舒曼《C大調第二交響曲》伯恩斯坦指揮表演版本和西蒙拉特爵士指揮表演版本的分析

【摘要】本文所要研究的內容是舒曼《C大調第二交響曲》伯恩斯坦指揮表演版本和對西蒙拉特爵士指揮表演版本的分析，本文主要通過對《C大調第二交響曲》的創作背景，音樂分析，以及兩個指揮演奏版本的分析展開的。并且結合本人反復觀看兩個表演版本進行分析。本文分三個部分來闡述，第一部分介紹作者及創作背景，第二部對舒曼《C大調第二交響曲》進行樂章分析。第三部分是對伯恩斯坦指揮表演版本以及西蒙拉特爵士指揮表演版本進行分析。

【關鍵詞】舒曼;《C大調第二交響曲》;伯恩斯坦;西蒙拉特爵士

【中圖分類號】J623.3 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）09-0070-02

【本文著錄格式】趙茜.舒曼《C大調第二交響曲》伯恩斯坦指揮表演版本和西蒙拉特爵士指揮表演版本的分析[J].北方音樂，2020，05（09）：70-71.

一、舒曼《C大調第二交響曲》的創作背景

舒曼德國音樂評論家，作曲家。是德國音樂浪漫主義時期的代表人物。本曲是從1845年末開始起稿的，但由于舒曼的身體健康問題，使得《C大調第二交響曲》在1846年10月才完成，在1846年11月5號在萊比錫首演由門德爾松指揮。本曲是以一種奇妙的方式把作曲家重病后康復相聯系在一起的。舒曼感情敏感脆弱，但他和他的妻子克拉拉之間的幸福婚姻帶給他無窮盡的體力儲備以及情感力量。1844年底舒曼病情加重，最后聽從醫生的建議，暫時放下一切工作，回到以前的居所德累斯頓，那里的氣氛比較安靜有利于調養身體。后來舒曼逐漸恢復了身體健康，開始繼續創作他的《C大調第二交響曲》。《C大調第二交響曲》從另一個側面表現了他的苦惱以及與命運的斗爭。舒曼在創作此曲時，正被嚴重的精神疾病纏身而極度痛苦，這種痛苦及悲痛的情緒在這首規模龐大的作品中充分表現出來，在配器法上十分豐富，器樂法上表現出強烈的浪漫主義特征。舒曼的作品就是這樣，自由，個性，浪漫，他的音樂所表達的完全是他自己的感情。

二、舒曼《C大調第二交響曲》四個樂章的分析

舒曼一生共創作有四部交響曲，第一部《降B大調第一交響曲》，第二部《C大調第二交響曲》，第三部《降E大調第三交響曲》，第四部《d小調第四交響曲》。因為舒曼的主要作品是藝術歌曲和鋼琴小品，所以人們對舒曼的交響曲了解并不深，而《C大調第二交響曲》是典型的浪漫派作品，并且是舒曼經歷了人生的大起大落之時創作的，因此很有研究價值。舒曼是浪漫主義時期音樂的代表性人物，他的作品具有典型的浪漫主義風格。浪漫主義音樂的風格注重個人感情，強調主觀情感的意愿，注重描寫心里情感，所以舒曼常常在自己的作品中表現出強烈的個人感情。他曾經說“第一次構想永遠是最自然，最完美的，理智有時會出錯，感情卻不會出錯。”在舒曼音樂作品風格方面，他會通過表現不同的思想感情，不同的心里狀態以及發展變化構成一種音樂的連貫性和流動性。 舒曼的許多作品是表現自己的情感，音樂作品所描繪的內容大部分是他個人的愛情生活。舒曼把愛情看得很重要。 愛情是他生命中的一部分，即是他創作的持久不衰的重要主題，也是在病痛中支撐他的精神支柱。正如這部《C大調第二交響曲》的創作，從飽受病痛的折磨，到在愛人的陪伴下逐漸復原，愛情為舒曼提供了無窮盡的體力儲備和情感力量。

（一）第一樂章

第一樂章是非常連貫的不過分的快板，C大調，奏鳴曲式快板，首先由圓號和小號主奏的序奏主題開始，具有一種神秘的力量和悲傷的感情，在這個主題之后產生的是第一主題的動機，之后出現的其他主題以伴奏音型出現，但缺少強烈的對比，顯得比較沉重像是斗爭后疲倦沉重的步伐，正如上文所說第一樂章正是病痛嚴重之時，也是舒曼與病痛斗爭之時使樂章表現的情緒多變難以駕馭。全曲首先由圓號和小號的合奏而慢慢展開的。第一樂章的引子共有四十九小節。弦樂組起起伏伏的音型，仿佛作者混亂的思緒一般。圓號和小號共同奏出，加重了不安的情緒。音樂彌漫著沉重而焦灼的情緒。隨后，第25小節，速度開始加快，音樂色彩變的明亮，表現出作者內心的堅強，想要與病痛斗爭，為了自己所愛的人。然后到第50小節，是快板，生機勃勃的奏鳴曲第一主題在3/4的節奏中進行。帶有鮮明附點、切分音型的旋律，賦予音樂極強的流動性。舒曼將此主題延續了整整17小節，使音樂形象變得立體，富于動感，充滿著浪漫主義的激情。

（二）第二樂章

第二樂章，諧謔曲，活潑的快板，C大調，這一樂章與一般的交響曲樂章正相反，一般的交響曲第二樂章是柔板，第三樂章才是活潑的諧謔曲，舒曼的這首交響曲的第二樂章是諧謔曲，第三樂章才是柔板。仿佛是那跳躍的神經，敏感而緊繃，這一樂章在弦樂的快速音群下展開，首先由第一小提琴奏出急速上下跑動的音型，音樂表現出激動不安的情緒，木管組的輕巧音樂進行連接，展現了一個敏感的，豐富精神世界。中間部分主要由單簧管和雙簧管一同奏出，長笛奏出一個輕巧明快的曲調，樂章包含兩個副主題。首先登場的第一副主題是由跳音組成的三連音音型，讓人感覺輕松舒緩。隨后是下行音音型的演奏，使音樂進入了第二副主題。與開頭的快速音群形成鮮明的對比。隨后音樂又回到第二樂章第一主題弦樂組的快速音群。直到尾聲，隨著速度的加快，銅管和定音鼓的加入，音樂在急速中結束。

（三）第三樂章

有表情的柔板，c小調，由弦樂合奏開始，有一種憂愁的感情作為基本主題，這支憂傷的旋律由雙簧管來呈現。當圓號進入時，音樂仿佛突然變得明亮了起來，好像暴風雨后出現的第一縷陽光，但轉瞬即逝，憂傷的情緒再次卷土重來。雙簧管把音樂連接了起來，然后與大管中的一條旋律相結合把哀愁傷感的主題表現了出來，之后進入到一個高潮，由木管組弦樂組奏出，形成對比。在第三十六小節中，先由單簧管演奏，隨后在長笛、雙簧管等得加入后，共同呈現，音樂逐漸豐富，細膩，音樂形象變得生動立體。最后由小提琴把主題推向高潮，音樂變的更加有張力，厚重。音樂在大調式的柔美音調中走向了平靜。這一樂章像是舒曼心中的一縷陽光，是心靈的支撐，也是與他妻子克拉拉之間的甜蜜回憶。

（四）第四樂章

活潑的快板，C大調，這一樂章華麗堂皇，生機勃勃，首先由上升音型的序奏表現進行曲性格的第一主題，管樂組首先奏出這一堅定、明亮的主題，隨即弦樂組加入，全體樂隊以極強的力度奏出歡欣鼓舞、氣勢磅礴的音樂。然后進入到抒情的副主題上，在弦樂組歡快的音樂進行中，慢慢加入單簧管、大管，之后中提琴、大提琴與其共同奏出第二主題，之后銅管組的加入使得音樂變得光明，小號中的動機音型再現。第四樂章可分為兩個部分，第一部分主要由第一樂章的引子而衍生出一個新主題，第二部分是結尾處，音樂風格變得歡快鼓舞，激動人心。全曲在鏗鏘有力的主屬音中結束。這一樂章也可以看作是舒曼的精神疾病有所好轉，逐漸恢復了元氣。

三、伯恩斯坦指揮版本以及西蒙拉特爵士指揮版本的分析

首先要介紹兩位優秀的不同時期的指揮家，首先倫納德·伯恩斯坦，（1918.8——1990.10）生于美國馬薩諸塞州的勞倫斯，美國指揮家、作曲家。在費城柯蒂斯音樂學院學習指揮。曾任波士頓交響樂團助理指揮。獲得有“桂冠指揮家”的稱號。成為紐約愛樂樂團有史以來第一位本土的音樂總監。西蒙·拉特爾爵士，利物浦人，是目前世界上最受歡迎的指揮家，柏林愛樂管弦樂團首席指揮。他所指揮的音樂十分打動人心，為此他用了整整25 年，想要把音樂更好地呈現給大眾。

（一）伯恩斯坦指揮表演版本

第一和第二樂章表現了舒曼的敏感內心。伯恩斯坦在指揮時更加細膩，突出舒曼的敏感和脆弱。在指揮時，運用最細微的手勢和表情來表現對比。比如第二樂章中首先是快速音群的緊繃感和之后木管組表現的優美曲調之間的對比。伯恩斯坦運用細微的變化使樂隊作出更細膩的表演。第三樂章中圓號的悠長音符仿佛是在舒曼脆弱的心中那一絲絲和妻子克拉拉幸福的過往，他和克拉拉如癡如醉的幸?；橐鼋o了舒曼無窮盡的心靈上的支撐和情感力量。伯恩斯坦在指揮第三樂章時仿佛用盡全身的力量把一根名叫敏感的弦拉長繃緊，表現舒曼與痛苦與悲痛情緒做的斗爭，單簧管和雙簧管的柔美旋律是舒曼已慢慢恢復元氣，在自己妻子克拉拉的陪伴下，有了強大的心靈支撐，逐漸好轉。第四樂章中的小號和長號的加入，給樂章帶來了光明溫暖的色調，正如舒曼所寫的“在末樂章中，我開始感到我又是我自己了;的確，在我寫完了這部作品后我是好得多了?！币魳返陌l展也偏向積極的一面，明亮的C大調甚快板結束全曲。伯恩斯坦對于音樂的處理非常細膩，對于每一顆音符的處理很完美，這與西蒙拉特爵士指揮版本不同。伯恩斯坦注重音樂本身及處理。西蒙拉特爵士更加注重情感的抒發，音樂的畫面感。

（二）西蒙拉特爵士指揮表演版本

西蒙拉特爵士指揮的版本明顯比伯恩斯坦指揮版本的速度稍快，呈現出一種別樣的激情，第一樂章更具活躍性，弦樂輕巧快速，木管組的旋律像一根羽毛一樣輕飄飄的拂過臉頰，整體更加柔和，旋律性，畫面感更加強烈。把舒曼身心失調纏綿病榻時的心理表現的更加復雜和敏感。西蒙拉特爵士指揮的更加注重感情的表達，充分運用肢體，表情，想象來帶領樂隊發展;第二樂章弦樂的快速音群和木管組之間的對比像是對話一般，中間的優美旋律由木管組銅管組交織進行，西蒙拉特爵士指揮的更有畫面感，仿佛是一場貓和老鼠的游戲一般，你追我趕，又十分的靈巧;到了第三樂章，優美的音樂仿佛一幅橙色調的陽光下畫面，暖暖的，西蒙拉特爵士指揮的感覺更像是抒情，這與伯恩斯坦指揮版本形成了鮮明的對比，感覺更加突出了舒曼內心的情感支柱，他和妻子克拉拉之間的愛情，運用大篇幅來進行描繪;最后第四樂章，明亮光輝，代表著舒曼的康復，心靈得到了治愈，在西蒙拉特爵士的指揮下音樂變得更加感人，從一個人生低谷慢慢走出來的過程被刻畫得淋漓盡致。

作者簡介：趙茜（1996—），女，漢族，山西大同人，碩士研究生在讀，現就讀于山西師范大學音樂學院，聲樂表演專業。