圖說小楷技法（十五）

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第六節 小楷用筆的質感

研究小楷用筆，不外乎形與質兩個方面。形是指筆形，包括方圓、藏露、曲直、長短等；質是指質地，包含分量、厚度、骨力、澀韻等。形貴于變化，是流露在外的形式美；質貴于樸素，是潛伏在內的質地美。

形式美的最高法則是和諧。和諧是通過對比協調、平衡對稱、多樣統一等手法，在形質動蕩的變化中受到一定制約，方能合乎情理。因為和諧本身是一種合乎自然規律的表現形式。換句話說，和諧就是“恰到好處”，是從藝術的客觀規律中獲得創作上的自由。人人都能欣賞形式美，但不一定人人都能體會到藝術家為此而付出的艱辛勞動。因此，對法度和技巧的重視與掌握，是獲得形式美的重要手段。

與形緊密相關的是質。它雖然不像形式美那樣顯露、明確，但它卻潛伏在內，起著主導作用。形之趣近巧，質之趣近拙、近古、近真。尚質之書，如古玩之有寶色，其體質愈陳愈古。質之中藏者，猶美玉之蘊璞，明珠之含蚌，給人以無窮的妙趣。質勝之書，形式樸素，如渾金璞玉，十分含蓄。它往往不假造作，不事修飾，趣近真率，渾然天成，富有一種自然之美。鐘繇、顏真卿的小楷就是以質取勝的代表。

作小楷，固然不能脫離形式美，但更應強調質地美。《淮南鴻烈本經訓》有曰：“必有其質，乃為之文。”以質為尚，精神充于中，氣韻自蘊于外，若徒以形式為尚，則往往容易導致媚熟甜膩，輕佻浮滑之弊病，看上去若巧，實際上違背了自然規律。正如“巧而不拙，其巧必勞，付物自然，雖拙而巧”。故凡夫大巧者，必有拙樸之趣。

拙樸不是率意，古質不是粗野，自然不是隨便。拙樸之書含蓄蘊藉，既無人工雕琢之痕跡，又無用意裝飾之巧思。它自然雅逸，不逞才、不使氣、不恣狂、不纖弱；它天真爛漫，不肥鈍、不板滯、不窘迫，不穢濁；它既無膩、甜、熟、媚之習氣，又無狂、怪、佻、浮之俗態；它渾厚而不侈夸，強烈而不滯膩；它平矜釋躁，雅步雍容；它醇雄清古，平和簡靜，從而表現出一種樸素的自然之美，此乃小楷之高級境界。

形與質相統一是人類審美的最高理想。正如西漢揚雄《太玄經》中所言：“陰斂其質，陽散其文，文質斑斑，萬物粲然。”妍美與質樸，猶如陰柔與陽剛，是極難于統一的兩大風格。這兩種風格之美，可以結合，但必然有所偏勝。縱觀古代書法史，鐘繇的小楷由于剛從隸書演變而來，故體質樸素。至“二王”，則增損古法，裁成今體，別開生面，以妍美雅逸見長，但因其去古未遠，故乃能于妍媚之中蘊含質樸自然之氣息。初唐小楷，以晉人之理而立法，處處以法度為尚，楷法成熟，當以形式妍美為主無怪乎孫過庭《書譜》中發出“今不逮古，古質而今妍”的感慨；至中唐，書尚肥勁，時風一轉，又有返質之趨向，如顏真卿、徐浩等人書法于肥勁豐腴之中，不失質樸淡古之氣。宋代諸家，不甚留意小楷而以行草為尚，以寫意為法，但偶作之小楷卻能跳出唐人法度束縛，追求個性的解放，亦奕奕有一種風情意態洋溢于字里行間。到了元代，整個書壇幾乎為趙孟一人所籠罩，上追“二王”是其一生的奮斗目標。他以極大的功力由唐溯晉，取法乎上，但遺憾的是在氣質的限制下，雖得到了晉唐人的妍美之態卻失去了魏晉人的質樸之氣。因此，可以說其小楷妍美之極。明代初期以沈度、沈粲為代表的書家，專以唐人法度為尚，以端楷書制誥，無甚意韻，而開館閣之漸。

明代中葉，自祝允明、文征明、王寵、董其昌諸家的提倡，始能上窺魏晉，各自標新立異，書風亦為之一振。盡管他們都以鐘、王為法，以形質為尚，但由于諸子皆吳人，地處江南，其氣質上仍不能逃出以妍美為主的地域風尚，卻已漸開質樸之風，影響晚明及清代幾位書家，如黃道周、倪元璐、傅山、王鐸、劉墉、何紹基等，始由妍美變為質樸。由此可見，上下千年，雖氣運推移，而文質迭尚，皆于小楷中表現出來。

小楷要富有質感，就其風格來說，就要富有自然、樸素、天真、拙樸的氣息；就其章法來說，它要有大小參差、疏密相間、欹正錯落的布局；就其結體來說，要富有端莊、樸茂、淵懿奇古的姿態；就其用筆而言，它要有骨蒼神腴、氣清質實的筆調，主要包含了中鋒用筆所產生的渾厚力度，以及因節奏韻律變化而產生的澀感。

《跋李結〈西塞漁舍圖〉》南宋·洪邁