基于主動造型意識分析當代公共藝術

溫馨

摘 要：20世紀五六十年代以后，公共藝術出現在大眾的視野中，以一種可以與人互動的形式，逐漸把藝術從美術館帶到我們經常可以接觸到的公園、街道中。文章結合藝術家的主動造型意識分析戶外互動性裝置，通過分析戶外公共藝術的案例，提出主動造型意識在戶外公共藝術創作中對于大眾心理需求、精神需求，以及文化的傳播、藝術的引領等各個方面的重要性。

關鍵詞：主動造型意識;公共藝術;互動性;空間裝置

一、主動造型意識

主動造型意識，是指基于對客觀物體描述，通過自我意識的加工與處理，去表現和傳達創作者所想通過藝術創作表達的藝術。我們這里談及的主觀造型意識的處理與加工有很多方面，例如造型的變形、解構、抽象等等，不同于臨摹作品或者雕塑時，對于固有的作品一種翻版，而是在有了一定的藝術技能以后，嘗試一些有目的性的、有著主觀造型意識的創作。體現在公共藝術中，即為順應環境、地理位置、人群需求等，綜合考慮之后，去創作的綜合材料的公共藝術。公共空間是城市的主要構成元素，城市的居民以及外來打工人員與公共空間有著密不可分的聯系，人們大多時間處于公共空間中，而打造更適合人群需求、環境需求、文化需求的公共藝術裝置成為了藝術工作者的工作需要。

二、公共藝術空間裝置

古希臘羅馬時期以古希臘帕提農神廟為公共藝術代表，是當前發現的最早留有公共藝術遺跡的時期，之后也發現了很多以宗教活動的公共空間，比如埃比道拉斯劇場、太陽神廟、角斗場等公共建筑。宗教色彩濃厚的建筑，是最初為人們認定的公共空間。起初，公共建筑的作用是為了讓民眾參與到宗教和日常活動中來，為這個活動建造了一個場所。

公共空間中的裝置藝術，是20世紀新興的一種藝術表現方式，公共藝術以不同的表現方式出現在了大眾的視野中，公共藝術空間裝置是一類的表現方式，指在特定的時間空間環境中，藝術家通過主觀意識運用不同分類的材料，通過解構、變形、組合、穿插等表現手法，去創造一個符合個體或者群體需求，能進行文化傳播、藝術交流并符合環境和藝術家想傳達的主題的綜合材料裝置。

裝置藝術的表現形式以及內容指涉愈發豐富與廣泛，可以是一個雕塑、一個場景，甚至是一個街道，裝置藝術與公共藝術的邊線也逐漸被打破，把藝術的形式從固定變成了不固定，所以藝術家都在他們的作品中表達自己的精神，帶給了我們精神的享受，使我們感受到城市變遷的獨特光彩。

互動裝置藝術有其獨特的觀眾參與性與自主性，相比其他藝術類型來說更具靈活性、生動性，這種新的藝術形式，能夠讓大眾普遍參與到其中，進行多角度的體驗，與之進行互動，以多種參與的方式，比如觸摸、聆聽等，從各個方面參與其中，拉近人與藝術的距離，從而給人們帶來不一樣的審美體驗。互動裝置藝術是公共藝術的重要組成部分，是藝術發展到一定程度之后逐漸形成的，互動從表面上來看，是相互作用影響的意思，需要多方面的要求才可以形成這種相互作用關系。互動是人與物之間進行相互作用的過程，在這個過程中，不僅是讓大眾了解藝術家所創作的藝術，這個過程還能夠帶給人感官和心理上的沖擊，通過感官進入人心中，讓文化潛移默化地影響大眾。

三、以托馬斯·薩拉切諾《動態云城市中的靜止》

空間裝置為例分析

托馬斯·薩拉切諾（Tomás Saraceno），1973年出生于阿根廷圖庫曼市，畢業于阿根廷布宜諾斯艾利斯國立大學建筑系，國家高等美術學院和德國法蘭克福現代藝術學院研究生學位。他是一個愿景藝術家，用作品描述了人們對于烏托邦式的交通、住房以及其他事物的遐想，被國際上公認是一個能在藝術作品中運用高科技的藝術家。

《動態云城市中的靜止》是一件由數個大型模塊相互緊扣構成的大體量網狀裝置作品。作品中出現了云，所有云都纏繞在繩子形成的網中。這件裝置作品脫胎于Weaire-Phelan結構，這是一種將空間分割成相同體積小單元的最優結構，描繪了氣泡和泡沫聚集的自然現象。

幾何體的每個五邊形平面都由金屬框架構成，某些平面上鑲有與金屬框架齊平的鏡子，某些平面空空如也。透過后者可以看見作品內部用來固定平面的繩網，它們以可視化的方式展現了繃緊的物理力量。金屬框架屬于人造材料的一種，給人堅硬、冷酷、科技感的直覺感受，然而，在托馬斯·薩拉切諾手中，它們成了一個個的多邊形。這件作品還包括無數塊反光板，每當光照在反光板時，它會折射和增強光線，為所在的環境提供充足的照明。作品內部的結構借鑒于蜘蛛網和宇宙網絡，它們是藝術家創作靈感的兩個主要源泉。

我們發現托馬斯·薩拉切諾的這組公共藝術作品有著蜘蛛網的影子，藝術家通過一些解構、變形，使作品呈現出現在的形態，主觀造型意識從第一個作品開始就表現得淋漓盡致。馬斯·薩拉切諾想去表現他觀察到的蜘蛛網的柔軟中帶著的力量，一種神奇的結構使之有著強大的穩定性，與聚合泡沫和肥皂泡的Weaire-Phelan結構結合，形成了我們現在看到的這種造型，這些“云城市”希望以自然出現的形式獲得靈感，并可能為未來的人類居住提供環境。類似地，錯綜復雜的蜘蛛網繩指的是一種自然結構，它包含了力量、美感和柔韌性。它們建立了一種新的實踐生態，并重新激活了一個人類與大氣以及環境的可持續共生的想象，那里沒有邊界，沒有化石燃料。

在托馬斯·薩拉切諾的作品中，互動裝置藝術讓大眾參與到其中，在互動的過程中，大眾會通過裝置的回應而與之產生特殊的情感交流。托馬斯用他特殊的材料去表現云的形態，我們身處其中，是藝術與科技的結合與交流，更是一種人與浩瀚宇宙的交流，藝術不再是沒有生命的展示品、距離大眾遙遠的奢侈品，而是觸手可及、可以與之在情感上進行交流的藝術品。通過與裝置的互動，使得大眾產生情感共鳴，了解了創作者的初衷，賦予裝置新的意義。

在中國社會經濟科技高速發展的當下，公共藝術作品呈現了藝術家對未來生活想象和實踐的，使人一起想象與思考如何在人類社會前所未有的關聯與互動之中，去共建一個長遠可持續發展的美好未來世界。

托馬斯·薩拉切諾的作品融藝術與科學性為一體，憑借其對蜘蛛網、大氣層，再到烏托邦式“云之城”展開的探索，為我們打開了一個廣闊、包羅萬象的新世界。

四、結語

多媒體材料在裝置藝術中的運用也可以體現在多方面，越來越在裝置藝術中占有一席之地。互動裝置雖然是以技術為基礎的產品，但其中所包含的人文關懷是重中之重。

公共藝術作為一種表現力較強的藝術形式，以其獨特的材料處理與藝術家自己的藝術特征，在當前世界的文化藝術發展領域占據著舉足輕重的地位。其中，尤為重要的是藝術家的主動造型意識。就比如我們這次談的托馬斯·薩拉切諾，如果他只是去復刻蜘蛛網，不把他觀察到的、感受到的進行變形和變化，那就是科學，而不是藝術，就不存在我們今天看到的這個公共藝術作品。人類的特點與優勢就是，每個人的想法的不同，帶來的就是個體的創意與不同，想要表現的方式不同，帶給別人的直觀感受也不同。

大自然中有許多不同尋常的創作，如鳥類自己用樹枝搭建的鳥巢，或者是我們提到的蜘蛛建造的蜘蛛網等，這些生物的創作在我們看來都是不可思議的，但是仔細想想之后，我們會發現，我們人類發展的從建筑到科學都是無與倫比的，而大多數生物只會機械地去重復它們的一些技能，不具備真正的主觀能動性。我們人類無論是繪畫還是雕塑，從公共藝術到各種類型的藝術方式，我們每一個可以稱為經典的或者是可以記錄在史冊上的藝術作品，都是藝術家的新的嘗試，每一個都與眾不同。而在如今快速發展的城市中，在教育體制的約束下，我們的創作往往缺少了點什么。這不由得讓人想起了邱志杰說過青年藝術家的“十大學生腔”，藝術家們現在的創作都在套路化，和當代的藝術家的關懷與成就存在著明顯的差距，而我們應該做的是去勇敢地邁出這一步，去觀察生活中那些被我們淡忘的、不注意的。

不同時代有時代的特殊媒體，新的材料的了解與發現和運用手段的不同，也會影響公共藝術的發展以及創作，進而衍生新的藝術呈現方式，改變我們對藝術的看法。新的藝術的表現是城市發展的養料，新的傳播媒介進入公共空間會影響城市面貌。互動裝置已經成為時代背景下藝術家熱衷的表現形式，但其在公共空間中的運用和推廣還處于初級階段。作為公共藝術呈現的互動裝置，我們需要的不僅僅是設計形式上能夠博得眼球、材料具有特殊性，更重要的是藝術家所創作的藝術的創新性與互動性，我們是不是應該更多地關注，體現人文關懷的方面，體現與其他藝術表現不同的方面。公共空間的裝置藝術與環境息息相關，藝術的選擇和空間的協調是藝術家需要關注的事情。藝術作品應該與公共環境融為一體，起到起點和終點的作用，好的裝置藝術是城市空間環境的一個重要元素，是公共空間形象的點睛之筆，它與公共環境有著密切、互動、有機的融合的關系，增加了清晰的公共環境結構感，更加便捷地為人們加深對公共環境的印象，增強對公共環境的歸屬感。為此，未來我們要想使互動裝置廣泛應用于公共空間，還需要解決很多問題，進行更多嘗試與挑戰。

作者單位：

遼寧師范大學

通訊作者：

齊俊生