在音樂中彼此拯救

謝宗玉

我對妻子說，這個電影很偉大，你也看看吧。妻子問，你有時說很好，有時說很偉大，你是如何區分很好和很偉大的？

我一時語塞。現在想來，我認為很好的電影，首先是故事要簡潔、和諧、耐人尋味，能恰到好處地詮釋主題;其次是藝術表現手法要比較完美新穎;再者是思想要有一定高度和深度。而偉大的電影，除了以上這些，還要有更寬廣的外延。影片和故事背后，始終要有一種近乎神性的力量攫住觀眾的心靈。

《放牛班的春天》就是這樣一部偉大的電影，它具有神的氣魄和力量。

大多數觀眾津津樂道并從中受益的，一定是馬修那種以愛替代懲罰的“潤物細無聲”的教育方式。可這類題材的電影很多，也有拍得相當成功的。如果單憑這點，不足以使這部電影脫穎而出。

制片人雅克·貝漢和導演克里斯托夫·巴拉蒂選擇用音樂作為感化人心的主線，是此片的另一大亮點。主唱與和音互為有無的纏繞，低音與高音絲絲入扣的銜接，合唱團孩子們恰到好處的分工合作，不但讓觀眾體會到了音樂凈化人心的偉大力量，還似乎從這所名為“池塘之底”的學校看到了人類社會的縮影。

這個世界也許每一個人都有問題，但只要統籌調度得好，就能演奏出和諧的樂章。看似一盤散沙的人類，完全可以在求同存異的情況下，形成合力，共創一個美好的未來。

《放牛班的春天》到這里，就已經很高明了。

而我之所以說它偉大，是導演讓音樂融入了宗教的力量。他選擇的小演員正是圣馬克教堂兒童唱詩班的成員，而由法國音樂名家創作的電影音樂又極為巧妙地融入了教堂唱詩班的合唱特點。如果說“池塘之底”象征我們丑陋、陰郁、病態、悲涼、無望的社會，那么這些撼人心魂的樂曲，就是拯救我們的美麗之源、快樂之本、健康之根、溫暖之色、希望之種。

優美動人的旋律，從四面向我們包抄，流進我們的血脈，超度我們的靈魂。是《放牛班的春天》，讓我第一回真正感受到了音樂那種浸潤人心的偉大力量。它純正、空明、慈悲、無邊，對心靈有百利而無一害。

《放牛班的春天》的偉大之處，還表現在對人與人之間關系的理解和處理上。電影《楚門的世界》中，那個扮演上帝的總導演基斯督一直在精力打造“模范社區”桃源鎮，但他卻面目可憎，不得人心。學監馬修在《放牛班的春天》中其實扮演的也是一個“導演”的角色，亂成一團的班級像一架斷弦之琴，由他稍微調整，就能發出天籟之音。這個“導演”之所以能被孩子們接受，是因為他即便作為學監，也沒有高高在上的姿態，在靈魂上他始終與孩子們保持平等，并且他所做的一切都是出于公心。如果說桃源鎮的導演只是為了滿足自己內心永不停止的欲望，那么“池塘之底”的學監則是為了散播自己內心涌動不已的愛意。

更重要的是，馬修在引導孩子們的同時，也被孩子們的青春、活力、浪漫和幻想所引導，要不然他洶涌的詩情和樂章是從哪里來的呢？在“池塘之底”的日子里，是他把埋在心底很久的才華詮釋得淋漓盡致的時候。教育者與受教育者的關系在《放牛班的春天》里有了一個嶄新的定位，這也是人與人之間關系的定位。人與人之間其實就是一種互相給予、彼此受惠的關系，就是一種互為上帝、彼此拯救的關系。很多類似的電影則往往單方面拔高教育者的形象，那不但破壞了電影的內在和諧，還使那個被贊揚者變得面貌模糊。

馬修不是上帝，并不能讓“池塘之底”的孩子們個個都像音樂奇才皮埃爾那樣成為大師，但他在做學監的時候，至少讓每一個孩子都被音樂點亮過，這就已經夠了。今后，不管他們的命運是好是壞，從事的職業如何，這一段充滿仁愛、友善、寬容的歲月必將成為他們內心最深的烙印。