他走近我們 鮑勃·迪倫8年來首張新專輯發布

他走近我們 鮑勃·迪倫8年來首張新專輯發布

近期，79歲的鮑勃·迪倫（Bob Dylan）新專輯《Rough and Rowdy Ways》發布，距離上一張原創全長錄音室專輯《Tempest》已過去八年。在這個多事之夏，鮑勃·迪倫的新專輯發布意義自然不同于以往，他用爐火純青的芝加哥布魯斯、孟菲斯搖滾和納什維爾之聲記錄和拆解美國歷史。音樂的氛圍與前三張翻唱弗蘭克·辛那屈（Frank Sinatra）有很大不同，但這次是他自己的詞。他在第一首《I Contain Multitudes》中自比安妮·弗蘭克、印第安納·瓊斯和威廉姆·布萊克，不安、敏感、記仇，矛盾重重，靈魂豐富。最后一首17分鐘的長曲《Murder Most Foul》，旋律徹底退去，大半個世紀前的總統謀殺案像一張漁網，流行文化作為集體記憶的結晶綴滿其中，在深海發出神秘的熒光。巨大的國度中，公路、旅人、小偷、妓女、黑幫們留下痕跡，旋即消失。鮑勃·迪倫警告我們，這些歌里的事發生在“煉獄之北三公里，與彼岸一步之遙”之處。

英國國家歌劇院推出“車窗歌劇賞”項目

受20世紀50年代頗為流行的戶外汽車電影院這種休閑形式的啟發，英國國家歌劇院（English National Opera）計劃在倫敦的亞歷山德拉公園（Alexandra Palace）推出“車窗歌劇賞”項目。該項目的演出在9月的前三個星期舉行，屆時自駕而來的觀眾將透過車窗觀賞90分鐘時長的普契尼歌劇《藝術家生涯》和一小時時長的合家歡版莫扎特歌劇《魔笛》。演出場地共可容納300輛車，到場車輛在觀演場地上按車型大小排列，騎自行車和摩托車的觀眾也可以觀演。首場演出還將對英國國家醫療服務體系（NHS）及抗疫一線的工作人員免費，而臺上的演員將依照相關規定保持安全距離。如果演出效果理想，英國國家歌劇院計劃將該項目的模式在全國推廣。

什洛莫·明茨號召在音樂中團結

“在音樂中團結”（United in Music）音樂慈善募捐活動近期在聯合國難民署的全球YouTube頻道上直播。這次音樂慈善募捐活動是應加拿大尼亞加拉藝術節的克里斯汀·莫里（Christine Mori）和亞歷克西斯·斯皮爾登納（Alexis Spieldenner）的邀請、由世界著名小提琴大師和指揮家什洛莫·明茨（Shlomo Mintz）發起。這場音樂會由不同的藝術家在各自家中遠程錄制，藝術家們表演了維瓦爾第（Vivaldi）、克萊斯勒（Kreisler）和拉赫瑪尼諾夫（Rachmaninoff）的作品。

“舉辦這場音樂會的初衷是在這個充滿挑戰的時代，通過將音樂和歡樂帶到人們的家中來傳遞希望的信息。我們知道，全世界還有數百萬人被迫離開家園，急需人道主義援助，尤其是現在，這讓我產生了把這場演出變成一次音樂慈善募捐活動的想法。我們的目標是幫助聯合國難民署籌集資金，支持目前面臨新冠肺炎威脅的難民家庭。”聯合國難民署高級專員菲利普·格蘭迪（Filippo Grandi）說，“這是全球各組織創造性地聚集在一起支持難民的一個很好的例子，我們非常感謝什洛莫·明茨大師、尼亞加拉藝術節以及來自世界各地的杰出音樂家們一起合作，為聯合國難民署應對新冠疫情籌集資金。”

“隔離期的文化”線上虛擬藝術節精彩綻放

BBC Arts推出的虛擬藝術節 “隔離期的文化”（Culture in Quarantine），全面覆蓋旗下的電臺、電視臺和網絡平臺。自上線以來，其內容不斷充實、越發豐富，包括歌劇錄播、虛擬合唱、居家錄制、新劇首播、藝術家訪談、展覽導覽、藝術家的隔離日記以及戲劇舞蹈節目等。其中虛擬合唱由BBC晨禱合唱團（Tenebrae）中的19名成員分別在各自家中演唱，尼格爾·肖特（Nigel Short）通過視頻連線現場指揮，最后通過VR技術合成，這也是該合唱團音樂會的電視直播首秀。德國先鋒作曲家的交響樂作品《眠》（Sleep）長達8個小時的作品安排在晚上播出，以幫助疫情期間因內心恐懼而無法入眠的人進入夢鄉。BBC Arts總監喬蒂·克萊波爾（Jonty Claypole）認為雖然時世艱難，但這也是一個難得的契機，會有許多新的作品由此誕生。

米蘭斯卡拉歌劇院開啟線上參觀

米蘭斯卡拉歌劇院可以線上參觀了。有別于傳統的實地參觀，院方此次通過谷歌的線上博物館App “Google Arts & Culture”來展示劇院優美的建筑和豐富的館藏。此次虛擬之旅的路線包括了劇院建筑內外、后臺區以及斯卡拉博物館，并配以24萬張館藏圖片、1.6萬份文字記錄、40多個電子展品，人們還可近距離觀看瑪利亞·卡拉斯等明星穿過的戲服等。為了給本次活動預熱，斯卡拉歌劇院的樂團及藝術家們還發布了一個演出視頻，演繹威爾第歌劇《西蒙·波卡涅拉》的選段。樂團演奏家們及歌唱家們分別在各自家中的室內、花園中、陽臺上或者工作室等不同場所帶來表演。

“歌劇之鄉”意大利拉文納音樂節成功舉辦

第31屆意大利拉文納音樂節在羅卡布蘭卡萊翁城堡成功舉辦，這是意大利解禁文化演出以來的第一個古典音樂節，由穆蒂登臺指揮。在夏至這一天，在這個擁有拉斐爾和但丁的小城里，大自然和歷史好像聯手在為這個新的開始賦予生命。在意大利國歌《馬梅利之歌》奏響之后，穆蒂親自主持了開幕式，并向臺下的300位觀眾致敬。當晚，穆蒂指揮路易吉·切魯比尼青年管弦樂團，上演了莫扎特的《喜悅歡騰》《C小調彌撒曲》《第四十一交響曲》，穆蒂似乎比任何人都更懂得如何把握和刺激莫扎特音樂里的戲劇性變化。臺上，樂手們均保持了一定間隔，并用玻璃板隔開了吹管樂手。臺下，測量體溫、清潔雙手、佩戴口罩……當地觀眾遠遠地打起了招呼，在古城墻旁，在綠色灌木叢的包圍里，在風的吹拂、鳥鳴的陪伴下，重拾了久違的夏日音樂會。

歌劇《中央公園五人案》獲得2020年普利策音樂獎

由安東尼·戴維斯（Anthony Davis）作曲、理查德·韋斯利（Richard Wesley）創作腳本的歌劇《中央公園五人案》（The Central Park Five）榮膺2020年普利策音樂獎。該劇改編自1989年在紐約中央公園發生的真實事件：1989年4月20日晨，一名正在公園晨跑的白人女性遭到奸污，還險些被虐打致死。案發后，五名14～16歲的非洲裔及拉丁裔少年被指控有罪。13年后，真兇的良心發現和新的DNA比對證據使得真相最終水落石出，但蒙冤少年們的大好青春已在獄中度過，人生早已不復從前。《中央公園五人案》于2019年6月在美國加州長灘歌劇院首演。評審委員會給出的獲獎理由是：“創作者用強有力的聲樂編排和細膩敏感的交響配器，將一件臭名昭著的當代不公正事件轉變為一部讓人感同身受、充滿希望的作品。”歌劇采用了20世紀80年代流行于紐約的音樂元素，以聲樂中的不協和音為突出特色。

/青年音樂家挑大梁，上海交響樂團用兩部經典收官音樂季/

上海交響樂團2019-2020音樂季一度因為疫情暫停，轉為線上直播了多場小型室內音樂會后，終于在近期回歸線下，以全編制陣容，直面現場觀眾。6月28日晚，在音樂總監余隆執棒下，上海交響樂團集體亮相，以兩部經典——莫扎特《降E大調交響協奏曲》、理查·施特勞斯交響詩《堂·吉訶德》，為2019-2020音樂季收官。兩部作品的獨奏分別由上海交響樂團樂手——小提琴手張松潔和中提琴手俞海鋒、大提琴手黃北星和中提琴手巴桐擔綱，其中兩位中提琴手只有34歲。余隆說：“這次音樂會，上交演奏家擔任了主角，我為他們感到驕傲和自豪。他們的表現也印證了樂團發展的職業化成果，雖然一開始有些小問題需要調整，但很快將狀態調整到最佳，這種能力和專業素養是職業化最精準的體現。”

/太合音樂集團與德國Kompakt達成合作，共探電子音樂新“聲”態 /

太合音樂集團宣布與德國最優質的電子音樂公司Kompakt達成合作，將重點圍繞電子音樂的版權分發、全渠道運營、演出經紀等展開密切合作，探索電子音樂“走出去”和“引進來”。隨著互聯網、人工智能等新興技術的興起，包括音樂娛樂在內的各行各業的制作、生產、消費、體驗等環節出現了混同。過往以音樂廠牌、娛樂公司為中心的產銷格局，開始轉變為以音樂愛好者為中心的全新格局。電子音樂的表現尤為明顯，它能夠更妥帖地承載潮流文化與新興技術的銜接，越來越滲透到年輕人生活方式的各個層面，成為一種沒有溝通障礙的音樂娛樂形式。無論是通過音樂流媒體平臺，還是線下電音體驗空間、定制電音旅行，亦或是VR音樂游戲、電音教育、電音周邊等接觸電音內容，電音愛好者們都表現出濃烈興趣。當足夠深度的電音愛好人群洞察力內容注入這些場景，或許就能形成一種穿透力，通過社群動力完成一次引爆式的流行。此次，德國最優質的電子音樂公司Kompakt加入E-Werk電子音樂聯盟，將有助于國內外優秀電子音樂藝術家們深化交流、攜手合作，用獨特審美內容體驗引爆年輕一代的音樂娛樂消費體驗，引領新時代的年輕潮流文化發展。

/華語音樂進入數字音樂生態時代，預計2020年音樂版權市場規模突破280億元/

中國音樂市場經過近30年的發展已經跨越到4.0時代，中國音樂產業紅利逐漸受到外界資本關注，融資數量逐年攀升，預計2020年中國音樂版權市場規模突破280億元。與此同時，隨著數字音樂生態閉環逐步成型的4.0時代的到來，宣布著中國音樂市場的商業領域呈現著多元化音樂IP變現模式。流媒體時代下，視頻平臺成華語音樂新型宣發渠道，隨著視頻平臺入局華語音樂產業，音樂產業鏈條拓展延伸，華語音樂運營體系呈現以視頻平臺為主的多元綜合發展。互聯網激活華語音樂原創力量，5G等新技術賦能行業發展，層出不窮的5G、AI、VR、直播推流等新興技術，也將從音樂創作、推廣、接收、反饋等全環節賦能華語音樂原創音樂人和音樂用戶。

/酷狗發布非遺音樂圖鑒，非遺音樂以創新姿態滲透大眾日常生活，吸引年輕受眾/

在中國演出行業協會指導下，酷狗音樂通過大數據分析發布了《酷狗非遺音樂圖鑒》，梳理各類與非遺有關的數字作品，諸如戲曲、民歌、曲藝，并根據關注群體的年齡、地域等維度劃分，“數說”互聯網時代非遺傳承的現狀與未來。據統計，非遺相關音樂累計播放574億次，時長約32億小時，相當于36.5萬年。非遺音樂也呈現兩種“出圈”趨勢：一方面是突破地域圈層，另一方面則是突破年齡圈層。在數字娛樂發展的助推下，非遺以創新姿態滲透大眾日常生活，吸引年輕受眾，并激活了一批“非遺新青年”。

/游戲音樂正越來越多進入年輕人的“我喜歡”歌單/

年輕一代喜歡聽什么？游戲音樂可能是一個答案。游戲被稱為“第九藝術”，隨著用戶不斷增長，游戲音樂正逐漸占領年輕一代的耳朵。去年末，《王者榮耀》交響音樂會在上海交響樂團音樂廳上演。今年，這一游戲音樂會項目成為保利院線的主打品之一，計劃“落戶”東方藝術中心。不光是古典音樂借力游戲音樂，越來越多游戲音樂正在成為流行曲，進入年輕人的“我喜歡”歌單。目前國內游戲用戶已超6億，玩家和潛在玩家成為最大的文娛消費群體之一。游戲音樂的流行，某種程度上是游戲作為核心IP在產業鏈上的延伸。

/四川達州鋼琴博物館開館，首屆音樂藝術周啟動/

近期，達州首屆音樂藝術周啟動暨達州鋼琴博物館開館儀式舉行，來自海內外的音樂達人歡聚達城，共同奏響夏日里的音樂盛典。此次音樂盛會不僅有西方古典音樂欣賞，同樣也匯集了傳統樂器的展示，中西方音樂難得的一次交流碰撞，吸引了眾多音樂人士會聚于此。除了音樂活動豐富多彩，達州鋼琴博物館也正式開館亮相。位于達川區休閑文化體育公園內的達州鋼琴博物館，總建筑面積2.6萬平方米，共分三層，設有古董鋼琴展示區、川渝鋼琴名人區、中國百名將軍為名人鋼琴題詞的名言區、國際音樂賽事演奏廳、琴王區、李云迪鋼琴展示區等功能區域，收藏了300臺來自世界各國的名貴古董鋼琴，藏品歷史長達百年以上，囊括施坦威、施坦格列泊、貝希斯坦、查克林等全球頂級品牌，部分館藏系貝多芬、李斯特、圣桑、克拉拉·舒曼，以及英國維多利亞女王長公主、德國皇后瑪麗·路易斯等定制或終身使用。該館是目前四川省內唯一一座大型鋼琴藝術類博物館，也是目前全球占地面積最大、藏品數量最大、品質最高、種類最齊全的鋼琴博物館。

/“命運·云端交響音樂會”開啟中央歌劇院2020演出季，可線上觀看一年/

2020年是樂圣貝多芬誕辰250周年，亦是人類命運相連的一年。近期，中央歌劇院以一場“命運·云端交響音樂會”開啟了這個特殊的演出季。中央歌劇院音樂總監、首席指揮、著名指揮家楊洋執棒中央歌劇院交響樂團，攜手中央歌劇院院長、著名小提琴演奏家劉云志，“肖邦國際鋼琴大賽”獲獎者、青年鋼琴家陳薩和旅美青年大提琴演奏家莫漠共同上演。本場音樂會將在愛奇藝網絡平臺持續上線一年。音樂會的曲目特別選擇了貝多芬《C大調三重協奏曲》和貝多芬《c小調第五交響曲“命運”》兩部重量級的經典作品。《C大調三重協奏曲》是古典音樂史上最著名的三重協奏曲之一，也是同時具備古典主義風格和浪漫主義情懷的典范之作。第一樂章里，交響樂隊充滿生機的主題呈現之后，一條滿懷希望的美妙旋律從大提琴家莫漠的弓弦之間“生長”出來，小提琴家劉云志的音質細膩燦爛，兩件樂器合為一股滾滾不息的力量，傳遞到鋼琴家陳薩的手上，鋼琴的表達則柔中帶剛。在接下來的樂章中，三件獨奏樂器始終水乳交融，技巧純熟高超，與樂隊的合作渾然一體。

/“聲如夏花”刮起中國風/

聽過貝多芬、柴可夫斯基等眾多西方大師的經典樂章，近期由國家大劇院“聲如夏花”系列音樂會的第11場“炎黃故事”終于不負眾望地刮起了“中國風”，這也是國家大劇院推出系列線上音樂會以來的首個中國交響作品專場。指揮家陳琳執棒國家大劇院管弦樂團，攜手琵琶演奏家李佳，用音樂勾勒了一幅多彩的民族風情畫卷。音樂會上，鮑元愷代表作《炎黃風情》中的“江南雨絲”細膩柔婉、清新秀麗，令人聯想起小橋流水的煙雨蒙蒙；陳其鋼為弦樂隊所作的《走西口》，是中國民族旋律與西方現代作曲技法結合的佳作，曲調淳樸蒼涼，淋漓盡致地表現著背井離鄉的思念；琵琶協奏曲《草原小姐妹》有著濃郁的內蒙古民間音樂色彩，在樂團的烘托下，李佳的琵琶弦聲如玉珠走盤；最后一曲《紅旗頌》則慷慨激昂。“本場音樂會作品的遴選考慮到了學術高度和不同年齡觀眾的審美偏好。”陳琳介紹，“從地域性上看是從南到北，既有江南風格也有西北風格；作曲家方面跨越了不同時代，既有老一代的呂其明先生，也有目前具有國際影響力的陳其鋼先生。”

/上海夏季音樂節，一場中國音樂團體、中國音樂家的跨界盛會

今年的夏季音樂節是一場中國音樂團體、中國音樂家的跨界盛會。開幕音樂會上，余隆指揮上海交響樂團，聯手實力唱將龔琳娜，開展一場交響樂與新民樂的對話。現場既有西貝柳斯《圖翁內拉的天鵝》《憂郁圓舞曲》、斯特拉文斯基《火鳥》等西方經典，也有老鑼充滿中國文化底蘊的《靜夜思》《山鬼》。這也是繼2013年后，龔琳娜第二次登臺夏季音樂節。閉幕音樂會上，作曲家譚盾是主角，中國文化的深邃給了他鑰匙，讓他打開了藝術殿堂的大門。在《敦煌·慈悲頌》里，譚盾把傳頌了千年的敦煌壁畫故事寫成音樂，由上海交響樂團、蘭州音樂廳合唱團，以及低男中音沈洋、女高音黃英、原生歌手澤仁央金、舞者陳奕寧等聯袂獻演。湖北省歌劇舞劇院曾身處疫情“震中”武漢，武漢解封后，劇院首次走出江城，在夏季音樂節奏響音樂會版歌劇《洪湖赤衛隊》，這也是劇院自疫情爆發中斷演出以來的首場演出。遵循30%上座率的紅線，夏季音樂節嚴控現場觀眾人數，為了讓更多觀眾走近音樂，音樂會牽手B站，聯合出品了17場直播音樂會，將優質內容傳播給更多年輕人。

/“國韻流芳”中國傳統民樂在線音樂會在巴黎舉行/

法國夏至音樂節上，巴黎中國文化中心特邀中國歌劇舞劇院的音樂家、旅居法國的中國民族音樂家，以及巴黎中國文化中心學員為中法朋友帶來一場特別的“國韻流芳”中國傳統民樂在線音樂會，讓音樂帶來驅散疫情陰霾的信心和力量。“國韻流芳”民族音樂會以中國傳統文化為主線，甄選出中國民族音樂經典曲目，從浙東打擊樂《龍騰虎躍》到山西民間小調《看秧歌》、從朝鮮族民歌《打令調》到塔吉克族民歌《雪映花紅》，從古琴藝術名曲《神人暢》到人人皆知的京劇曲牌《夜深沉》，帶領中法觀眾們在音樂中領略中國不同民族與疆域的風土人情和藝術特色。藝術家們還將用傳統的中國民族樂器演奏膾炙人口的法國歌曲《玫瑰人生》和《香榭麗舍》。這場音樂會將是中法兩國人民在共同抗擊新冠肺炎疫情的斗爭中攜手抗疫、共克時艱的見證，也將為兩國人民最終戰勝疫情注入必勝的信心。

/2020年恭王府非遺演出季在線再現昆曲、古琴“良辰美景”/

“良辰美景·恭王府非遺演出季”近期在文化和旅游部恭王府博物館拉開帷幕。線下實景拍攝、線上直播成為此次演出最大亮點，清麗的昆曲、雅正的古琴與恭王府古典建筑園林相映生輝，別有一番情趣。在本次演出中，北方昆曲劇院和北京昆曲研習社帶來了《天官賜福》《長生殿·小宴》《單刀會·刀會》《牡丹亭·游園驚夢》等傳統折子戲；古琴演出則邀請吳釗、李祥霆、龔一、趙家珍、李鳳云、王鵬、林晨、任靜等著名琴家為觀眾帶來了《普庵咒》《醉漁唱晚》《離騷》《鷗鷺忘機》《梅梢月》等經典曲目。另外，恭王府博物館館長馮乃恩與叢兆桓、田青、吳釗、龔一、楊鳳一、王馗六位著名學者共同對演出進行介紹和品評，深化此次演出的觀賞性和學術性。

/全國演出市場復蘇 公益、惠民演出打頭陣/

隨著各行各業復產復工的全面展開，演出行業也拉開了重啟的序幕。近期，全國多地演出市場都開始復工。北京、上海、廣州、深圳、杭州等多地劇院陸續開門迎客。其中，以抗疫為主題的演出和惠民演出成為劇場劇院拉開序幕的首選。如東方藝術中心舉辦“浪奔浪涌·藝路向東”公益演出，浙江演藝集團推出大型惠民演出季，廣東省藝術院團演出季以3場抗疫題材的公益演出拉開了廣東舞臺復演的大幕。16個文藝院團、21臺劇目，總計29場演出陸續與觀眾見面。杭州5家劇場也將帶來17場演出，涵蓋歌舞、話劇、曲藝、雜技等7大門類。