重要的，對于演唱者更是如此，需要注意呼吸節奏，呼吸技巧，只有具備這種呼吸規律，才能在演唱中不出現中斷的意外。一般來說，人們的呼吸方法有三種，首先是胸式呼吸法，該方法是人們日常生活中常用的呼吸形式，用胸來呼出和吸入能量，能夠讓人們自然和流暢的講話。其次是腹式呼吸法，這種呼吸方法比較深入，通過調整小腹的收縮來幫助完成呼吸，但由于這種呼吸形式的氣流距離運動較長，難以自如控制，不適合在歌唱中使用;第三種為胸腹式呼吸方法，該方法是結合以上兩種呼吸特點，最大融合。其主要優勢體現在最大限度地完成呼氣和吸氣，人們可以自由地控制呼吸力道，從而滿足歌唱的需求，這也使得胸腹式的呼吸方法成為眾多演唱者最為常用的呼吸技巧。

一、歌唱中呼吸技巧的特色

胸腹式的呼吸方法是通過胸部和腹部力量的調整，滿足力量需求，進而共同完成呼吸任務。在具體操作過程中，第一點需要正常吸氣，也就是正常生活呼吸中使用的口鼻呼吸。在口鼻并用的情況下，氣息會順著人體走過肺葉，使胸隔膜產生運動，并由此發聲，此時胸部的運動表現為擴張胸、隔、肋三部都會有明顯的變化。在呼氣時，則需要調動腹部的力量，使腹部、腰部共同掌握呼氣的節奏。從效果上來講，這種胸腹式的呼吸方法可以保證演唱聲音的深沉有力和富有彈性，隨時應對演唱中不同的技巧和音調。這種胸腹式的呼吸方法已經成了國內外眾多著名音樂家和演唱者的主要使用方法。在人們剛接觸到胸腹式呼吸的使用時，會產生呼氣與吸氣不對等的疑惑。許多學生會問，自己吸入空氣的量是呼出氣體的量嗎，很多人都會產生這種疑問。后來，經過專家研究，提出了較為科學的答案，這種方法影響下自己吸入空氣的量并非呼出空氣的量。當人們處于靜止狀態下，呼出與吸入的比例為1：1甚至是1：2。但是人們正常說話時呼吸比例為1：5，這就說明在演唱時需要演唱者自由控制呼吸比例，并且滿足演唱歌曲對呼吸的需求。

二、歌唱中呼吸技巧的練習

（一）練習綿長的呼吸

一般情況下，演唱者需要持續進行呼吸練習，這是為了保證在演唱實踐過程中不會出現無法綿長發聲或者是聲音中斷現象。這種練習需要與胸腹式的方法進行輔助和調解，保證呼吸的均勻和規律。也就是說，演唱者需要通過胸腹式的呼吸方法，然后均勻地，一點點地把氣呼出來，這種呼吸方法能保證歌唱中氣息貫穿首尾。也就是常話所說的氣息不會出現不夠用的現象。因為這種綿長式的呼吸練習，有益于抒情歌曲的表達。從而在演唱中實現聲音意味的延伸，使聽者獲得與音樂本身的情感共鳴，如果沒有這種綿長的呼吸練習，則會造成發聲者音量不夠，造成演唱的缺陷，嚴重影響歌曲的演唱效果。

（二）練習間斷的呼吸

演唱者對于呼吸的練習要符合其歌曲的演唱方法，比如說有一些歌曲會要求演唱者強調一些歌詞和情感，這就需要在具體演唱過程中可以瞬間改變平緩的唱法，起到一種突然停運或者是突然加強的現象。這種頓音的演唱方法就需要對間斷性呼吸進行練習，使演唱者可以更好地應對歌曲的表演需求。在胸腹式呼吸方法的使用中，可以通過短暫的氣息停留，將語句迅速突出，正是因為胸腹式的呼吸方法，保證了吸氣的綿長和足夠，使歌詞盡量的清晰和嘹亮，賦予情感。這種呼吸方式比較適合的歌曲是應用頓音唱法的歌曲，歌曲風格比較激烈，起到震懾人心的效果。

（三）練習變化的呼吸

跳音呼吸是指某些歌曲節奏變化角度，演唱者需要通過胸腹式呼吸方法的使用，更好地調整腰部和腹部的力量，更好地應對演唱中時緩時慢的表演需求。這種歌曲需要演唱者進行變化呼吸的練習。

三、演唱中呼吸技巧的使用

對于演唱初學者來說，胸腹式呼吸方法的使用會存在一定難度，這種方法屬于看不見摸不著的學習內容，要求初學者增強對呼吸節奏的了解，并且反復練習，直至將呼吸時各器官調動到最佳運動狀態，才會更好地應用胸腹式呼吸方法。接下來對具體的應用技巧和節奏進行簡介，希望有助于初學者鍛煉呼吸。

（一）適當地偷氣

偷氣是在表演時利用少許間斷時間吸氣，其主要目的是為接下來的演唱做準備，但是需要在偷氣過程中不露痕跡，避免出現影響整體演唱效果的現象。

（二）巧妙地歇氣

所謂的歇氣，是指在部分詞句上加強、停頓，然后不使氣息中斷，讓人關歇氣指的是在部分歌詞上進行強化，但不要使氣息中斷，但卻可以在演唱中表達出這種中斷的效果。比如說歌唱家演唱的《說聊齋》，在演唱“鬼也不是那鬼，怪也不是那怪”時，她故意在“鬼”和“怪”兩句做歇氣，這既為之后的表演做出鋪墊，也更好地提升了歌曲的表演效果。

（三）必要地提氣

提起方法，是應對接下來比較強烈的節奏。演唱者需要在結束階段演唱時深呼一口氣。使自己接下來進入爆發性的表演狀態。比如說屠洪剛的《霸王別姬》就是如此。在委婉的表演之后提氣，在進入到“我心中，你最重”的表演，前后起到強烈的對比效果。

（四）偶爾地抽泣

抽泣是為了應對演奏時抽泣的狀態和心情，這種方法在戲曲中經常用到，比如“女吊”角色就是一種。需要將悲傷的心情一點點地表達出來。

（五）恰當地緩氣

緩氣是平穩的吐露氣息，可以營造一種極佳的延長效果。比如說《誰不說俺家鄉好》中的“一座座青山緊相連、一朵朵白云繞山間……”就是一種緩氣的呼吸方法，可以表達出歌曲的悠揚韻律。

（六）選擇地就氣

就氣指的是一種必要停頓，是在正常演唱時的中斷，但不要妨礙正常的演唱，與上文敘述的歇氣有所類似。主要是通過停頓表達出一種余韻，從而增強歌曲的感情。比如說蘇小明在《軍港之夜》的表演中這用的哼唱的形式取得了不錯的演唱效果。

四、結語

本文主要探究了呼吸對歌唱的影響，綜合來說，良好的呼吸節奏有利于提高演唱者的音質和音準，可以幫助表演者巧妙掌握呼吸節奏。要想提升演唱效果，發出美妙的聲音，就需要在日常生活中好好練習呼吸，掌握相關的呼吸技巧和方法，糾正音質，更加準確的發音。演唱中的呼吸與人們的日常呼吸有著極大的不同，這就需要通過本文論述的方法和內容加以練習，在練習過程中要明確呼吸技巧，在演唱中盡量巧妙地運用，從而更好地提高演唱質量，取得更佳的表演效果。

參考文獻

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作者簡介：舒軍（1984—），男，湖南溆浦，海南師范大學聲樂演唱與教學，碩士研究生，助教。