嵇康《聲無哀樂論》美學思想淺析

摘 要：魏晉朝以來，隨著玄學的誕生和佛教的傳播，兩漢歷來傳承的“獨尊儒術”這一鞏固的儒家思想遭受了強有力的撞擊。就在這時，號稱“竹林七賢”之一的嵇康，他所作的《聲無哀樂論》在音樂思想上引起了極大轟動。他的論著內容通過“秦客”與“東野主人”這兩個身份，采用八個回合的辯論形式，其中涉及到音樂的本質、音樂的審美感受、音樂的社會功能等一系列的問題，這些都對中國音樂美學領域的研究極富有意義。

關鍵詞：嵇康;聲無哀樂論;美學思想

一、《聲無哀樂論》的背景

魏晉南北朝時期，在中國古代歷史上是一個動蕩不安、戰爭頻發的時期。這一時期，隨著佛教的傳入、玄學的興起，思想領域繼先秦之后出現了又一個活躍時期。這極大地沖擊了以儒家傳統為思想的漢民族音樂文化，儒家正統思想的主導地位開始逐漸松動瓦解。同時，由于百姓們深受戰爭的折磨、政治的壓迫，許多名士紛紛將才情寄情于山水之間，從而創造出了許多優秀之作。嵇康的《聲無哀樂論》就是中國音樂漫長歷史上一部擁有絕對劃時代意義的音樂美學論著。

二、嵇康簡介

嵇康，字叔夜，三國時譙郡銍縣（今安徽宿縣）人，魏晉時著名的琴家、思想家、文學家、音樂家。他與阮籍、山濤、向秀、阮咸、王戌、劉伶等隱居竹林，被人稱之為“竹林七賢”。

三、《聲無哀樂論》的觀點

《聲無哀樂論》內容總共有八個部分，文章采用“秦客”首先發問，“主人”則逐一來進行解答問題的這種形式，反復論述了嵇康“聲無哀樂”的觀點，同時也涉及到了音樂的本質、音樂的審美感受、音樂的社會功能等音樂美學中這一系列重要問題?！奥暉o哀樂”闡明了音樂的本位是“和”，是一切美丑、高低、單復、善惡的總和。嵇康反對先秦儒家過分強調音樂的社會功能以及重視音樂對人的精神教化作用等思想，嵇康認為：音樂作為一種藝術形式，它有著自身的特殊性，即“自律性”。同時，他還強調音樂的藝術性，注重音樂感性給自己帶來的藝術美感。

四、《聲無哀樂論》主要的音樂美學思想

嵇康作為音樂家，他格外重視音樂的本質及其內在規律，他的《聲無哀樂論》有著明顯的思辨性色彩。他作為我國音樂史上“自律論”的代表人物，他的作品很大程度上強調了音樂的審美功效及其帶給人們的娛樂感受。他獨特且有創造性的音樂美學思想極大推動了我國音樂美學的發展，在我國音樂歷史上是具有劃時代的意義。

（一）音樂的本質

嵇康，他所創作的作品，全部都秉承著追尋自然本質、崇敬恬淡之美的思想。他認為音樂是產生于自然，產生于天地之中，音樂是獨立客觀存在的，具有“自律性”，音樂與人無關，它不會因為人的任何意志而進行轉移，音樂的本質就在于它自身。嵇康說：“聲音以平和為體。”②“和”指的是音樂的和諧，音樂的本質就是“自然之和”，他認為“心”在“樂”中占據著主體引導地位。嵇康對于音樂本質的論述就是其《聲無哀樂論》音樂美學思想的重要核心理念。③這里所說的和諧，指的是世間自然、萬景萬物，音樂是客觀獨立存在的一門藝術。

（二）音樂的審美感受

“音樂是否能表達人的情感”這一觀點一直是學術界所爭論的話題。嵇康認為音樂是客觀存在的聲響，它不以我們的意志為轉移，哀樂之情是由我們聽到音樂所帶來的主觀體驗所造成的，二者并無關系。我們人類所以的情緒，皆收音樂的牽引。音樂能給我們帶來“躁靜”這一心理上的情緒體驗。嵇康用音樂所傳遞給我們的審美情感來解釋音樂審美中出現的“無常”這一問題，并指出我們每個人因為生活閱歷的不同、藝術修養的高低、生存環境的差異等多種方面，所以我們才會產生不同的審美心理，從而給我們帶來不同的審美感受。

簡而言之，嵇康在心與聲這兩者關系上的認識大致可分為以下五個方面：

（1）音聲和運動兩者的本質是“自然之和”;

（2）音聲與情感兩者是“無?！钡年P系;

（3）音聲只能引起人們的發泄之感;

（4）人們的哀樂之情是由自身的生活體驗帶來的;

（5）音聲對人們在心理上的影響僅限于“躁靜”的情緒感受。

嵇康的《聲無哀樂論》比前人更為細致深入的探討了音樂美學給人們帶來的審美感受，他在這部著作中的認識，至今來說，都是極具意義與參考價值的。

（三）音樂的社會功能

在嵇康看來，音樂雖然是一種客觀獨立存在的聲響，但他卻并不能否認音樂的移風易俗功能。這是由于音樂的自身特點所決定的，并不取決于音樂所包含的情感。其中起主要作用的仍是人的內心是否平和。嵇康用“樂”的存在為基礎和前提來論述音樂的社會功能，他認為只有恬淡平和的音樂才能夠打動人心，使人受到感染和鼓舞，從而發揮音樂的社會功能，形成良好的社會風尚。

嵇康否定了儒家正統思想認為音樂具有社會教化的功用，他肯定音樂的娛樂性，認為音樂的恬淡平和，能夠引起人們心情的變化起伏，從而帶來情感上的審美體驗，進一步得到美的享受。

音樂的娛樂作用進而能產生養生的功能，嵇康認為只有人們的內心達到平靜祥和的狀態，才能到達一種養生的境界，寧靜平和的音樂能夠陶冶情操，使人修身養性，從而使我們保持心情愉悅，身體康健，這便是嵇康所說的音樂帶來的養生功能。

比較先秦和兩漢所崇尚的音樂美學思想，嵇康的《聲無哀樂論》是更為細致深入地探討了音樂的審美特征及其規律?？偨Y起來，它對音樂美學的貢獻主要有以下幾點：

（1）沖擊了儒家強調音樂社會功能的正統思想;

（2）強調了音樂所具有的和諧美感，突出了音樂自身的形式美;

（3）對以《樂記》為代表的傳統儒家音樂美學思想進行了批判，強調音樂其自身的獨立性;

（4）強調了審美主體的差異性，認為審美主體———聽者自身所具備的主觀能動性發揮了更加重要的作用。

五、總結

嵇康的文章論點新鮮，打破了兩漢以來“獨尊儒術”的儒家奠定的音樂正統地位。他的《聲無哀樂論》作為音樂美學思想的代表之作，一反傳統思想，建立新論，堪稱是中國古代音樂美學思想發展史上的一座里程碑。

注釋：

①引自戴明揚《嵇康集校注》.

②引自李澤厚《中國古代思想史論》.

③引自修海林《論嵇康的音樂美學思想———<聲無哀樂論>研究》.

參考文獻

[1]嵇康《聲無哀樂論》吉聯抗譯著北京：人民音樂出版社1964.

[2]吉聯抗《音樂家嵇康》《人民音樂》1963 年 12 期.

[3]何善蒙《嵇康音樂美學思想析論———以<聲無哀樂論>為中心》美與時代 2006.

[4]楊蔭瀏《中國古代音樂史稿》北京：人民音樂出版社 1980.

作者簡介：

龐曉夢，女，漢族，山東省，1995年9月10日，碩士，學生，民族音樂學。