淺析當代背景下剪紙動畫的傳承與發展

岳利莎

摘要：中國剪紙動畫具有濃郁的民族特色和獨特的藝術風格，曾經取得輝煌的成就。受制于市場和技術等因素，剪紙動畫逐漸走向沒落。欲重塑剪紙動畫的輝煌，需大力發展符合當代審美的民族藝術，輔以計算機技術的應用，對傳統剪紙動畫進行形式創新，才能使其煥發昔日光芒。

關鍵字：剪紙動畫 計算機技術 民族藝術

基金項目：本文是信陽師范學院青年骨干教師資助項目

剪紙動畫的獨特魅力

剪紙動畫是中國民間皮影戲和剪紙藝術逐漸融合發展形成的具有中國民族風格的動畫藝術形式，也是我國最古老的動畫形式之一。1958年，萬古蟾導演的《豬八戒吃西瓜》，被公認為中國最早的剪紙動畫片。1959年出品的《漁童》在鏡頭和動作設計上進行了突破，鏡頭語言更加豐富，提升了剪紙動畫的裝飾美。1961年出品的《人參娃娃》更是讓中國剪紙動畫首次在國際上斬獲大獎。1963年出品的《金色的海螺》突破了傳統剪紙純平面化的特征，將暈染的形式運用于人物設計中，動作上吸納了皮影、木偶等表演形式的精髓，剪紙動畫逐漸走向成熟。雖然在20世紀六七十年代剪紙動畫的發展出現短暫停滯，但在80年代以后迎來了爆發，大量優秀的剪紙動畫片如雨后春筍般涌現出來，如水墨拉毛風格的《猴子撈月》、裝飾風格的《火童》、畫像磚風格的《南郭先生》等。1986年出品的《葫蘆兄弟》更是成為中國人耳熟能詳的經典。表現形式的不斷創新，使剪紙動畫在國際上獲得了多項榮譽，向全世界展示了剪紙動畫的獨特魅力，也讓中國的文化內涵得以充分展現，剪紙動畫已然成為中國動畫的文化符號之一。隨著計劃經濟向市場經濟的改革，藝術動畫探索的空間逐漸被壓縮，剪紙動畫無論數量還是質量都沒有出現超越以往的作品;國企管理弊端不斷顯現，大批優秀動畫人才開始流失;國外動畫涌入中國市場，對年輕人產生重要影響等因素，導致從20世紀90年代開始，剪紙動畫逐漸走向衰落。2006年，上海環球數碼公司制作的動畫片《桃花源記》，采用剪紙、皮影和水墨等中國傳統藝術元素與計算機三維技術相結合制作而成。新穎的創意、流暢的動作、豐富的細節設計，受到國內外專家的廣泛好評，讓久違的剪紙動畫重新回歸大眾視野。2011年，美國夢工廠制作的動畫片《功夫熊貓2》，開場和結尾的風格借鑒了中國的剪紙動畫風格，利用計算機技術，創造了更為時尚的剪紙動畫形式。2017年，由皮克斯出品的《尋夢環游記》，同樣在影片開始和結束階段采用了剪紙動畫的形式進行劇情推進，并取得成功。這一系列商業動畫的成功探索，說明剪紙風格的動畫并沒有過時，依然被國際市場認可和接受。剪紙動畫作為具有深厚文化內涵的傳統動畫形式，值得大力傳承和發揚。

剪紙動畫發展過程存在的問題

以傳統方法制作剪紙動畫工藝非常復雜。剪紙動畫主要是在民間剪紙和皮影戲等民間傳統藝術的基礎上發展起來的。傳統剪紙動畫中，需要把角色從身體的關節部分分成若干個瑣碎的小部分進行編碼排列，方便后期重新組合，再通過一系列紋理化處理，最終重新組合起來。拍攝場地需要相對封閉且光源恒定，避免一切外界因素影響。角色動作由一張張靜態的照片逐幀拍攝完成，每拍好一張圖片就需非常細心地逐漸按照預定的動作設計調整角色動態，將拍攝出來的一張張靜止圖畫記錄到膠片上，再以一定速度連續地在屏幕上呈現使其活動起來。復雜的制作工序，讓傳統剪紙動畫很難實現批量生產。

傳統剪紙動畫一定程度上受到技術限制，例如不容易制作準確的口型，較難實現流暢的動畫效果;角色的轉面只能實現最基本的正、側、背幾種效果;動作不夠細膩，人物動作長久保持一個角度;角色形象和動作相對單調，缺乏立體層次感。

由于中國傳統繪畫不講究光效，大多采用散點透視的形式，加之真實剪紙的平面性，所以中國傳統的剪紙動畫一直沒有在光線的應用上進行創新，角色沒有光照產生的變化效果，沒有陰影，材質感表現也不強，畫面層次感縱深感較弱。但在現代影視語言中，光效的使用不僅局限于體現體積、展現空間，同時在渲染氣氛、塑造情緒、抒發導演對影片的情感方面都有很大作用。所以，如果能夠在剪紙動畫中合理使用光效，對提升剪紙動畫的藝術感染力將起到重要作用。法國動畫導演米歇爾·歐斯洛將剪紙動畫以剪影的形式呈現出來，配合絢麗的背景，以逆光的形式展現《王子與公主》的故事，讓人耳目一新，既增加了故事的神秘意境，又展現了非凡的視覺效果。

另外，剪紙動畫制作在表現自然現象，如雨、霧、流體運動效果或質地比較柔軟的物體時，技術上都比較困難。所以，傳統剪紙動畫的制作一定程度上受到題材與內容的限制。以傳統方法制作做工精細的剪紙動畫，工序復雜、技術性強、難度大、制作周期長、效率低且成本高，只能生產少量藝術短片。

傳統剪紙造型并不能完全符合當代觀眾的審美情趣。國外動畫對中國傳統動畫沖擊，主要還在于中國當代動畫缺乏對傳統動畫創新，思維相對固定。與美國、日本動畫的思維活躍、題材廣泛的特點相比，中國的剪紙動畫大多停留在對傳統剪紙動畫的繼承和模仿上，在內容和形式上缺乏創新，無法很好地取悅當代人的審美。

科技的進步和網絡的發展，讓越來越多的外國動畫作品進入中國觀眾的視野，新穎的故事內容和極具創意的表現形式在中國動畫市場占據了非常重要的地位，其傳播的文化理念也沖擊著中國傳統文化。受國外動畫片的影響，中國部分動畫片中的角色造型趨于國外化，缺乏本土特色。因此，發揮中國傳統文化優勢制作獨具中國特色的動畫片，是中國動畫發展的必然趨勢，其中最具潛力的即為民族傳統動畫的重要代表樣式——剪紙動畫。

剪紙動畫傳承與發展的可行性分析

用計算機技術簡化剪紙動畫制作工序。電腦技術的發展大大簡化了傳統剪紙動畫繁瑣的制作工序，提高了工作效率。運用計算機技術，將設計草圖掃描到電腦中進行精細化處理，不再需要把角色剪出來進行拼接，通過數字技術處理成具有一定紋理質感的形象和場景。中期制作環節可使用動畫軟件按照故事情節在背景中擺出角色動作，能夠直接預覽動畫效果，并可及時進行效果檢查和修改，操作也非常便捷。后期階段可采用軟件進行特效的添加和鏡頭合成。此外，運用計算機的三維模型骨骼綁定技術還可以提升剪紙動畫動作的流暢度，提升制作速度，提高視覺效果，降低成本。

傳統剪紙動畫最大缺點是人物表情單一、動作轉換呆板、難以表現光效。電腦軟件設計可細膩地表現人物喜、怒、哀、樂，還可使表情的設計更加自然、豐富、流暢。角色的動作設計通過骨骼綁定可十分流暢地表現各種動作，并節省大量添加中間畫的工作時間。后期軟件在模擬各種自然天氣、流體運用等方面更加得心應手，提升了剪紙動畫的視覺觀賞性。同時，數字技術可以很好地模擬光照效果，提升動畫的視覺沖擊力和感染力，角色的轉面動作更加流暢真實，增加了影片的觀賞性。

需注意的是，動畫創作者在計算機廣泛應用的同時也要注重塑造剪紙動畫的風格，傳承傳統剪紙動畫的技法，在此基礎上逐漸探索創作既有中國特色又能保證剪紙動畫可持續發展的商業運作模式，使剪紙動畫繼續得以發揮優勢。

創新剪紙動畫表現形式。剪紙動畫的獨特性表現在剪紙技術的特定構圖風格上，更重要的是其承載著對中華文化的映射和傳播。運用現代的設計理念與表現手法對剪紙動畫進行革新，擴展動畫的創作類型，保護和傳承中國傳統剪紙動畫，發展中國剪紙動畫是民族文化發展的必然。而計算機技術的發展，使實現多樣化的剪紙動畫風格成為可能。數字三維技術可使剪紙動畫更加自由地進行推拉搖移等鏡頭運動，在豐富動畫鏡頭語言的同時，畫面質量也能得到有效保證。

從剪紙動畫的發展歷程可以看出，剪紙動畫的發展一直努力突破傳統動畫形式，致力于在傳統文化基礎上進行大膽創新，使其更接近電影語言，更符合時下觀眾的審美取向。所以，在社會節奏不斷加快的今天，剪紙動畫的發展也應體現更多的包容性。現代人具有豐富的想象和多變的心理，所以太單純的剪紙動畫似乎并不能滿足人們的心理需求。藝術與藝術之間的融合也是創新的一種方法。Jamie Caliri是動畫電影《小王子》定格動畫部分的導演之一，作品大量采用剪紙動畫的形式，其剪紙區別于傳統剪紙的鏤空形式，采用在厚紙片上直接繪制圖像，更加注重對剪紙動畫的鏡頭調度和空間塑造，風格鮮明且視覺效果豐富。Jamie Caliri團隊為美國聯合航空制作的動畫廣告《Dragon》（龍）中，采用了在剪紙動畫中加入立體折紙的藝術形式，每一個特效的細節都是先由計算機進行設計，再逐張剪折拍攝完成，使作品的視覺語言更加豐富、鏡頭調度更加自由。由于厚紙片容易創造光影效果，所以畫面的空間感與層次感更加突出。該作品為其贏得了一座安妮獎。適當融入其他藝術形式，在題材內容上進行大膽探索，創造符合當代人審美的動畫形式，是未來剪紙動畫能否實現可持續發展的必經之路。

剪紙動畫是國家的瑰寶，在中國動畫發展史上占據重要地位，在未來也將有廣闊的發展空間。計算機技術的發展為剪紙動畫賦予了生命和活力，傳承和發展中國剪紙動畫，讓剪紙動畫繼續發揮中國動畫名片的影響力，是動畫創作者繼續探索的動力和方向。（作者單位：信陽師范學院）

參考文獻：

1.董曉黎，孟涵，魏威：《中國傳統剪紙動畫的現代制作技術的探索與研究》，《現代交際》，2014（1）。

2.陳旭：《中國剪紙動畫在數字媒體時代的創新與發展》，《設計藝術》（山東工藝美術學院學報），2015（2）。