舒曼鋼琴套曲《童年情景》的抒情性分析

【摘要】《童年情景》（op.15）是舒曼的代表作之一，一共包含13首標題小曲，整套曲子充滿了童趣和童真，散發著浪漫主義時期熱烈追求美好、理想世界的氣息。本文深入探討作曲家內心情感和音樂思想，從多方面來探討這部套曲的抒情性，為如何演奏出作曲家的本意奠定基礎。

【關鍵詞】舒曼;童年情景;旋律;抒情性

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）08-0073-03

【本文著錄格式】吳曉婷.舒曼鋼琴套曲《童年情景》的抒情性分析[J].北方音樂，2020，04（08）：73-75.

一、作曲家生平與創作背景

羅伯特·亞歷山大·舒曼是德國作曲家、鋼琴家和音樂評論家。1810年6月8日，舒曼出生于德國的薩克遜州的茨維考城。他從小受到父親的影響，熱愛古典文學作品，也對音樂愛不釋手，6歲開始學習音樂，7歲就能創作一些簡單的鋼琴小品。他創立將若干首獨立的鋼琴小品以一定的構思組合成一個不可分割的藝術整體——鋼琴套曲。《童年情景》正是這種體裁的代表作之一。

創作于1938年的鋼琴套曲?童年情景?集中體現了舒曼的創作風格和特點。在談到《童年情景》時，舒曼曾對克拉拉這樣說道：“由于回憶起你的童年時代，我在維也納寫下了這部作品，每當彈起這部作品，孩提時代的許多情景便在腦海中蘇醒”。①這不是一首專門為兒童寫的樂曲，而是舒曼根據對克拉拉的童年印象寫出的，它是舒曼與克拉拉之間兩小無猜的戀情的一個印記，也是他回憶與留戀童年的抒情之作。

二、標題的抒情性

《童年情景》這一標題為聽眾展示了這個浪漫主義作品的幻想色彩，而且套曲的標題并不僅僅是標示內容，還隱藏了作曲家的感情狀態。舒曼認為套曲的標題能更好地表達自己創作的意圖;加上確當標題的套曲不僅僅能直接表達故事情節，甚至還能讓聽眾有想象的空間。

李斯特曾說：“如果把《童年情景》中這些短小精美的小標題改為如《斷章》《嬉游曲》這些俗里俗氣的名稱的話，那么誰敢斷言它會給人以同樣的印象呢？這些清新的篇章又會保持多久？”②顯然，熟悉浪漫主義音樂是具有作曲家自傳性元素的音樂流派的聽者，極易從《童年情景》四字中試探去品味舒曼創作此套曲的內心情感。

舒曼并不滿足于整個套曲只用一個標題，他給套曲中的每個小曲都添上了小標題。這些小標題能更詳細地說明作品內容。《捉迷藏》《騎木馬》這些字眼仿佛讓聽眾眼前出現了童年玩耍、生活的情景;《奇異的故事》《火爐旁》《入睡》也會讓聽眾聯想到孩子們坐在火爐旁聽著媽媽講的奇異的故事漸漸入睡等。聽眾通過這些小標題就會不由自主地被帶入由舒曼所編織的一個神奇、充滿童趣的夢幻世界。

三、旋律線條的抒情性

舒曼的創作源泉大多來自于他的生活和思想，都是在抒發他內心情感。因此，在聽舒曼的音樂時，旋律中的抒情意味是極為容易被聽眾感受得到的。他創作的旋律樂句一般比較短小，多是由4小節或者是8小節組成，還常常運用“特色音調”來表達其作品的抒情性。下面以第一首《異國和異國人們》以及第七首《夢幻曲》為例來看它們的旋律線條抒情性。

（一）異國和異國人民

G大調，4/2拍，三聲部。

這是一首非常具有歌唱性的樂曲。A段（1～8小節）由3個樂句組成，旋律在高聲部，旋律不緊不慢，像詩人娓娓道來童年的故事（見譜例1）。右手的旋律線條要非常清晰，音與音之間要保持連貫流暢;中間聲部的三連音，左手彈奏前兩個音，尾音由右手彈奏，由于用右手的大拇指彈奏尾音，因此要控制好力度，音量和音色都要和前面兩個音保持統一，要彈到聲音聽起來就像一個手彈的一樣，用手腕使左右手連接得更好，要注意手腕要放松不能僵硬，保持三連音的平均連貫，像背景一樣襯托著主旋律。低聲部的八分音符像交響樂中的低音貝斯，起著豐富和聲的作用，演奏時既不能太響也不能太弱，用指尖觸鍵，聲音上要比中聲部突出一些，與高聲部相互呼應;踏板方面，在中聲部每組三連音的第一個音后踩后踏板，踏板要換干凈，不要太長，起到連接作用即可。

B段（9～14小節）3個樂句。旋律移去了低聲部（見譜例2），因此左手應該把旋律彈得深一點，右手雙音要彈得柔和點，太吵會喧賓奪主，中聲部依舊是三連音。13、14小節是連接再現部，因此應注意漸慢和延長音的音樂意境，14小節最后一個音是再現部的第一個音（見譜例3第2小節），因此這里不要著急彈下去，前一個音延長一點，在彈接下來的再現部就會讓聽眾感受到作曲家的思想。

再現部的結尾19～22小節（見譜例4），全曲的最后一句，漸慢，漸弱，意味著套曲的開始。

（二）《夢幻曲》

是A-B-A的三段曲式，F大調。舒曼用了慢板和波浪起伏的抒情旋律，旋律富有歌唱性（見譜例1）。前四小節的旋律是樂曲的主題，主題的動機是一個向上的四度音程，從屬音開始向上方的主音作四度的進行，暗示“兒童在夢中實現自己的愿望”的夢境在此處得到展開和發展。縱觀全曲可以看到，這個動機出現了8次，它作為核心貫穿在全曲的發展中，使整部組曲音樂語言簡練而且結構緊湊，音調上的聯系形成了整體統一的印象，促進了音樂的流動發展，同時具有抒情和幻想的色彩。

演奏這首作品需要身臨其境，每一次動機的出現音色都要有所不同，要融入自己的感情使音樂一步步升華，才能表達得更加完美。

見譜例5，A段由弱起到漸強，演奏時應注意主旋律的走向，樂句要有呼吸，中聲部要手指貼緊鍵盤進行彈奏，以保持平穩，襯托主旋律的進行。

見譜例6，B段是全曲的高潮部分，曲調從F大調轉向了g小調，特別是第二樂句統領全曲，演奏時力度更為漸強，當g小調轉到d小調時，旋律以漸慢的形式進入再現段，不僅緊扣聽眾心弦，更為再現段的出現做好了鋪墊。

見譜例7，再現段的旋律雖然是A段的重復，曲調回歸F大調，但經過B段的展開和A段的陳述，音樂陷入更深的沉思中，演奏時要有所不同。加上延長記號踏板要和手一起松開。旋律以漸慢漸弱結尾，進入回憶的夢幻中。

四、節奏的抒情性

《童年情景》大多數是用4/2拍或4/3拍來創作。因為4/2拍能表現音符的流動，4/3拍則表現活潑的韻律。在這部套曲的節奏中，最富特色的是附點節奏和切分節奏。節奏的變化使樂曲中的形象更加鮮明，旋律更加流動，感情也更加細膩。

（一）切分節奏的抒情性

1.《騎木馬》

《騎木馬》全曲一直保持使用切分節奏，并且重音上在第三拍弱拍上，打破了4＼3拍的強弱規律，給聽眾一種搖晃的感覺，猶如出現這樣一個情景：兒童在玩木馬時，上下左右搖擺（見譜例8）。右手每小節開始的八分休止符刻意打破重拍在第一拍的規律。

2.《過分認真》

《過分認真》（見譜例9）以右手弱起開始，連續不斷地出現切分節奏，就像兒童一次次像大人一樣認真地思考一件事情的神態。舒曼用連線連著每一小節的最后一個音和下一小節的第一個音，使重拍產生了變化，減弱了切分音符的功能，使曲調更加流暢。

（二）附點節奏的抒情性

1.《驚嚇》

《驚嚇》此曲的一開頭（見譜例10），右手旋律所使用的同音進行附點節奏恰到好處地推動了樂曲的發展，本來同音進行是停滯的、木訥的，但是舒曼在同音進行的基礎上加上了附點節奏，就大有不同了。這個附點節奏使得樂句一開始就有向后流動的傾向。在左手半音音程下行的配合下，樂曲更加生動。

2.《奇異的故事》

《奇異的故事》此曲以弱起開始（見譜例11），由于附點的使用，前一小節最后一拍與后一小節的第一拍用了連線以及和聲的走向，這三種情況決定了此曲的重拍不是常規地出現在第一拍，而是在第三拍上。

七、結語

在創作《童年情景》這部作品時，舒曼尚未成婚育子。這部作品完全是舒曼回憶起克拉拉童年時用音樂記錄下的那段美好的回憶，也可以看作是舒曼重走了一次童年這個“異國”所寫下的動人旋律。無論從標題、旋律還是節奏上看，聽眾都能看到舒曼內心深處的那份童真，他對美好世界的追求及對克拉拉的愛。如果沒有心靈深處的那份愛，作曲家也不可能寫出這部流芳百世的作品。

注釋：

①李怛.兩小無猜的《童年情景》[J].三聯愛樂，2010（3）.

②于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社.

參考文獻

[1]蘇醒.舒曼鋼琴創作的標題性特征分析[J].作家雜志，2012.

[2]周丹.浪漫主義時期標題鋼琴小品研究[D].長沙：湖南師范大學，2010.

[3]王東路.舒曼音樂創作的浪漫主義特征[J].音樂研究， 1982.

[4]鄭紅，張瑞蓉.解讀羅伯特·舒曼的《童年情景》[J].沈陽音樂學院學報，2011.

[5]孫樹人.抒情幻想的回憶——析舒曼的《童年情景》[J].《藝苑》音樂版（季刊），1996.

作者簡介：吳曉婷，女，廣東舞蹈戲劇職業學院音樂系助理講師，畢業于星海音樂學院鋼琴系，主要從事鋼琴教學工作。