艾倫·羅斯：如何讓作品進(jìn)入攝影收藏市場(chǎng)

《洋蔥》，1976（Onion ， 1976）

安塞爾·亞當(dāng)斯和艾倫·羅斯，1977（Ansel Adams and Alan Ross， 1977 ）

我如今已經(jīng)70多歲了，經(jīng)常有許多精力充沛的年輕攝影師跑來(lái)問(wèn)我如何才能讓他們的作品被畫廊青睞，又或者如何營(yíng)銷自己的作品才能讓這份他們熱愛(ài)的事業(yè)為生活提供一些經(jīng)濟(jì)支持。

這是一個(gè)好問(wèn)題，但也是一個(gè)不好回答的問(wèn)題。我攝影生涯中的許多次突破都可以被看做是一次次幸運(yùn)的“巧合”——我總是在對(duì)的時(shí)間出現(xiàn)在對(duì)的地點(diǎn)，然后遇到貴人。因此對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，我想跟大家分享一些我的個(gè)人經(jīng)歷，沒(méi)準(zhǔn)這能幫助你找到自己要走的路。

幸運(yùn)的“巧合”

在完成大學(xué)課程的最后一天，我對(duì)自己的未來(lái)還沒(méi)有一絲規(guī)劃。那天，我?guī)е鴮?duì)未來(lái)的迷茫與忐忑開(kāi)車回家時(shí)，看到了自己最喜歡的相機(jī)商店。不知道為什么，我鬼使神差地停下車走了進(jìn)去，結(jié)果我剛進(jìn)店門就聽(tīng)到店里的員工告訴另一人有個(gè)叫做米爾頓·哈伯施塔特（Milton Halberstadt）的廣告攝影師正在招聘助理。而我的導(dǎo)師曾經(jīng)組織我們?nèi)⒂^過(guò)兩次這位攝影師的工作室。我當(dāng)即離開(kāi)了這個(gè)相機(jī)商店并直接驅(qū)車去了這家工作室找到了哈伯施塔特。他同我聊了一會(huì)兒，我向他展示了一些我隨身攜帶的作品，然后他就聘用了我！

《弧形沙丘》，加利福尼亞死亡谷，2002（Curved Dune， Death Valley，California ， 2002）

《小木屋，大提頓》， 懷俄明州，1975 （Cabin， Grand Tetons， Wyoming ， 1975）

《鄧韋根湖》，蘇格蘭斯凱島，2004（Loch Dunvegan， Isle of Skye， Scotland ， 2004）

我為哈爾（哈伯施塔特簡(jiǎn)稱）工作了三年多，在那段期間里，我們的關(guān)系從雇主和員工變?yōu)榱伺笥选?973年，哈爾退休并關(guān)掉了他的工作室。我失業(yè)了，對(duì)未來(lái)沒(méi)有任何頭緒。

但我曾在1972年主動(dòng)去拜訪過(guò)哈爾的一個(gè)老朋友——安塞爾·亞當(dāng)斯（Ansel Adams）。所以，在哈爾的工作室關(guān)閉后，我寫信詢問(wèn)亞當(dāng)斯是否需要一名助理，遺憾的是，他那時(shí)并不需要，但他很高興地邀請(qǐng)我去協(xié)助他在約塞米蒂開(kāi)設(shè)的一個(gè)工作坊！

在協(xié)助亞當(dāng)斯辦完工作坊后，我又陸續(xù)協(xié)助了另外幾位攝影師開(kāi)設(shè)工作坊，并于1974年7月再次回到了約塞米蒂協(xié)助亞當(dāng)斯另外一個(gè)暗室工作坊的運(yùn)營(yíng)。那時(shí)，安塞爾問(wèn)我是否愿意成為他的第二名全職助理。我只想了不到一秒鐘就做出了決定。三個(gè)禮拜后，我開(kāi)車去了亞當(dāng)斯家并開(kāi)始了一段新生活。

5年后，我離開(kāi)了亞當(dāng)斯并在舊金山開(kāi)設(shè)了自己的廣告攝影工作室。亞當(dāng)斯非常支持我的決定，尤其是考慮到我曾經(jīng)為哈伯施塔特工作的經(jīng)歷。我與亞當(dāng)斯的關(guān)系也并沒(méi)有隨著我的離開(kāi)而變淡，相反，他很喜歡過(guò)去四年間我對(duì)他“約塞米蒂”系列負(fù)片的沖印，因此，他并沒(méi)有將這項(xiàng)工作交給他的下一任助理，而是請(qǐng)我繼續(xù)負(fù)責(zé)。所以在接下來(lái)的幾年間，我每個(gè)月都會(huì)開(kāi)車去一次亞當(dāng)斯家中，在他的暗室里待上一整個(gè)周末。亞當(dāng)斯去世前兩周我剛剛從他家離開(kāi)，他的家人和顧問(wèn)都請(qǐng)我繼續(xù)沖印他的作品。在這45年間，我很開(kāi)心、也很榮幸能夠成為亞當(dāng)斯“約塞米蒂”限定版負(fù)片的獨(dú)家沖洗人。

兩種為照片“限量”的方式

1960年代末到1970年代初，美國(guó)第一批專注于攝影作品交易的畫廊之一焦點(diǎn)畫廊（FocusGallery）在舊金山成立了。焦點(diǎn)畫廊收入了包括布雷特·韋斯頓（BrettWeston）、露絲·伯恩哈德（RuthBernhard）等當(dāng)時(shí)許多杰出的攝影師的作品，尤其是舊金山本地?cái)z影師的作品。但即使是那時(shí)最出色的照片也只能售賣到100美元左右。

1960年代末，我在一個(gè)地方書店辦過(guò)一個(gè)很小的展覽，并售出了一些作品，但一共也就賣了幾美元。1970年代早期，我在為哈伯施塔特工作的時(shí)候，有一些光臨他工作室的顧客看到了我的作品表示非常喜歡，也曾購(gòu)買過(guò)一些。1974年，我成為了安塞爾·亞當(dāng)斯的助理，那時(shí)，任意一張亞當(dāng)斯40×50厘米的沖印作品僅價(jià)值350美元，而一張亞當(dāng)斯28×36厘米的沖印作品則價(jià)值250美元。

其實(shí)在那個(gè)時(shí)代，喜愛(ài)攝影作品并且想要將它們裝裱置于墻上的人多是攝影師他們自己！其余有這種想法的人也都是攝影師的朋友或者熟人。

照片在當(dāng)時(shí)還被認(rèn)為是一種機(jī)械性的藝術(shù)。從理論上講，一張負(fù)片可以沖洗出無(wú)數(shù)張相同的照片。所以，這樣一種藝術(shù)作品是怎樣達(dá)到和手工繪畫作品同樣的高度，從而受到世人的尊重的呢？

《農(nóng)場(chǎng)和云朵》，新墨西哥州，1986（Farm and Clouds， New Mexico ， 1986）

《暴風(fēng)雨中的布萊德韋爾瀑布》，約塞米蒂，1974（Bridalveil Fall in Storm， Yosemite ， 1974）

答案是給作品“限量”或給“限量版”中的照片進(jìn)行編號(hào)。在傳統(tǒng)藝術(shù)界，限制作品數(shù)量、給作品編號(hào)，其實(shí)是一種避免圖像質(zhì)量受損的手段，比如石版畫和蝕刻版畫。這些石版或成像母版經(jīng)過(guò)反復(fù)轉(zhuǎn)印后會(huì)被磨損從而導(dǎo)致失去很多細(xì)節(jié)。也就是說(shuō)，一張編號(hào)為5/50的印刷品，即限量50幅作品中轉(zhuǎn)印的第5幅，比編號(hào)為49/50印刷品的細(xì)節(jié)更加清晰。因此，對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)界的限量版作品來(lái)說(shuō)，編號(hào)越靠前的印刷品要比編號(hào)靠后的印刷品更受歡迎。而對(duì)于限量版攝影作品來(lái)說(shuō)，情況則通常相反，一張照片已售出的版數(shù)越多，剩下的版數(shù)的價(jià)值則越高。

那時(shí)，包括我在內(nèi)的一部分?jǐn)z影師都發(fā)現(xiàn)了一件事——如果一幅攝影作品不是限量的，那么對(duì)它感興趣的人是不會(huì)購(gòu)買的。于是，我們開(kāi)始限制照片沖印的數(shù)量。在我看來(lái)，限制照片數(shù)量的方式有兩種，其目的都是為了人為制造稀有性。

第一種方法是限制沖印的版數(shù)，而且這個(gè)數(shù)量要極低才可以。這一類人為制造出的限量版珍品大概一張照片只有10版、25版或40版，甚至一張編號(hào)為x/70的照片聽(tīng)起來(lái)都比編號(hào)是x/100的照片要強(qiáng)得多！我認(rèn)識(shí)一位年輕的加利福尼亞攝影師，他甚至曾經(jīng)在一段時(shí)間內(nèi)每張照片只沖印一版，沖印完以后直接將負(fù)片曬干并將其置于照片襯紙板的背面。當(dāng)然，他現(xiàn)在已經(jīng)不再這樣做了。物以稀為貴，一些攝影師和畫廊認(rèn)為這樣做可以抬高攝影作品的價(jià)格。

這種人為制造珍品的方式還有一個(gè)潛在的優(yōu)勢(shì)，即攝影師借此表明他/她并不是一個(gè)“停留在過(guò)去的人”，因?yàn)樗麄儾粫?huì)在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)反復(fù)沖印一張照片，而這也恰好可以激勵(lì)他們持續(xù)創(chuàng)作新的作品。

第二種方法就是給沖印出來(lái)的作品進(jìn)行編號(hào)，為沖印的版數(shù)設(shè)置一個(gè)較高的上限。這也是我個(gè)人偏愛(ài)的一種方式。我這樣做的原因來(lái)自于我對(duì)安塞爾·亞當(dāng)斯的觀察，亞當(dāng)斯從不限制自己作品的沖印數(shù)量、也從未給它們編過(guò)號(hào)。在他70多年的攝影生涯中，隨著視野和沖印技巧的增長(zhǎng)，他對(duì)于同一張照片的演繹也發(fā)生了變化，沖印出的作品也越來(lái)越好。如果他在1947年沖印了20版《麥金萊山和奇跡湖》（MtMcKinley and Wonder Lake ）這張照片后便不再繼續(xù)嘗試，那么世人就無(wú)法欣賞到他1977年對(duì)這張照片全然不同的沖印版本。

《月亮和云朵》，阿爾伯塔省班夫，1975（Moon and Clouds， Banff，Alberta ， 1975）

《沙塵暴如白色浪花》， 科羅拉多州大沙丘國(guó)家公園，1997（Sandstorm White Spray， GreatSand Dunes， Colorado ， 1997）

而我對(duì)于自己的作品也是這樣考慮的，沖印版數(shù)相對(duì)較多，那么我就可以在不斷練習(xí)中提高自己的沖印技巧，從而沖洗出更加出色的作品。因此，這也是同一張照片，編號(hào)靠后的比編號(hào)靠前的價(jià)值更高的原因之一。

大概在1995年左右，我決定開(kāi)始給我沖印的照片編號(hào)。我剛起步時(shí)，給每張照片設(shè)置的沖印版數(shù)上限為200版。盡管沒(méi)有任何人抱怨過(guò)我相對(duì)較高的沖印版數(shù)，但幾年以后我就將自己照片沖洗版數(shù)的上限減少至150版。又過(guò)了幾年，我決定將自己照片沖印的版數(shù)定為一張100版。每個(gè)攝影師都需要自己作出決定，是將所有作品都制作成限量版珍品還是只為沖印版數(shù)設(shè)置一個(gè)上限。曾經(jīng)有畫廊拒絕了我的作品就是因?yàn)槲?00版的限量版數(shù)不符合他們向顧客推薦的條件。

就攝影作品交易而言，在這個(gè)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，營(yíng)銷個(gè)人攝影作品的手段一直處于不斷變化之中。一直到2008年金融危機(jī)，攝影畫廊的市場(chǎng)都非常好。我所在的城市圣達(dá)菲作為美國(guó)頂級(jí)的藝術(shù)朝圣地之一，在2008年時(shí)有5家非常優(yōu)秀的畫廊。如果你想要一幅保羅·斯特蘭德（Paul Strand），愛(ài)德華·韋斯頓（Edward Weston）或者安塞爾·亞當(dāng)斯（AnselAdams）又或者是艾倫·羅斯（Alan Ross）的照片，那么你根本不必去更遠(yuǎn)的地方尋找，圣達(dá)菲的畫廊就能夠滿足你。而到了2020年，圣達(dá)菲的畫廊僅剩下2所。

《山谷入口，傍晚的云》，約塞米蒂，2000（Gates of the Valley，Evening Clouds， Yosemite ， 2000）

《金門大橋， 北塔和巖石》，1989（Golden Gate Bridge， NorthTower and Rocks ， 1989）

看到一位攝影師的作品懸掛在一個(gè)光線完美的展覽空間并售賣的確是一件令人開(kāi)心的事情，但是畫廊并不是唯一可以看到這些作品的地方。許多非常好的餐廳和一些開(kāi)放的空間都會(huì)展示并懸掛一些出售的攝影作品。比如，我曾參加了2004平遙國(guó)際攝影展，這樣的聚會(huì)是與攝影愛(ài)好者和賣主建立聯(lián)系的絕佳方式，并且會(huì)帶來(lái)意想不到的好機(jī)會(huì)！

此外，網(wǎng)絡(luò)本身也是攝影作品展示的空間和交易的渠道。我收到過(guò)許多關(guān)于在線影展、線上影賽和合作的通知，這其中許多都是由備受推崇國(guó)家和國(guó)際組織發(fā)來(lái)的。此外，還有通過(guò)網(wǎng)站和社交媒體直接進(jìn)行的攝影作品交易。

收藏和交易照片最好的方法就是去與有相同興趣的人建立聯(lián)系。加入攝影群、參加攝影工作室或攝影班——你的同學(xué)很可能就是將你帶到新高度的關(guān)鍵人物。

我最出名的三件攝影作品

1976年左右，韋斯頓畫廊（Weston Gallery）在安塞爾·亞當(dāng)斯的故鄉(xiāng)卡梅爾小鎮(zhèn)開(kāi)張了，這是一個(gè)真正的攝影畫廊。在韋斯頓畫廊開(kāi)張后的幾年里，我的攝影作品交易情況都非常令人滿意，而我對(duì)于不同拍攝題材的興趣也受到了買家的歡迎。我最受歡迎的三張作品分別是：一張洋蔥的靜物照（圖01），一張約塞米蒂國(guó)家公園的風(fēng)光照（圖06），還有一張人物的裸體照（圖11）。

本文題圖《洋蔥》中的這顆洋蔥原本是我買來(lái)做飯用的，但飯還沒(méi)來(lái)得及做，我就收到了母親去世的消息。于是我向亞當(dāng)斯請(qǐng)了幾周假去處理家里的事情。當(dāng)我再次返回在卡梅爾的家時(shí)，這顆洋蔥已經(jīng)發(fā)芽了。我覺(jué)得發(fā)芽的洋蔥看起來(lái)很有趣便放任它繼續(xù)生長(zhǎng)了一段時(shí)間。直到一天晚上，我去廚房關(guān)燈時(shí)驚訝地發(fā)現(xiàn)這顆洋蔥的形態(tài)生長(zhǎng)地近乎完美，它完全做好了擁有一張自己“肖像”的準(zhǔn)備！于是我將它置于一層鏡面塑料薄膜之上，并將它的皮剝掉了一部分。畫面中的光源來(lái)自于天花板上的燈泡，洋蔥皮背后的光也是對(duì)這個(gè)燈泡光線的反射。

《裸體/ 臉》，1975（Nude / Face ， 1975）

《暴風(fēng)雨中的布萊德韋爾瀑布》是我在1974年加入安塞爾·亞當(dāng)斯的工作坊時(shí)創(chuàng)作的，而且就在亞當(dāng)斯聘用我為全職助理的三天后！由于我當(dāng)時(shí)恰好就負(fù)責(zé)暗室的工作，所以我當(dāng)天就將膠片顯影，并在第二天就嘗試進(jìn)行了沖印。

在1970年代中后期，許多攝影工作坊都在卡梅爾展開(kāi)。其中一場(chǎng)分享會(huì)是由知名攝影師溫·布洛克（Wynn Bullock）的前助理舉辦的，《裸體/臉》就誕生于此。因?yàn)槟菆?chǎng)分享會(huì)我不是老師，所以便站得離學(xué)生和模特都很遠(yuǎn)，然而正是我的遠(yuǎn)離讓我幸運(yùn)地發(fā)現(xiàn)了這個(gè)絕妙的視角和構(gòu)圖，這可不是模特為該學(xué)習(xí)小組特意擺出來(lái)的姿勢(shì)。

如今已經(jīng)是2020年了，我最受歡迎的兩張照片仍然是《暴風(fēng)雨中的布萊德韋爾瀑布》和《洋蔥》。這兩張都分別沖印了150版，而現(xiàn)在它們幾乎都已經(jīng)售光了！但不知出于何種原因，一直在展示我作品的畫廊卻并沒(méi)有為《裸體》帶來(lái)太多的“曝光”。

《月升》，中國(guó)黃山，2008（Moonrise， Huangshan， China ， 2008）

所以讓我們不妨回到一開(kāi)始，我攝影生涯中的每一步都是某種幸運(yùn)的“巧合”嗎？在很多方面，是的。但也正是因?yàn)槲覍?duì)攝影的熱愛(ài)和我付出的努力，這些“巧合”才會(huì)發(fā)生。

因此，對(duì)開(kāi)頭那些年輕人提出的問(wèn)題，我想我的回答是：

追隨你的興趣和愛(ài)好，

多向別人請(qǐng)教自己的作品并且努力學(xué)習(xí)，

走出去——“貴人”永遠(yuǎn)不會(huì)幫助你如果你根本無(wú)法與他們相遇，

幸運(yùn)只眷顧有準(zhǔn)備的人，讓自己做好幸運(yùn)的巧合發(fā)生時(shí)的準(zhǔn)備！