固執的浪漫

Cici Lee

提起來詩意，在時裝界加速交往更替的當下，“風格永存”這幾個字反倒顯得尤其難得。任走馬觀燈的風格層出不窮，總有一些人固執的堅守著自己，時裝界的詩人們依舊堅守自己的“詩歌流派”。

Dries Van Noten

比如比利時的Dries Van Noten，僅從春夏秀場上與Christian Lacroix聯手的傳奇時刻就不難看出Dries對瑰麗美學的審美統一，從安特衛普郊外的自家“仙景花園”到他對于美好偶然性的實踐——在很多時候Dries會將彩色面料在地上依次排開，讓它們自己產生碰撞。

對自然的細微敏感度總是給他在極繁主義上的印花上增添一抹浪漫色彩。而在本季中，模特們充滿張力色彩的妝容發色，就是Dries在賦閑時就樂于在自己的世外桃源中擺動花草，而處于特殊時期則更加沉浸到對生活之美的熱情中去的最好體現。

他策劃著一次對于現世的短暫離開，想象著70、80年代中那些充滿歡愉的午夜狂歡，神秘女郎們身著濃烈的大片叢林印花，仿佛開在危險地帶，肆無忌憚的踏在夜晚的街道，摻雜著金絲的珠光刺繡，令花朵們栩栩如生的姿態，在層層疊加的艷麗色彩中Dries盡情將美妙的天平傾斜到他的復古地帶。

Sébastien Meunier

距離2013年Ann Demeulemeester離開同名品牌已經過去7年，在一片安全過渡的議論聲中，之后接手的Sébastien Meunier亦不疾不徐地顯現了自己與Ann Demeulemeester相同的浪漫頻道。從Sébastien Meunier在Ann Demeulemeester的首秀起，就不存在磨合，傳承品牌基因只是順理成章的將Meunier私人化的審美釋放。

而本季則是這位只專注于具有浪漫情懷的人士著裝的設計師在Ann Demeulemeester的最后一季，充滿詩意與神秘色彩的獨角獸成為主角，也許是對Robert Wilson舞臺風格的致敬，Ann Demeulemeester不會出現純粹的華貴，靈感來自16世紀的裙撐與男性化的夾克在Meunier手下變成了女性力量

的叛逆代表。在精致妥帖的面料剪裁中以彎曲金屬絲充當不羈的色彩，它時而盤繞在腰間，時而束縛住肩膀，時而成為裸露在外的裙撐，而最令人驚喜的則是那些金屬線條的頭飾，野生又優雅，也許是對待外界干擾抵抗的觸角，就像難以馴服的獨角獸，也如同Meunier自己。

Alessandro Michele

總是喜歡追溯往昔的Alessandro Michele從幼時就被濃重的藝術氣息所縈繞，在蟄伏13年之久后，他用10天時間完成了2015秋冬女裝，向Gucci證明了自己對文藝復興的熱愛，那些浪漫的古董女孩“古板又天馬行空”，就此他掀起了一場引人矚目的革命。

對于過去的詮釋Alessandro總有永不枯竭的靈感庫，他將Gucci帶到過一次又一次的巔峰，在本季Alessandro依舊堅持著他“老古董”的一套，在觀眾注視的“儀式”下，圓形玻璃中的模特站定舞臺轉動起來，模特連帶后臺工作人員都仿佛帶入了社會角色。

旋轉臺上，有他塑造的經典身著70年代褲裝的女性知識分子，有流淚的護士，神情冰冷的修女，還有穿著蓬蓬裙的朋克女孩......經過顯眼的十字架項鏈，獵巫人帽與層疊繁復的哥特裙擺的入侵后，又立刻被這些充滿宗教意味的配飾拽回了哥特國度，沉浸在這場古典與當代交融的儀式中。