從明清“貓團”到下一個600年

陳玉潔

摘要：《上新了·故宮》第二季的創新之處在于，以文物為主線、3D技術為依托、同時融入了粉絲文化元素，在細節方面關照年輕人的審美。節目不再局限于故宮本身，開始關注社會責任的履行。通過鏡頭語言、活化文物、文創產品等方式，在與年輕人對話過程中傳承故宮文化。本文從節目的創新點發散思維，嘗試探討借鑒“音樂競技”節目形式，探索“潮流破圈”的可能。

關鍵詞：故宮 文化傳承 潮流破圈

故宮始建于1420年，“2020是紫禁城600年，也是故宮博物院建院95周年，我們有義務、也有責任傳播好當代中國文化的創新成果。”①作為傳播故宮文化的一種形式，《上新了·故宮》雖只是文化傳承長河中的一小環，卻開創了文化類綜藝節目的新形式。

推陳出新，提高用戶粘性

《上新了·故宮》第二季（以下簡稱“《上新了2》”）與第一季相比，一股更加年輕化的氣質躍然“屏”上。節目推陳出新，從細節方面給觀眾帶來立體的觀感體驗，進一步提高了用戶粘性。

一、從人物到文物，可見可感。兩季分別從人、物兩個角度深入，兩種角度相互補充，給觀眾全面、立體了解故宮的體驗。《上新了1》以主題為線索揭秘了故宮未開放區域，讓普通的大眾感受到隱藏的神秘。小劇場以人物視角講述故事，給觀眾以強烈的代入感。《上新了2》則聚焦186萬余套文物，以文物的視角講述歷史并輔之以小劇場展現，所見即所得。《上新了2》的小劇場呈現中，人物語言比重降低，例如意大利宮廷畫師郎世寧給乾隆介紹西方藝術的場景時僅有動作，沒有同期聲。第一季觀眾可以普通人身份代入帝王身份，第二季觀眾以文物同款——第三人稱視角看故宮，參與感或許更加真實。比如節目以物開始，講述599年前的明朝故事，這也是第一次對外公布故宮最新考古發現——故宮地基。后期利用3D動畫還原了地基建造的過程，分步驟呈現了“墻倒屋不塌”的原因，再現了太和殿建成之初的壯觀。

二、從情境到3D，虛實結合。第一季偏重小劇場情境，對歷史人物的內心波瀾描寫細膩;第二季對文物的“內心戲”表現充沛，文物“臺詞”風格輕松愉快。不變的是虛擬的劇場形式，變的是文物“戲份”增加，不僅有合理想象的情節，而且有實實在在的文物支撐劇情。3D技術更是為文物“表演”錦上添花，3D的“新”和故宮的“古”碰撞出不一樣的火花，寓教于樂。《伯遠帖》報告隊長《快雪時晴帖》，“自從咱們搬到三希堂以來，周圍的小伙伴接二連三地得到了他（乾隆）的簽名（蓋章）”，“所以《中秋帖》你又得到他的簽名了嗎？”擬人化文物的對話風格神似當下年輕人的“吐槽”形式，這種心理上的接近性使得觀眾從被動轉到主動接受文物字畫的知識。乾隆把《大禹治水圖》變成了三維立體玉雕，而3D技術點睛了《出警入蹕圖》《萬國來朝圖》《康熙南巡圖》中大象正喝水的鼻子和叫聲，讓觀眾仿佛有觀看動畫片的錯覺。根據《沙哈魯遣使中國記》結合現存實景，利用3D技術還原朱棣在幾百年前的“舞臺站位”，真實感是本季的一大特色。再加上恰到好處的配樂和添加了表情包的御貓，讓觀眾忍不住要給后期“加雞腿”。

三、從解說到成團，打破次元。御貓成團是本季“御貓說”的最大特點。“御貓說”相當于百度百科，以輕松愉悅的語氣解說故宮的一磚一瓦。嘉賓陣容一如既往的強大，有新品開發員鄧倫、張魯一，飛行嘉賓馬天宇、楊冪、宋祖兒、袁弘、黃志忠等。其中最有特色的嘉賓要數成團御貓——“故宮三子”魯班、魯達、花花，成團說法來源于當下火熱的養成類綜藝節目。御貓團和嘉賓之間的關系打破次元壁，②御貓團不僅承擔解說任務還活躍了節目氛圍。“真替哥哥們擔心啊”“本喵也沒找到”等擬人化語言的使用，讓御貓和嘉賓之間像人與人一樣互動，粉絲也渴望和偶像有這種親密的互動。稱偶像為哥哥興起于粉絲文化，而養成系選秀節目使這種形式常態化。節目敏感地抓住粉絲心理，通過移情心理讓年輕人在不知不覺中喜歡上節目。活用粉絲文化中的語言習慣，《上新了2》和偶像文化打破次元壁，有了共通的意義空間。

格局打開，關注社會熱點

如果說第一季關心的是未開放區域的神秘，那么第二季關注的是故宮身后相同的人文價值。《上新了2》明示了文化節目應有的社會責任，傳遞的信息不再局限于文物的藝術價值、帝王的雄才大略而有了廣大的文化格局。

一、從共賞到共守，呼吁消防安全。2019年4月15日巴黎圣母院失火，這座擁有著850年歷史的世界遺產遭受災難，世界為之惋惜。這場人為因素造成的災難，警醒我們必須提高保護文物的意識。《上新了2》第1期在開頭和結尾兩次出現了故宮消防員的鏡頭，特別是結尾處皇太極殿消防演習，呼吁“消防安全，人人有責”。對于故宮消防員來說，無一次出警記錄是他們最好的戰績。對于故宮來說，木制建造是主體架構，防火是重中之重。對于每一個來故宮游玩的人來說，都必須提高消防意識，共同守護故宮，讓故宮代代傳承下去。故宮作為世界文化遺產既是民族的，也是世界的。我們共享歷史文化成果的同時，也要共同守護。

二、從文物到文化，引起青年關注。《上新了2》用考古式的治學精神挖掘文物蘊含的思想價值，意在給年輕觀眾以思考和力量。不死板、不說教、有料、有趣，吸引年輕人的眼光從而更好地與當代青年對話。節目組深入浩如煙海的史料，和故宮專家和明清學者反復溝通文物背后的故事。融合了歐洲巴洛克風格和東方藝術的瓷器、建筑彩塑、建筑、書畫書籍，打破了大眾對乾隆的“農家樂審美風格”片面認知。田黃三連印、大禹治水玉雕展現了乾隆帝的處世智慧和政治思想。節目打破的不只是對乾隆的偏見，更呈現出乾隆可貴的創新精神。玉文化是儒家文化重要組成部分，“君子比德如玉”是中華文化的底色。節目鏡頭里的是玉琮、玉雕、玉碗，看向的卻是文物背后的藝術價值。第一季通過歷史人物之口訴說處世思想和治國方略，而第二季更多地從可見的文物痕跡去描繪歷史故事。青年人對文物的關注是文化傳承的關鍵，關注是最好的保護。《上新了2》就從表現文物的方式入手，用年輕人喜歡的話語方式引起年輕人對文物的關注和對文化的思考。

潮流破圈，再探索的可能

“紫禁城為什么與山河同在與星辰同在，好的東西永遠是好的東西，每個細節都研究到位，綜合到一起才是好東西，我覺得《上新了·故宮》就是這樣。”③

一、潮流破圈，不忘初心。自從2017年文化類綜藝節目井噴式出現，文化和娛樂綜藝的圈層界限開始被打破，這個現象被稱作“潮流破圈”。所謂“不破不立”，《上新了·故宮》承載著文化傳承的功能，破的是形式，立足之本仍是故宮文化。對當前熱點綜藝節目形式研判之后，進一步探討其與“故宮”文化基因嫁接的可能。

當下，音樂偶像養成類節目比如《明日之子》火爆熒屏，節目形式是以選手自創音樂為主線進行比賽。那么，既然可以上新文創產品，為何不能上新“故宮之歌”？《上新了·故宮》的同名主題歌由常駐嘉賓演唱，馬雪陽作為音樂總監，節目具有一定的音樂制作基礎。借鑒音樂競技類節目運作模式是一種新的路徑，“探秘+音樂競技”的路線可以成為一個思考方向。

二、音樂競技，文創增值。音樂競技，吸納廣告商。目前還沒有“音樂+競技+故宮文化”的節目形式，但是兩者結合的成功案例有目共睹。“音樂+文化”的《經典詠流傳》，“音樂+競技”的《歌手》《我是唱作人》等。單純的娛樂類節目收視率高，廣告商蜂擁而至，而文化類節目在招商引資方面卻無人問津。《上新了·故宮》可以遵循節目本身的探秘——揭秘形式，新品開發員作為節目主持人，多組歌手根據文物、歷史人物的關鍵詞進行內容創作，用歌曲講述故宮文化。

邀約跨年代歌嘉賓手，符合故宮的年代感和青春感。在選擇青年歌手時，一方面要拋出對流量明星的刻板成見，另一方面，可以加入一兩個素人音樂者。在運作模式上，改變單純的節目生產機制，注重受眾參與度。早在第一季播出期間，節目組就已經在今日頭條設置了投票專區。同理，節目組將歌曲放在各大網絡平臺，通過粉絲投票環節提升節目關注度。在宣傳前期中期制造話題，引發討論。

三、新壺舊酒，挖掘內容。歌詞取材于故宮，新壺裝舊酒。從帝王后妃公主大臣，從康熙、雍正、熹妃、容妃挖掘人物素材。這些觀眾熟悉的影視劇人物接受度高，而嘉賓尋找到的“新”人物則讓人眼前一亮，帶來意外驚喜。例如以王子皇孫第一人稱創作的歌曲“吐槽成長奮斗史”或許更易引起青年人的共鳴。“寶藏故宮”的186萬余件文物活化，古今交融，把不可能的變為了可能，敘事自有力量。穿越這一青年人喜歡的話題，不再是天馬行空的想象，而是一種思考歷史的手法。

結束語

包括《上新了·故宮》在內的任何一檔文化類綜藝節目，并不是為了強行輸送文值化價而是在為傳承文化奉獻一分力量和提供一種可能性。任何一檔節目都有自己存在的使命，娛樂是使命，傳遞文化是使命。讓我們跟著故宮原住民御貓團， 走向故宮的下一個600年！

（作者單位：煙臺大學）欄目責編：楊剛

注釋：①魏艷（人民日報數字傳播有限公司數字資產部副總經理）的觀點，來自“上新了故宮”2019年11月3日新浪微博。

②次元壁原指二次元和三次元的溝通障礙。

③楊原（中國人民大學歷史學博士、北京社科院滿學所博士后）的觀點，來自《上新了·故宮》2019年11月3日新浪微博。

參考文獻：1.毛嘉：《淺談文化類節目模式創新的“五個維度”——以〈上新了·故宮〉為例》，《現代視聽》，2019（2）。

2.劉兵：《〈上新了·故宮〉這樣讓故宮文化煥顏：推開“三重門”、透過“三原色”、聯通“三次元”》，《廣電時評》，2018（24）。