當代所開發的觀賞石,無論數量還是種類都是過去數千年總和的N 倍。賞玩人群由皇室貴胄擴展到普羅大眾,賞玩也由原來以瘦漏皺透的形態為主全面拓展到質地、色彩、紋樣等全方位,藝術滋養以傳統文化為根,融匯和吸收西方藝術及哲學思想,形成“古為今用”+“洋為中用”的生動局面。尤為重要的是——當代賞石已從古代藝術中的點綴、附屬性雅玩發展成獨立的藝術門類。由審石取勢、立意命名、臺座設計、布局演示等系列環節構成的賞石藝術創作規律研究逐漸形成系統化理論,并能用以指導實踐。其中,臺座藝術和布局演示均被催生出許多創新性發展,而有些臺座藝術創作則在繼承中糅合了部分布局演示功能,或讓人親切入境,或讓人破開思想樊籬腦洞大開,形成“臺座+布局”的新的臺座藝術形式。
當代賞石臺座藝術部分確已發生了革命性變化,這種變化不僅更適應觀賞石多元發展的現實需要,還為藝術創新發展提供了新實踐、新探索。
新臺座有些可能過于功利,有些嘗試也很不成熟,甚至受到諸多詬病,無論如何,下海試水總比在岸上看熱鬧要好。

繼承并發展傳統吉祥立意要素的當代臺座

繼承并發展傳統吉祥立意要素的當代臺座

繼承并發展傳統要素的當代臺座
所有的藝術都處于發展變化中,賞石藝術亦如是。其中,中華文化的血脈精粹在這些變化中一直清晰濃烈,并影響著賞石藝術的發展進程,這從當代臺座藝術發展中便能清晰感受得到。
具體來說,以下題材的觀賞石特別適合也特別需要借鑒傳統文化的藝術因素,如:“類”文物題材的觀賞石——陶俑人物、動物,各類器皿尤其是“類”青銅,與古代神話傳說有關的動物等等。總體來說,越有“古味”的觀賞石作品,越適合如此借鑒。另外,還有些器物、動物類吉祥題材的觀賞石的臺座設計,清代文物器座為其提供了極其豐富參考。

繼承并發展傳統要素的當代臺座

繼承并發展傳統要素的當代臺座

繼承并發展傳統要素的當代臺座
有“古味”的觀賞石的臺座設計一般都非常注重表現蒼古、沉重和雍容氣派,這些臺座多以幾何形或參照某類青銅器型出現,多選用螭龍、饕餮、獸面、回紋、卷云等紋樣。
這類臺座的技法并不復雜,主要要求形式、紋樣高度契合主題。實現的關鍵是——設計者對傳統文化和藝術形式的理解、消化,才能為我所用的創新發展。
臺座設計制作是賞石藝術創作的第三個環節,也是實現觀賞石作品化的重要一環(那些不需要做臺座的特例和“只要石頭好不用做臺座”的理念不在本文探討之列)。臺座基本功能是體現“立意”的意圖,突出表現“命名”的主題思想,當代不少臺座不僅出色地完成了其“本職工作”,甚至還跨入賞石藝術創作的第四個環節——布局演示,結合布局展演制作臺座,而且已進入成熟和規模化階段。


糅合布局演示的“雙藝臺座”是近十年賞石藝術創作中最具革命性的藝術實踐之一,在廣受喜愛的同時也飽受詬病——是看臺座還是看石頭?許多石友為此打上個大大的問號。
其實,臺座怎么設計?是有多個“標準答案”的可選題。
1.為什么要選“雙藝臺座”?
一般來說,以下三種情況會選用“雙藝臺座”的設計方案。
一種是:不擅長布局展演的。不少石友在完成臺座設計制作后,捧著“完整”的賞石作品卻不能很好的演示出來,一件作品的故事都講不好,更不要大而言之地奢談“講好石頭的故事”,進而“講好傳統文化的故事”“講好中國故事”。布局演示是賞石藝術作品如何“呈現”的藝術,通過布局演示讓觀賞石的美充分綻放,這就還需綜合調動配件、背景、燈光等進行配套展示。帶有布局演示性質的觀賞石臺座,一體化配套了相應的配件,營造了場景氛圍,將賞石藝術的故事片段直觀、綜合、藝術地呈現出來,為不擅長布局演示的賞石愛好者提供簡要的解決方案。可見,在藝術創新實踐中,“跨”一步則海闊天空。

以下3 種情況傾向于選用“雙藝臺座”。不擅長布局演示,參加展會,點綴家庭,而對館藏空間總體把控能力強以及擅長組合、布局展演等具體實踐的,一般不選“雙藝臺座”。
一種是:參加展會的。觀賞石展會除了行業“比武”外,還具有對外普及的功能,精品區大多采用展柜進行展示,每一格是個相對獨立的區域,如何布置好這個獨立區域成為參展者的一個重要課題。帶場景、布局的臺座能在一定程度上解決問題,于是,“雙藝臺座”便成為一部分石友們的首選。
還有一種則是:為普通家庭點綴準備的。對于普通家庭來說,因點綴家居環境所需的藝術品數量有限,展示空間有限,而一些帶環境、背景的完整的觀賞石作品無疑可錦上添花。
缺點:由于此類作品僅僅圍繞觀賞石主題設計制作,單一局時,主題、環境和氛圍均充分完整,甚至給人帶來美輪美奐的感受。一旦多件作品處于同一空間,則易產生視覺干擾和審美疲勞。
2.為什么不選“雙藝臺座”?
對館藏空間總體把控能力強以及擅長組合、布局展演等具體實踐的,一般不選“雙藝臺座”。
對藏館空間總體把控能力強的,本身就有完整的布局展演方案。在他們看來,所有局部都是整體的一部分,因此,每一局每一石在展現自己的時候還要顧及整體的和諧。于是,語言簡潔的臺座形式更符合這種個體服從整體的布局要求。

另外,擅長單局組合和布局展演者,往往要給自己留出足夠發揮的余地。背景、配件、燈光等都是可以在實踐中不斷優化的元素,即使是賞石作品,布局者也不希望一次性定型,而是希望能像下圍棋一樣,留下些“味道”,以便將來進行更優的組合和布局演示。
缺點:有可能為了留下余味,導致當下的臺座制作、布局演示等不夠充分。

“把水裝在葫蘆外面”,是根據實際情況創作性解決問題的思路
我們為什么賞石?我們賞石頭的什么內容?賞石藝術中有什么核心價值能打動人心?其實,這些都應該在我們完成賞石藝術作品創作并呈現大眾時要解決的問題。落實在臺座制作和布局演示上則是賞石藝術的故事講得清、情境走得進,而且還要生動鮮活。
莊子在《逍遙游》中講了一個“把水盛在葫蘆外面的故事”,周爺工房將之鮮活地運用到臺座設計中,令人耳目一新。



他的原文是這樣的——惠子謂莊子曰:“魏王貽我大瓠之種,我樹之成而實五石。以盛水漿,其堅不能自舉也。剖之以為瓢,則瓠落無所容。非不呺然大也,我為其無用而掊之。”莊子曰:“夫子固拙于用大矣。宋人有善為不龜手之藥者,世世以洴澼絖為事。客聞之,請買其方百金。聚族而謀曰:‘我世世為洴澼絖,不過數金;今一朝而鬻技百金,請與之。’客得之,以說吳王。越有難,吳王使之將,冬與越人水戰,大敗越人,裂地而封之。能不龜手,一也;或以封,或不免于洴澼絖,則所用之異也。今子有五石之瓠,何不慮以為大樽而浮乎江湖,而憂其瓠落無所容?則夫子猶有蓬之心也夫!”


譯成現代漢語的大意及要點如下——惠子對莊子說他種出了很大的葫蘆,但皮薄盛水承受不了壓力。剖開做瓢,又大而淺,裝不了什么,看來沒什么用就砸了它。莊子說惠子不懂從不同角度思考問題,他說:你如果把大葫蘆系在腰間就可以做腰舟浮游過江了呀!
確實,把水裝在葫蘆里面不行,你就把它裝在外面呀!
“把水裝在葫蘆外面”,是根據實際情況創造性解決問題的思路,本節所選就是運用這一思路的創作實例。

進得去,出得來,放得開。這幾乎是藝術創新一個基本規律,賞石藝術的創新、創意,在繼承的基礎上,打破固有思維,將“把水裝在葫蘆外面”的思路再大膽推進一步,有可能打破三維空間。讓我們來欣賞以下打破思維定式的臺座創作案例。

打破固有思維,將“把水裝在葫蘆外面”的思路再大膽推進一步,有可能打破三維空間