淺談中國工筆畫中圖案裝飾的運用

摘要：工筆畫是中國傳統繪畫的一大畫種，擁有悠久的歷史。同樣，由于圖案裝飾的平面性，裝飾性等特點，與工筆畫產生了強大的共鳴。圖案裝飾在工筆畫中的運用有著悠久的歷史，同時，隨著時代的發展，材料于技法的進步，使圖案裝飾在中國工筆畫中展現了新的光彩。

關鍵詞：工筆畫;圖案裝飾;運用

一、圖案裝飾在中國工筆畫中運用的歷史進程

中國工筆畫歷史悠久，同樣的，圖案裝飾在中國工筆畫中的運用也是如此，早在中國發現最早的兩幅帛畫，《人物馭龍圖》《人物龍鳳圖》中，便出現了最早的圖案裝飾的運用，其中的龍紋，鳳鳥紋，以及衣著上的紋飾，便是圖案裝飾在工筆畫中最早的運用。到了唐朝時期，圖案裝飾在工筆畫中的運用更加純熟，例如唐代著名的畫家閻立本，其作品《步輦圖》中，對于來使服飾上花紋的描繪，發展了圖案裝飾在中國話中的運用，唐代中后期的師徒畫家：張萱，周昉在自己的作品《虢國夫人游春圖》以及《簪花仕女圖》等作品中，將圖案裝飾在工筆畫中的裝飾性運用發展到了爐火純青的地步。

到了宋朝，圖案裝飾在工筆畫上的運用已經發展出了自身程式化的特點。在圖案裝飾中，圖案并不隨著衣褶動態的改變而改變，而是保持自身的完整性，這一原因是因為圖案裝飾有著自身獨特的內涵，這一特征在宋代的歷代皇后像以及明清兩代皇帝像中尤為顯著。同時，到了明清時期中的皇帝像中，將圖案裝飾在工筆畫中裝飾性這一特點發展到了極致，大大豐富了畫面的內容，增強了繪畫的裝飾性。

二、當代中國工筆畫中圖案裝飾的運用

中國工筆畫發展到了今天，隨著技法的發展和材料的豐富，中國工筆畫的表現性相較于過去，發生了巨大的進步，同樣，隨著畫家思想的改變，共同因素導致下的當代中國工筆畫的圖案裝飾發生了極大的變化。

當代中國人物畫中的圖案裝飾，隨著材料于技法的發展，展現出了了不同的面貌，尤其是在當代對于少數民族題材的工筆畫來說，圖案裝飾的運用于工筆畫的結合更加緊密，而且由于西方思潮的影響，在構圖、形式、表現等多方面收到了西方藝術思潮的影響，例如當代中國新疆地區國畫家龔建新先生，在中國工筆畫中的表現中，對于人物進行變形，抽象化處理，將圖案裝飾于人物相結合，形成了獨特的藝術風格，同時同屬于新疆的畫家褚曉麗女士的工筆人物畫中，表現新疆當地少數民族女性時，有意的淡化主體人物的面部特征，同時對于身著的衣物上的花紋以及飾品進行表現，受到了表現主義的影響。同樣，以苗族為題材的畫家劉泉義先生在當代中國工筆畫《紅線》《春雪》中，對于顏色進行調整，加強畫面的對比，使畫面形成了獨特的人物美感。而描繪相同題材的畫家劉金貴先生在繪畫語言的表達上有著自身的藝術個性，在其作品《此曲只應天上有》《節日》中對于人物的面部直接不進行描繪，而是用過服飾以及圖案裝飾進行區分，在豐富畫面裝飾性的同時，對于畫面的趣味性以及表現性有著極大的增強。

三、工筆畫中圖案裝飾的共同性

圖案裝飾在工筆畫中的發展過程中，形成了自身獨特的形式美，這種圖案裝飾與中國工筆畫的結合下的形式美，形成了自身獨特的審美價值，

工筆畫與圖案裝飾都是平面化的藝術，而兩種平面藝術的結合，在二維平面中展現出其豐富的表現性，例如在《簪花仕女圖》中，將中國傳統工筆畫與裝飾圖案相結合，表現出仕女“揮扇”、“端琴”、“臨境”、“圍繡”、“休憩”五個畫面表現了形態各異的十三名婦人的身姿，通過圖案裝飾的不同，將十三名婦人區分，將其工筆畫與圖案裝飾的結合表達到了極致。

同時，中國畫是一種離不開線條的藝術，而線條也是圖案裝飾的重要組成部分，而在這種共同性中，將繪畫的表達以及圖案裝飾的裝飾性，正是由中國畫和圖案裝飾在藝術上的這一根藝術上的線所連接。在千變萬化的工筆畫世界，線條將中國畫和圖案裝飾達到了和諧的境界。

同樣，夸張性也是圖案裝飾與工筆畫的共同點，將藝術上的特征進行放大表現，突出重點，更能表現出作品的精神氣質，將一幅作品的感染力和表現力大大的增強。同時，藝術的夸張性將藝術形象更加凝練，形成了一種更加精煉的藝術精神。

作者簡介：

吳磊：（1988.07-），男，漢族，黑龍江哈爾濱市人，黑龍江大學畢業，黑龍江省畫院專職畫家，主要研究方向：國畫類，工筆重彩，冰雪礬墨畫方向