春風千里
——《姑蘇繁華圖》話江南

文/曹 媛

上海博物館“春風千里—江南文化藝術展”（以下簡稱“江南展”）以本館文物為主，借展國內15 家文博單位，共展出197 件/組文物，包含書畫、陶瓷器、青銅器、玉石器、古籍、家具、漆器、印章等諸多門類。展覽不以時間為序，不以文物門類為界，希望以深度的文物闡釋來解讀江南文化五大特質：崇勇尚智又文秀典雅的江南基調、安禮樂儀又曠達灑脫的江南性情、治平濟世與明德修身的江南人物、陽春白雪與市井浮生的江南風尚、抱誠守真又開放兼容的江南器度。

我們如今所說的“江南”，有歷史范疇和地理范疇，本次展覽則取“文化江南”的概念，上至七千年前的河姆渡文化，下及近現代，既突出核心的“八府一州”（蘇州、松江、常州、鎮江、應天、杭州、嘉興、湖州八府及從蘇州府劃出來的太倉州），又拓展至現今的長三角廣大區域以及江西局部。“江南”一詞早在先秦時期就已出現，但真正成熟的江南認同，是明清時期才得以形成。明清時期的江南，以蘇州為中心，文化發達，經濟繁榮，教育興盛，民生富庶，城市百態都呈現在清代宮廷畫家徐揚筆下的《姑蘇繁華圖》卷中。《姑蘇繁華圖》又名《盛世滋生圖》，長達12 米多，是繼宋代張擇端《清明上河圖》之后最為杰出的一幅風俗畫卷（圖1）。若要在此次江南展中選擇一件最能代表江南文化的展品，非它莫屬。在這氣勢恢宏的畫卷中，我們透過姑蘇的點點滴滴，看到經歷長久積淀的江南文教事業熠熠生輝，禮俗信仰融于生活日常，百姓安居樂業，既有風雅精致的生活追求，又有雅俗共賞的娛樂方式，四面往來，八方匯聚，川流不息的航運帶來各地貨品，商業品類涵蓋衣食住行、文娛消遣等各個方面。

圖1 清 徐揚《姑蘇繁華圖》卷局部 1759 年 遼寧省博物館藏

圖2 義學

春風千里，不如跟隨《姑蘇繁華圖》詳細品味江南展。

文化江南：典籍與文教

姑蘇的繁華呈現在方方面面，除了一眼望去大大小小的商鋪、絡繹不絕的人群昭示著城市經濟的發達，文教之興盛則藏在各處細節之中：山前村的學塾里老師正在教導兩三學童，山塘橋附近的“義學”（圖2）里有八九個孩子在上課，兩種不同的教育機構，義學的學子常因家境清寒而無力上私塾或官辦學校；莊嚴的府衙內由省學臺主持的院試正在進行（圖3），考場內密密麻麻地坐著應試考生；街店的招牌“狀元糕”“狀元考具”“進士名筆”等，昭示著這里是一個科舉大府，蘇州是明清時期科舉人才產出中心，甚至清代四分之一以上的狀元都出自蘇州府；店鋪中有一家“大雅堂書坊”，售賣古今書籍，大雅堂是明代以來就很有名的刻書坊，在畫中乾隆時期的姑蘇城內仍占據了兩層樓大店面；靈巖山附近樹木幽深，環境清雅，文人多愛隱居于此處，屋舍內有人正捧卷讀書，有人在提筆書寫……

清 徐揚《姑蘇繁華圖》全卷 36cm×1225cm 絹本設色 遼寧省博物館藏

圖3 院試

江南文教之興，隨著歷史上著名的三次漢文化中心南遷而走向一個又一個高峰。這也是此次江南展第一部分的展示重點：從史前時期文明初現、吳越春秋青銅之盛到六朝時期的青瓷文房用品、兩宋書法碑帖、元明文人繪畫以及明清古籍印刻本。典籍是文化的重要載體，江南地區在典籍的產生、傳抄、刻印、收藏和傳播等方面都極具影響力。杭州是宋代的四大刻書中心之一，明清時期南京、蘇州、徽州等也都發展成為刻書中心，私人藏書家也多聚于江南之地，更有顧炎武、錢大昕、阮元等享譽九州的大家引領江南學術文化之盛。展覽中還有兩件特殊的青銅器， 一件是出土于浙江湖州龍溪港安定書院段的“皇宋湖學寶尊”（圖4），一件是明正德三年的常熟儒學文廟鼎，應當都是當地州文廟的陳設禮器，用于日常祭祀，在展覽中則用來說明古代對科舉教育的重視。古代的官辦學校（州學、縣學）常常依附于主祀孔子的文廟而設置，甚至有“一廟兩學”“一廟三學”的建制，這種教育現象也稱為“廟學”，宋代以后的官學多是“廟學”。蘇州的文廟府學由北宋范仲淹創立，后發展成為“東南學宮之首”，《姑蘇繁華圖》中亦有對蘇州文廟的遠景描繪，主體建筑大成殿匾額清晰可見，府學建筑則掩映在桃紅柳綠之中。

深厚的歷史底蘊、濃厚的科舉進學之風讓此地區文化名人輩出，“文化”當是以蘇州為代表的江南地域第一標簽。江南的文秀氣質經歷了長久的歷史積淀，也貫穿于展覽的其他部分。

工巧江南：紡織與刺繡

《姑蘇繁華圖》中能夠看清的各種商號招牌有200 多塊，漆器盤盒、精工竹器、精巧錫器、時款瓷器、雅式紗燈、金銀首飾、蘇杭雅扇等，城市手工藝制品涵蓋各種門類。其中店鋪最多的則是與紡織布料相關，布行（圖5）、綢莊、紗行、綿綢、松江大布、崇明大布、太倉棉花，街市之上隨處可見。萬年橋上賣布料的地攤，城郊庭院里正在織布的婦女……（圖6）無不昭示著以蘇州為代表的江南社會綿綢業的興盛。

江南在中國紡織史上有著輝煌的歷程和深厚的底蘊，早在新石器時期即已發現有大量的各種材質的紡輪、桑蠶圖案的刻畫以及織物殘片，元代松江人黃道婆更是創造了中國棉紡織業的技術革命。在徐揚生活的清代前中期，松江、太倉是著名的棉布生產中心，“松江大布”即是當時首屈一指的棉布精品。江南也是全國的絲織刺繡中心，設置有專門管理各地紡織事務、負責朝廷織繡品供應的機構，即江南三大織造局：蘇州織造府、江寧織造府和杭州織造府。三府織造在明代就已開始設置，順治年間恢復建制，幾乎承辦了清廷所需的全部絲綢精品。此次展覽中展出了清晚期的蘇州局織金妝花蟒緞、江寧局藍地織金緞以及杭州局的漏地紗。

從紡織說到刺繡，江南地區的顧繡和蘇繡都是鼎鼎有名。江南刺繡卻不只是一種閨閣手工藝，講求精巧的針法繡法之外，還能與傳統書畫藝術相結合，呈現極高的藝術水準，成為符合文人審美的藝術收藏品。展覽中展出一套明代顧繡作品《竹石花鳥人物圖合冊》，是傳為顧繡創始人繆瑞云存世作品中的唯一真跡，花鳥竹石、人物故事，無不精巧靈動，其中的《枯木竹石》一頁（圖7），繡題“仿倪迂仙墨戲”，直接點明畫意仿自“元四家”之一的倪瓚。

江南手工藝與文人審美相結合而形成的獨特風格，除刺繡之外，也體現在其他各項工藝上。展覽中文人書齋陳設的明式家具，嘉定竹刻，宜興紫砂，鮑天成、尤侃雕制的犀角杯，程君房、方于魯制的墨品，都是在文人美學引導下江南工匠的藝術性創造之物。江南的文秀氣質也體現于此。

風雅江南：陳設與雅趣

圖4 南宋 “皇宋湖學寶尊”銘銅犧尊 湖州市博物館藏

圖5 各種布行

圖7 明 繆瑞云 顧繡竹石花鳥人物圖合冊之枯木竹石 上海博物館藏

圖6 織布

圖8 四時盆景

圖9 各色雅扇

圖10 明 幾何紋金箋灑金漆竹骨折扇 上海市寶山區顧村朱守城夫婦墓出土 上海博物館藏

《姑蘇繁華圖》雖是大場景、大制作，但在畫家細致的筆觸下，我們仍可以發現江南人的風雅情趣與精致生活。賣收藏品的店鋪，有名人書畫、古玩玉器、古今書籍；各種盆景不僅有幾家專賣店，屋舍之中也到處可見，還有桌幾上陳設的各式插花花瓶，是家居陳設不可或缺的點綴（圖8）；廳堂上常見掛畫，書畫裝裱有專門店，城里也有賣陳設掛畫的地攤。三五友人可約會于茶室，有的開在鬧市，有的開在城郊幽靜之處；可結伴出游野餐，風景秀麗的靈巖山即是好去處。畫中可見的養鶴、釣魚、泛舟湖河，也都是江南人喜歡的日常消遣。

江南人的審美情趣與生活講究，體現在各事各物中，大到園林設計，小到把玩雕琢，從茶事、酒事、花事、香事到書法、繪畫、篆刻、收藏。展覽的第四部分“雅意閑趣”便是用各類文物講述江南人的生活風尚。江南自古多才子，能詩、能書、能畫，以文會友，以畫相交，詩畫唱和，留下諸多作品；底蘊深厚的家族多愛好收藏，江南地區近代著名收藏家吳大澂愙齋青銅器和蘇州顧氏家族的過云樓書畫，都頗負盛名；琮式瓶、花觚這類花器承載的仿古意趣，或是浮槎杯、高士圖筆筒這類頗有典故的裝飾題材，都體現了文人群體對日常器用和陳設的審美追求。

再以扇子為例，尋常日用的物件，在《姑蘇繁華圖》中可觀察到的即有三家店鋪，團扇、羽扇、芭蕉扇、折扇，可見各種樣式（圖9）。自明代開始，江南地區便成為全國的制扇中心，南京、蘇州、杭州均以制扇工藝精良而著稱。此次展覽中展出一件上海明代萬歷年間墓葬出土的折扇（圖10），扇面以棉筋紙制成，裝飾幾何形的金箔圖案，扇骨以竹制，并髹漆灑金。沈德符在《萬歷野獲篇》中記載：“今吳中折扇，凡紫檀、象牙、烏木者，俱為俗制，惟以棕竹、毛竹為之者，稱懷袖雅物。”扇骨以竹為雅，顯然源自文人審美，而扇面則成為文人書畫創作的一種樣式，明清書畫家多有扇面作品存世。受文人群體影響，折扇不再只是人們手中納涼遮陽之用，更多地成為社會交往中彰顯個人風雅氣質的物件，對制扇材料、扇面內容的講究遠遠超過其實用價值。

江南的風雅，有著人文薈萃的底色和碧水青山的滋養，是地域文化中別具一格的文化氣質。

娛樂江南：絲竹與戲曲

明清江南人最愛的娛樂節目當是看戲、聽曲了，無論是文人士大夫還是平民百姓，雅俗共賞。《姑蘇繁華圖》中有多處場景表現，懷胥橋畔的一戶人家樓臺上正在演出絲竹歌舞，一人彈琵琶，一人吹笛子，紅毯中間的女子在跳舞（圖13）；靈巖山附近水邊人家的廳堂內，兩人正在進行三弦彈唱；最熱鬧的一處，臨河戲臺布置得五彩繽紛，臺上正在演出傳奇戲劇《紅梅記》，而周圍人頭攢動，圍觀者達數百人之多；木瀆遂初園中高朋滿座，大廳中正在演出堂會節目，青衣坐地掩面哭泣，童子肩挑水桶（圖11）。

堂會，是古代公侯縉紳及富裕之家在家舉辦宴會時，請戲班子在廳堂或宅院中進行演出的一種形式。遂初園堂會上演的這劇情可能出自南戲四大名劇之一的《劉知遠白兔記》，描繪的正是劉知遠的兒子咬臍郎為追趕一只白兔而在村外井邊與生母李三娘相遇的畫面。自幼隨父在軍中長大的孩子，多年后第一次與母親見面，最是令人心潮澎湃的情節。此次江南展剛好有展出上海嘉定明墓出土的成化年間《白兔記》珍貴刻本。該墓出土十二冊說唱本（圖12），其中十一冊為說唱詞話，一冊為南戲《新編劉知遠還鄉白兔記》，因這批說唱本“國內任何書上從來未見有著錄，是數百年來民間久已失傳的孤本，也是一部現存我國詩贊系說唱文學的最早刻本”，而備受學術界矚目；而其中唯一的一冊南戲《白兔記》，也是迄今發現刊行最早的南戲刻本。

南戲，起源于南宋溫州，也稱溫州雜劇，宋代滅亡以后，仍在江南地區流行。明代萬歷年間的顧起元《客座贅語》中曾談到吳人聽南戲有弋陽腔和海鹽腔等，而后來流行的“昆山腔”，“清柔而婉折，一字之長，延至數息，士大夫凜心房之精，靡然從好，校海鹽等腔已白日昏睡，至院本北曲，不啻吹篪擊缶，甚至厭而唾之矣”。這里所說的 “昆山腔”即昆曲，可見江南人聽戲曲的喜好，也偏清柔婉轉一類。江南地區的戲曲藝術，昆曲圓潤柔美，蘇州評彈優美細膩，也都體現了江南的“文秀”氣質。

一卷《姑蘇繁華圖》，是一部描述清代蘇州的百科全書，也稱得上明清江南的典型寫照。從畫卷中解讀江南，恰如此次江南展想要呈現的一部分江南特質；而一幅畫卷，卻也道不盡“江南”。典籍里的江南、文物里的江南，是展覽所能呈現給觀眾的；而江南文化，仍是一個不斷認識深化、不斷創新發展的課題。

圖11 遂初園堂會

圖12 明 說唱本 上海市嘉定區宣昶夫人墓出土 上海博物館藏

圖13 絲竹歌舞