論季語在俳句研究中的意義

【摘要】 俳句是日本文學中的一塊瑰寶，眾俳句大師貢獻了他們的智慧和深情。要親近俳句，需了解其中的季語。而要理解俳句中的季語，并走向俳句的深處，讀者可將其類比為中國古典詩歌的解讀，抓住詩歌中常見的“意象”是理解經典之作的基本途徑。本文選擇俳句代表性詩人及其代表作品，分析閱讀方法，探尋領略俳句詩人豐富心靈的道路。

【關鍵詞】 俳句;漢詩;季語;意象

【中圖分類號】I313? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）43-0009-02

一、俳句、漢詩淵源深厚

美國詩人龐德的《在一個地鐵車站》一詩只有兩句，杜運燮的譯本是“人群中這些面孔幽靈一般顯現;濕漉漉的黑色枝條上的許多花瓣”。這首詩堪稱西方現代文學史上意象派詩歌的扛鼎之作，運用意象拼接來傳達豐富內涵。據考，這首和歌式的小詩受日本俳句的影響。

學習研究不同國家的作家和作品，熟悉掌握他們在作品中留給人們的思想、經驗、象征、幻象和理想的巨大財富，可以使人們“感到滿足和幸福——不是因為獲得了僵死的知識，而是有了鮮活的意識和理解”“領略人類所思、所求的廣闊和豐盈，從而在自己與整個人類之間，建立起息息相通的生動聯系，使自己的心臟隨著人類心臟的跳動而跳動”，德國作家赫爾曼·黑塞在《獲得教養的途徑》一文中如是說。而周作人則說：“日本詩歌之原則，與繪畫相結合，歌人用數單字以成詩，正猶畫師之寫意。淡淡數筆，令見者自然領會其所欲言之情景，其力全在于暗示。”他這一說法一則表明俳句適合表達瞬間細致微妙的情思，二則說明俳句與中國古典詩歌的審美趣味有著絲絲縷縷的相似處。

二、季語、意象同工之美

文學無國界。

人們欣喜地看到優秀的文化總是相互吸引，相互借鑒。但因為語言的差異，所有的外國文學在傳播中都面臨翻譯的尷尬，俳句也一樣。在接受外國文學時，人們恨不得自己是精通那門語言的，但這不現實，大多數讀者只能通過讀各種中譯本去見識異國文學之美。譯本的優劣本文姑且不論。在欣賞俳句前，可以簡單了解俳句在形式上的要點。雖說也有“無季俳句”，即俳句中沒有一個季語。但大部分的俳句由五、七、五三行十七個假名組成;句中必定要有一個季語。假名屬語言學內容，不做深究。但季語卻是容易讓中國讀者理解的——類似于中國古典詩歌的意象。意象指主觀情意與外在物象相融合的心象，春華秋實、日月星辰、鳥獸魚蟲皆可成意象。比如杜甫的《登高》一詩，通過“急風”“高天”“哀猿”“清渚”“白沙”等意象營造了凄涼寂冷的深秋之境，為詩歌抒發悲慨深沉之情蓄勢。而俳句中的“季語”是指用以表現春、夏、秋、冬以及新年的季節用語。如“驟雨”“雪”等表現氣候的用語，還有像“梨花”“銀魚”等動植物名稱，當然“斗雞”“包粽子”這樣的風俗習慣也不少。這些季語，普遍反映了日本人對于童年或故鄉的眷戀感懷之情。

而這些“季語”，可成為閱讀俳句的突破口。如同在欣賞中國古典詩歌時，把握經典意象即可初步把握詩詞情感一樣。櫻花作為日本的國花，不僅為日本人民喜愛，也深為國人熟悉，不妨以 “櫻花”為例來認識一下俳句中的季語。如野野口立圃有“天也醉櫻花，云腳亂蹣跚”句，表現的是櫻花盛開時節，賞櫻的人們漫山遍野，飲酒作樂，連天空也喝醉了，云彩步履蹣跚，亂扭作一團的情景。安原貞室“哎呀連聲贊，花滿吉野山”句則表現了人們在奈良吉野的櫻花如海的美妙時節的衷心驚奇和贊嘆，即性率真，不加修飾。而加舍白雄“相思最銷魂，昏燈初上掩重門，落櫻更傷春”與野吉凡兆的“伽藍正是落花時，落下門閂僧人去”則是表現其凋零之美，符合日本人“物哀”的審美情趣。華燈初上，門扉緊掩，春將逝去，落櫻飄飄，斯人不再，豈不銷魂？或是到了暮春時節，傍晚僧人照例關閉沉重的大門，櫻花隨風飄落，讓人傷感不已，而僧人平靜的落門閂一舉，更添幾分凄涼。櫻花或開或落，都是日本人眼里的最美，自然深深地體現在俳句的創作中。

除此，俳句中常見的梅、歸燕、明月、秋蟬等季語完全可以通過調動已積累的中國古詩詞常見意象的意蘊去解讀，以達事半功倍之效。如夏目漱石寫了句“梅林深處何人宅，半星燈火漏幽微”，梅的高雅孤傲氣質早就了然于胸，這首俳句無疑是表現在梅香送爽之夜，澄潔又淡含哀愁的心境了。著名俳句詩人正岡子規曾說：“俳句、和歌、漢詩形式雖異志趣卻相同，其中俳句與漢詩相似之處尤多。蓋因俳句得力漢詩之故。”他原句的意思主要表達俳句的意境與漢詩有相通之處。但在此，也把它理解為在“季語”與“意象”上，兩者有異曲同工之妙。

當然，正岡子規提到的這種“相通”是另一個方面。俳句的妙處是在“攫住大自然的微光綺景與詩人的玄思夢幻，對應起來造成一種幽情單緒，從剎那間而定格永久”。這種禪寂在中國的古典詩詞里也屢有體現，如我們普遍熟悉的“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽” “空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流”等等，充斥著“空”“虛” “幽”“靜”之美。

小泉八云曾比喻，最好的俳句正如寺院鐘的一擊，使縷縷的清幽余韻，在聽者的心中有些微的波動。俳句追求的正是這種含蓄的審美趣味。這與中國古典詩歌的言有盡而意無窮，在精神上是相通的。如堪稱日本俳句代表作的松尾芭蕉的這句：“古池塘呀，青蛙跳入水聲響。”作品表現了這樣一幅畫：草庵近旁的一個古池幽深、平靜，暮春時節，有一只青蛙跳進古池發出撲通的水聲，響聲過后，四周歸于寧靜，顯得更加深邃。在這個情景中，開始是無聲，而后到有聲，再回歸到無聲，可這種“無聲”與之前已有很大不同，大自然和人的心靈已被沖擊，宛如空寂世界里的一聲鐘鳴，飄溢著一股微妙的余情余韻和一股清寂幽玄的意境。芭蕉本人也在這類俳句的創作中慢慢積淀出使俳諧獲得更深層次的“風雅之道”的閑寂俳諧理論，成為日本的“俳圣”。

三、俳句主言私“情”

同是求余音繞梁、不絕如縷，相較中國古典詩歌，日本俳句更注重捕捉瞬間的景物，體現纖細之美，抒發幽寂情緒。在對日本俳句的賞析中，常見有以細小普通的事物構成的生活氣息濃厚的畫面，而少有如辛棄疾“八百里分麾下炙”、蘇軾“大江東去”式的豪放。

日本人情感的細敏是顯而易見的，在俳句中，常有青蛙、蚊子、蠹蟲、涼粉、布襪、圍脖等這種甚至會被國人認為不宜入詩的季語出現，充斥著濃濃的煙火氣，讀來讓人很易親近。而在這方面表現得最典型的是小林一茶的作品。

小林一茶是農家長子，幼年喪母，一生大多窮困潦倒。其俳句多吟詠庶民的喜怒哀樂，句風平實通俗，明白如話，清新輕妙。如新春時節，孤獨思鄉，他作“一把小菜一塊煤，此乃我春天”;割麥時節，女人背著孩子叫賣海產品，苦難而不絕望，他寫“正是麥秋時，前來叫賣沙丁魚，背上孩子哭”;房子破舊，但他卻發現了獨特的苦澀美，“紙窗小洞里，銀河無比美”;他晚年結婚生子，可孩子卻一個個死去，孤獨終老，他為紀念死去的女兒，寫下“這世界如露水般短暫，然而然而”，不樂天，也不厭世。一茶還說“不要打哪，蒼蠅搓他的手，搓他的腳呢”。

國人向來厭惡蒼蠅，認為它東叮西咬，十分骯臟，還會傳染病菌，恨不得趕盡殺絕。蒼蠅在大多數人心中是不可愛的，但周作人在《雨天的書》中說：“在日本的俳諧中則蠅成為普通的詩料，雖然略帶湫穢的氣色，但很能表出溫暖熱鬧的境界。小林一茶更為奇特，他同圣芳濟一樣，以一切生物為弟兄朋友，蒼蠅當然也是其一。”由此可見，小林一茶說蒼蠅在“搓手搓腳”完全表現其對俗世生活的熱愛，是對生命體的親切憐愛。

俳句注重個體情緒的表達，而少有表現政治、社會等重大課題，這已成為不爭事實，但有些俳句作品的生活氣息還是濃郁到讓人難以置信——這些內容居然可以到入詩的地步。以前文提到過的櫻花為例，松尾芭蕉的那句“樹下肉絲，菜湯上，飄落櫻花瓣”就很特別。賞花似乎總與風雅相關，這“肉絲”“菜湯”豈不大煞風景，初讀者往往有這樣的困惑。雖然如今國內很多地方也種櫻花，花開季節同樣絢爛，但正如很多人說的，不去日本，真不知櫻花之美。確實，日本人賞櫻是一項全民運動，稱“花見”。每年初春，日本的氣象部門就會在媒體上發布關于櫻花開花日期的預測，根據氣溫的差異，哪一天哪里的櫻花會開放，都有詳細說明，櫻花愛好者都會追趕著一路北上，貫徹花見之旅。他們是一家人圍坐在櫻花樹下怡然地喝酒吃飯聊天賞櫻，很生活化。那么，句中那頑皮地飄落到菜湯上的櫻花豈不是最生動貼切了嗎？依稀讓人聽見櫻花樹下的開懷大笑了。

四、結語

戴季陶說：“日本人對于自然美的玩賞，是很有一種微妙的情趣的。”本文通過對部分經典俳句的賞析，初探了“季語”與“意象”的可比性、受禪寂影響的中日詩歌共同追求的含蓄蘊藉、質樸雋永之美，以及日本人在俳句中對生活瞬間之美的捕捉與定格能力。

參考文獻：

[1]戴季陶.日本論[M].北京：九州出版社，2005：45-50.

[2]松尾芭蕉等.俳句的魅力[M].鄭民欽譯.北京：外語教學與研究出版社，2008.

[3]左巧玲.日本俳句意境美研究的意義[J].西江月，2013，（25）：35-37.

作者簡介：

俞孝芳，女，漢族，浙江寧波人，本科，一級教師。研究方向：高中語文教學、閱讀與寫作。