時尚的“使命”

時尚不是邊緣化，是反映社會的一面鏡子。

最近被一部小眾意大利電視劇打動。在世人眼中，時尚圈一直充滿神秘色彩，當06年上映的《穿Prada的惡魔》展示了關于時尚雜志工作的冰山一角時，這部電影不僅讓觀眾眼界大開，也讓時尚編輯成為風光一時的工作。然而隔行如隔山，圈外人經常認為時裝編輯就是在秀場、活動、Party間穿梭的SocialQueen，甚至還給她們貼上“物質”的標簽。這種“誤解”正在被一部名為《Made In Italy》）的意劇慢慢改變，這部劇的內容聚焦在，上世紀七十年代的意大利時尚界，比較真實地還原了時尚雜志編輯的日常工作流程，沒有過度物化這個職業，而是像陳述事實一樣將這份工作的有趣、困難和挑戰呈現在大家面前，同時通過雜志選題的方式來介紹改變意大利時尚的設計師和品牌，每集一位設計師，用最貼近人物原型的演員和歷史資料來達到真實的效果，并且將傳統和變革的沖突也直白地鋪墊其中。作為一部講述時尚的電視劇，復古精致的服飾和場景道具自然不會差，但它并沒有因此將重心放在展現時尚圈浮華的表面上，而是誠意十足地告訴大家，真心把時尚這份創意事業作為畢生追求的人，究竟是如何工作的。七十年代是一個變革的時代，當時女權運動剛剛冒頭，女性艱難地試圖在職場上變得更獨立，而不是結婚后當家庭主婦，意大利正處于傳統與新思想的交替時期。為了獲得離婚權舉行的全民公決、女權運動作為背景，意大利的時尚行業以一種和法國不一樣的新面貌開始崛起，設計師敏銳地把握住了這個浪潮，女性力量在變得更強大，被譽為“時尚成衣之父”的Walter Albini崇尚簡約舒適，1975年成立品牌的Giorgio Armani第一個系列就開始設計讓女性擁有強大氣場的職業服裝。除此之外，無論是意大利時尚教母Mariuccia Mandeli，從藝術作品中汲取靈感的針織女王Missoni，締造優雅時裝帝國的Valentino，還是當時的新銳設計師Versace，還有匆匆露了一面的嬉皮士Miuccia Prada，構成了這部劇的意大利時尚編年史。創新也是貫穿劇中的理念，女主lrene去取Missoni的衣服帶回的采訪，并用寶利來拍攝Missoni夫婦照片當配圖，去摩洛哥出差因為原定模特臨時生病大膽改用酒店黑人女侍當模特拍攝;具有變革精神的上司Rita用新人設計師Giorgio Armani和模特的照片替代模特大片當封面女主的同事Monica找來門房的女兒和同學當童模拍攝以及用過期膠片拍攝“Solo Donna”的新舊時尚對比的4P女性選題。這一切看似讓劇情跌宕起伏的細節光環，卻是時尚雜志挑戰傳統的打怪日常。其中最讓我感動的是Rita反駁守舊派同事的話“時尚是創造、想象，是文化，是自由，人們從今往后，不會只因為單純的穿著需要，去買一條短裙或一條絲巾，不是那樣，他們買這些，就像對歌手那樣，他們會為設計師和創造家著迷，人們會追隨他們，想要實現他們的想法”。同時編劇也通過女主參加記者職業考試的回答告訴我們：“時尚不是邊緣化，是反映社會的一面鏡子”。這些隱藏在劇中的時尚理念，在我看來，才是讓《Made In Italy》凌駕于別的時尚劇之上的精髓，也是時尚行業里的精髓，或許也可以說是時尚的“使命”吧。