論丁善德藝術歌曲的藝術特征

馮旗?黃雅雯

摘要：丁善德先生是近代中國著名的作曲家，鋼琴家。他創作范圍非常廣泛，創作了大量鋼琴、聲樂作品，推動了中國近代音樂創作的發展。在創作風格上，丁善德先生對聲樂作品人聲部分以“宣敘性”的旋律特點更為突出和擅長，旋律進行中不時有調性的交替、變化音的出現以及復雜細致的節奏變化，這一特點在聲樂作品《愛人送我向日葵》中可見一斑。本文將從藝術歌曲《愛人送我向日葵》的創作背景、作品風格、演唱與鋼琴伴奏等方面，來探索與挖掘丁善德先生藝術歌曲的藝術特性。

關鍵詞：丁善德;作曲技法;藝術歌曲

一、創作背景

《愛人送我向日葵》這首作品由鄒荻帆作詞，丁善德作曲。歌曲創作于1961年，正好是知識青年 “上山下鄉”的時候，作者用第一人稱敘事的方式，訴說了姑娘對心愛之人含蓄而熱烈的感情，反映了當時青年男女渴望浪漫愛情的心聲和對美好生活的向往。

首先，作品開頭表達了“我”期盼能夠收到愛人送給自己一朵玫瑰花。但是，在當時時代背景下，青年男女都身在農村或者偏遠地區，只能用向日葵來替代玫瑰花。所以，等“我”見到愛人的時候卻發現只有向日葵，難免有一點疑惑或者失望。然而，當愛人向“我”解釋這是他初次下鄉時種的向日葵時，“我”又因為愛人的誠懇、樸實而感動，并沒有因為沒收到紅玫瑰而生氣，甚至覺得愛人解釋時說話的語氣都是那樣美，并讓“我”陶醉不已。

這株金黃色的向日葵，在愛人手里被賦予了不同的意義，仿佛化作了一個小太陽，綻放著炫目的光芒，將暖暖的愛意照進了自己的心里。整首作品用現代詩歌的形式，贊美了當時時代背景下，人們樸實、真摯的愛情。

二、作曲技法與作品風格

整首作品雖然頻頻轉調，但始終能保持穩定，讓音樂蘊涵的內容和情感更加豐富。同時，和聲、旋律更加多元化，更自然地推動音樂情節的發展。

（一）調性

在整首作品里，作者大膽且細致地運用了同名半音的轉調手法來布置全曲，即bG——B——G——bB——bG，雖然看著復雜，但是實際上全曲只是由bG——G——bG的半音轉調。在同名半音轉調中間出現的B和bB和聲大調只是起著過渡的作用，使轉調顯得更自然、和諧。

在人聲旋律最后一拍中出現的大三度音程，則是和聲大調中獨有的降VI級，使之形成一種向V級進行的傾向感，從而使其順理成章的過渡到之后出現的G大調。在作品第十四小節最后一拍出現的變化音就是B和聲大調的降VI級，同時，在第十六小節的最后一拍采用了與其前一拍降Ⅵ級音的下行三度音程模仿的手法，所以出現了bE音，也是為了自然的過渡到之后出現的G大調，為其過渡的更加穩定作準備。

這種轉調手法的運用，不僅使整首作品感情色彩豐富，又從始至終保持著一份清新的民族風味，非常妙不可言。同時，變化音的使用也體現了丁善德先生獨特的創作風格。

（二）旋律

丁善德藝術歌曲的歌唱旋律大都以語言為主，只是有的相對來說“旋律性”更強些，更接近于單純的民歌或進行曲，旋律進行時多使用大跳的音階;有的則相對來說“宣敘性”更強些，旋律進行多使用小跳音階，且不時有調式的交替和變換、變化音的出現、復雜而細致的節奏變化等。而“宣敘性”旋律更具丁善德個性的個性特色，也更擅長此類人聲部分的創作。

《愛人送我向日葵》就是丁善德先生“宣敘性”旋律具有代表性的作品。整首作品采用分節歌的形式，以八分音符為主體節奏進行，一字一音，清晰連貫，平鋪直述，絲毫沒有矯揉造作之感，反而更顯直率大氣。使情人相會的甜蜜情景盡顯眼前，體現了愛人之間真摯、熱烈的情感。其中，細致的節奏變化更加巧妙，對語調、語氣的變化常起到畫龍點睛的作用。

（三）語言

歌唱是以語言為基礎的，語言是歌唱的靈魂。演唱我國聲樂藝術作品就更加注重“以字行腔”、“字正腔圓”的演唱技巧。《愛人送我向日葵》的歌詞屬于現代詩歌的范疇，形式自由、表達直接，充分體現了藝術歌曲歌詞與詩歌的緊密結合。

這首作品歌詞的韻腳押在了“ui”上，即“會、葵、瑰”等。在演唱過程中，既不能咬太死，聲音顯得薄、扁;亦不能咬的太松，聲音顯得松、垮，而應該更注重“以字行腔”、“字正腔圓”，要敢咬住字，同時用氣息來推動聲音的流動，則顯得滿含深情。同時，要注意作品中語氣詞的運用。在演唱第二句時，美麗的姑娘期盼與愛人約會時能得到一枝紅玫瑰，但是愛人卻送了一株向日葵，人物內心由期盼轉變向一絲疑惑和失望。此時，“哦！”的語氣則顯得特別重要，一音一節，要求演唱者要充分表達出人物內心的情感。

三、演唱與伴奏關系

（一）演唱

藝術歌曲蘊涵著深厚的內涵和意境，必須用圓潤、細膩、又滿含深情的音色對歌曲進行演唱。它不需要多少高音、炫技的成分，而是非常考驗演唱者的演唱功底以及自身的藝術修養。因此，演唱時需要注意一下幾點：

1、前奏部分是奠定整首作品的感情基調，創造演唱意境，幫助演唱者醞釀感情的階段。在伴奏響起時，演唱者要根據作品的情感需要，調整自己的情緒和演唱狀態，做到開口時就顯得有感而發、滿含深情;

2、這首作品節奏平緩，一音一字且語句較長，旋律具有“宣敘性”的特點，在長句子銜接時要控制好氣息，要時刻感受到鋼琴伴奏的感情提示以及換氣口，做到在每一個句子的連接部，都有鋼琴和歌唱的完美結合;

3、鋼琴間奏既是之前情緒的延續，又是之后情感的前奏，并且擔負著情緒變化的推動作用。因此，要求演唱者認真傾聽和感受鋼琴的情感變化，使自己的聲音與伴奏合二為一，使自己的情感表現與鋼琴伴奏保持一致，共同推進情感的發展。

（二）伴奏

鋼琴伴奏是藝術歌曲中不可或缺的一部分。而鋼琴伴奏的寫作，是作曲家在創作的時候和旋律作為一個整體來設計的，它的每一個小節、音符都是作曲家整體樂思的具體體現。因此，在學習藝術歌曲時一定要將伴奏和旋律作為一個整體來分析。

在《愛人送我向日葵》這首作品的鋼琴部分，丁善德先生以左手低聲部上行分解音型為基礎，右手高聲部以弱起下行音階為基礎，有機結合形成格調高雅、意境優美的鋼琴伴奏。和聲豐富、節奏寬廣，上方以動機音型不斷地激烈遞增，音樂顯得格外活潑。

藝術歌曲的演唱與鋼琴伴奏的配合要做到珠聯璧合，不僅需要演唱者和伴奏者具有深厚的藝術功底以及對作品風格的把握，充分了解作品的內容和背景，還需要演唱者和伴奏者在不斷提高自己的藝術修養的基礎上進行長時期的時間磨合。

參考文獻：

[1] 丁善德藝術歌曲研究——以《愛人送我向日葵》為例[J].張麗莉.當代音樂，2017（13）：89-90.

[2]《對丁善德藝術歌曲創作及演唱的分析與思考》[D]. 喬文海.福建師范大學.2009

作者簡介：

馮旗（1994—），男，湖北安陸，漢，本科，西北師范大學音樂學院，學科教學（音樂）。

黃雅雯，女，中南民族大學音樂舞蹈學院。