后窗風景

朱海

“藝術家就是社會的探測器”，擅長現實主義的李青，如此定義自己的身份。在修復華麗的百年Prada榮宅里，他用戲謔的方式解構敘事，諷刺信息碎片化，探討人際距離。

在對初來者宛如迷宮的Prada榮宅里，不論人多人少，總有繁忙的踱步聲回響在頭頂上。這正是青年藝術家李青的“心機”。他在宅邸的各個角落循環播放錄音，以期造成一種仍有人居住在此的幻象。走進一層和二層的主要空間，李青的代表性窗框裝置總在顯眼的位置提示觀者，在可觸及的老宅之內，猶如“探測器”一般，講述著更為寬廣的關于城市和時間的故事。

展覽取名“后窗”，源于希區柯克的同名電影，也是策展人Jerome Sans的提議，巧秒呼應了李青之前名為“放大”的展覽。雖然名字取自懸疑影片，李青在此更想展示的意向是擁擠城市生活中人與人的隔絕，只得透過窗戶或媒介去觀望。在此之前，李青只在畫廊空間里舉行展覽.Prada榮宅動人的歷史，層次豐富的細節滿足了他對建筑的興趣，更成為他藝術的舞臺。

用老舊窗框作為畫框，在其分割的區域里創作不同畫面是李青持續創作的系列之一，作為觀者.是從里對外望，抑或是從外向里窺，甚至隔窗相望，都能感受創作者對空間占有的迷戀和思考。出生在杭州與上海之間的小城湖州，李青的人生離不開兩個大城市的影響，這也令他格外關心城市和其中的生活。他對城市的情感是顯而易見的：他拍下霓虹燈字重新組合連成社會新聞般的短故事，描述城市中特定人群的狀態與經歷，傳達出既荒誕又詩意的城市孤獨感。“時間”也是李青作品的一個重要出發點。搜羅來的窗框是畫面的主導結構，也是城市中被抹去建筑的遺留，同一個窗框里還會顯示一座建筑在不同時段的樣貌，提醒著觀眾回到那個時間，體會建筑與人的關聯。

李青也在持續思考：“繪畫提供的經驗是讓我不急于去表達，而是通過觀看、觀察和手的勞作，不斷調整細節，教會我怎么去有控制地表達。”他形容現在的創作“更線性而緩慢”：身處高速網絡和碎片式信息的包圍，他觀望并沉淀，通過經年磨礪的媒介來表達想法，猶如“探測器”般對作品進行控制和打磨。