王雪霏 王相生


摘 要:白描畫是中國所特有的繪畫形式,文章從李公麟的白描人物畫入手,研究白描畫的形成條件、發(fā)展淵源,以及李公麟在白描畫發(fā)展史上的地位及影響。在分析李公麟的繪畫技法的基礎(chǔ)上,把李公麟置于繪畫藝術(shù)史中,更為詳細(xì)地加以評(píng)述,并進(jìn)行中外繪畫技法對(duì)比。
關(guān)鍵詞:李公麟;白描;繪畫技法
一、什么是白描畫
在中國畫中,造型是最主要的特色之一,因此用筆技巧是中國畫的核心靈魂。唐代著名的藝術(shù)史家張彥遠(yuǎn)認(rèn)為,在畫帛上用口吹墨的方法畫云,盡管可以解釋成模擬風(fēng)吹云的自然過程,但“不見筆蹤,故不謂之畫”。同理,潑墨山水畫并不被看作是繪畫,盡管這種作畫方法在后世相當(dāng)盛行。張彥遠(yuǎn)認(rèn)為吳道子的畫是“真畫”而不是“死畫”,因?yàn)樗麤]有借助尺子和圓規(guī)之類的繪畫工具,而是徒手畫直線和圓。由此可見張彥遠(yuǎn)對(duì)于藝術(shù)的見解,他認(rèn)為并非所有的圖畫都是“畫”,一幅畫要成為“畫”,需要達(dá)到一定標(biāo)準(zhǔn)。由上可以看出,繪畫的標(biāo)準(zhǔn)就是“筆蹤”,即畫面中留下用筆的痕跡。
因此在中國繪畫史的進(jìn)程中慢慢演變出來用簡練的線條來表現(xiàn)事物的方法,此畫法即白描,它是指畫面上的物象只是用墨筆勾勒,并不使用色彩,單純運(yùn)用墨線的濃淡、粗細(xì)、長短、緩急等來表現(xiàn)物象的質(zhì)感和體積感,具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。白描是中國畫中獨(dú)立的繪畫形式。
二、白描畫與白描第一人李公麟
李公麟是北宋時(shí)期一位頗具影響力的文人名士,他的白描可謂當(dāng)世第一。清初大家孫承澤評(píng)李公麟:“自龍眠而后未有其匹,恐前世顧(愷之)、陸(探微)諸人亦所未及也。”大意為:李公麟之后沒有能與之匹敵的繪畫家,恐怕在其之前的顧愷之、陸探微也比不上他。因此,李公麟開拓的用墨線描作畫的白描被后人稱為“天下絕藝”。
其實(shí),北宋時(shí)期的學(xué)術(shù)界在當(dāng)時(shí)興起了一股研究金石的風(fēng)氣,研究的主要是青銅器物上的紋樣裝飾,而且把這種具有古意的線條紋樣吸收到了白描藝術(shù)之中。另外,早前唐朝吳道子的人物繪畫就已經(jīng)使用線條表現(xiàn)人物,這些時(shí)代條件都為李公麟白描畫的創(chuàng)作和發(fā)展?fàn)I造出良好的氛圍和條件。同時(shí),李公麟本身也具有深厚的文化素養(yǎng),從而產(chǎn)生了樸素、優(yōu)美、有內(nèi)涵的繪畫作品,創(chuàng)造了獨(dú)特的繪畫意境和視覺效果。
與吳道子的繪畫相比,李公麟用線更加流暢細(xì)膩,并且不施色彩,形成了獨(dú)具一格的白描畫。李公麟一生也很是勤奮,有大量優(yōu)秀作品傳世,并對(duì)后世繪畫產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。
三、李公麟的作品賞析
以《五馬圖》(圖1)為例分析李公麟的繪畫藝術(shù),畫中運(yùn)用白描的手法描繪了五匹西域進(jìn)貢給北宋朝廷的駿馬,各由一名奚官在旁牽引。后四匹馬后面都有(宋)黃庭堅(jiān)題字,寫著馬的年齡、進(jìn)貢時(shí)間、馬的名稱、收于何廄等。五匹馬有各自的名稱,依次為:鳳頭驄、錦膊驄、好頭赤、照夜白、滿川花。通過五位奚官的服飾,我們能判斷出來前面三位是西域人,后面兩位為漢人。畫中的人物也是典型的白描畫法,人物的面部刻畫很簡單,但是結(jié)構(gòu)異常精準(zhǔn),人物生動(dòng)形象,眉眼之間不僅可以看出其年齡、身份、民族,甚至可以從其表情窺其內(nèi)心。人物衣服上的衣褶自然是線描最為優(yōu)美之處,觀者打開畫卷,無不立即被這些流暢圓潤而又凝練勁挺的線條所吸引,無不為其造型之精美而折服,可謂傳神寫照。后人推李公麟為宋畫第一人可謂實(shí)至名歸。
四、白描畫與同時(shí)期的沒骨畫法
在中國繪畫歷史進(jìn)程中,同時(shí)期與白描畫形成鮮明對(duì)比的無非是的沒骨畫法了。沒骨畫法是明代曾鯨創(chuàng)作出來的,其畫中的人物運(yùn)用墨一層一層地加以渲染,在人物小面積的面部尤其明顯能看出那分毫的墨色差異,利用墨色的微妙變化來體現(xiàn)人物面部的明暗關(guān)系,使人物具有明顯的立體感。而李公麟的白描是通過純線條來體現(xiàn)人物的動(dòng)勢、神態(tài)等。
通過同題材的人物畫,如曾鯨的《葛一龍像》來跟李公麟的白描人物畫做對(duì)比,我們可以直觀地感受到兩者明顯的不同。如果用西方的繪畫方法來作比二人的作畫方式,曾鯨的沒骨畫就是油畫寫實(shí)人像的初探,而李公麟的人物白描畫即速寫人物。二人的繪畫方式完全不一樣,為后世的畫家提供了多樣繪畫方式的選擇,豐富了繪畫技法,對(duì)后世有著深遠(yuǎn)的影響。
五、白描與西方速寫的對(duì)比
上文提到白描畫作比西方繪畫的速寫,如何理解二者的相似呢?首先從概念來說,人們普遍認(rèn)為速寫是來自十四五世紀(jì)的西方繪畫,英文中速寫的釋義首先是關(guān)于設(shè)計(jì)與繪畫的略圖或草圖,即在短時(shí)間內(nèi)把看到的人物畫下來,并體現(xiàn)出事物的動(dòng)態(tài)。事實(shí)上大多數(shù)的國家都有速寫這一繪畫類別,只是稱呼各異。但白描與速寫只是相似,有著本質(zhì)的不同。相比較而言,李公麟的白描畫成為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式要比速寫更早,而且畫面所能表達(dá)出來的內(nèi)容也要比速寫更多。比如,速寫中的人物,你看到的時(shí)候只能看到它所表現(xiàn)出的人物長什么樣,畫面略顯單薄,這與速寫的功能有一定的關(guān)系,它是畫家用少量的時(shí)間來簡單記錄靈感的方式。白描畫就不同了,畫面人物會(huì)有中國傳統(tǒng)的傳神寫照的特點(diǎn),給人以吸引力,可以讓人捕捉到畫家想要表達(dá)的意思,并且白描畫并不是快速繪就的,而是畫家通過粗細(xì)、濃淡線條的運(yùn)用來豐富畫面中的人物細(xì)節(jié),尤其是衣褶部分更需要畫家花了大量的時(shí)間來完善,最終呈現(xiàn)出如今我們所見的傳世佳作。
不過在速寫的發(fā)展過程中,也有把速寫作為畫面的一部分的油畫作品。例如德國門采爾的《軋鐵工廠》,整幅畫面背景復(fù)雜,人物眾多,畫家利用速寫,進(jìn)行構(gòu)圖和人物造型,為接下來的創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。因此速寫的應(yīng)用也不是單一的。
由此可見,各國的藝術(shù)進(jìn)程有一定的相似性,只是出現(xiàn)時(shí)間的先后、表達(dá)出的內(nèi)容有所區(qū)別,但都各具魅力。
六、李公麟白描畫對(duì)后世的深遠(yuǎn)影響
縱觀李公麟的繪畫成就,我們可以說他在中國繪畫的發(fā)展史上具有開宗立派的深遠(yuǎn)影響和意義。作為北宋時(shí)期著名的文人代表,他僅以單純的線條筆畫勾勒就能夠塑造出各種形象,這表明當(dāng)時(shí)的文人名士已經(jīng)將墨筆線描發(fā)展出了豐富的表現(xiàn)力。另外,李公麟直接改變了北宋時(shí)期傳統(tǒng)人物畫的造型方法,當(dāng)時(shí)很多藝術(shù)家的繪畫方式也深受其影響。
白描的繪畫方式在李公麟的推動(dòng)下得到了長足的發(fā)展,致使很多同時(shí)代及后世的文人畫匠都不同程度地借鑒和繼承了他的藝術(shù)風(fēng)格,并有所創(chuàng)新。例如,南宋梁楷開創(chuàng)的寫意人物畫就是受李公麟白描畫影響的產(chǎn)物。此外,趙廣、賈師古、喬仲常、僧德正等也都受到他的影響。
元代著名畫家和書法家趙孟頫、被稱“李龍眠后一人而已”的張渥及白描大家王振鵬,明代的吳彬、丁云鵬和陳洪綬等,清代的吳友如、王鑒等,都吸收或借鑒了李公麟的白描藝術(shù),從而形成了自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。尤其是在清代,白描繪畫有了新發(fā)展,出現(xiàn)了單使用白描藝術(shù)畫美人仕女的金佩芬。有的畫家還創(chuàng)造出白描花卉,開創(chuàng)了白描畫的新局面。
另外,李公麟弟子張渥的《九歌圖》(圖2),就是通過白描畫的方式,注入自己的理解創(chuàng)作而成。這也是他流傳于世的著名代表作品之一。
張渥的白描人物畫筆法勁利飄逸,如行云流水,人物形象刻畫生動(dòng)傳神。雖臨自李公麟,但張渥在其中滲入己意,使畫中透出元代氣息。在李公麟的影響下,張渥推動(dòng)白描畫的進(jìn)一步發(fā)展,為后世留下很多可供學(xué)習(xí)的藝術(shù)作品。
七、結(jié)語
白描作為中國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)語言,具有純粹性和獨(dú)特性,所以能夠延續(xù)下來并被多數(shù)人接受,它還滲透到中國畫的其他領(lǐng)域,在中國畫壇的影響極為深遠(yuǎn)。白描這一繪畫語言不僅能準(zhǔn)確表現(xiàn)事物,傳達(dá)神韻,還能夠體現(xiàn)出畫家的功底和筆力。今天的學(xué)畫者應(yīng)該認(rèn)真學(xué)習(xí)李公麟的白描藝術(shù),繼承其優(yōu)良之處,并發(fā)揚(yáng)光大。
縱觀李公麟的繪畫成就,對(duì)后世影響最大的就是他對(duì)白描藝術(shù)的發(fā)展。白描發(fā)展到今天,一方面體現(xiàn)出其包容性和寬泛性,另一方面體現(xiàn)出其寫意性和現(xiàn)代性。在現(xiàn)代社會(huì)中,創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)賦予白描新的內(nèi)涵,將畫面中線條的多樣性和表現(xiàn)形式的樸素性提升到全新的審美高度,從而使白描藝術(shù)獲得新的發(fā)展。
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作者單位:
佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院