佛禪妙蓮不染塵
——“佛蓮壺”的藝術表達與佛性境界

濮 菁

中國優秀傳統文化是多元的，是中華民族在千百年的發展歷程中形成并積淀下來的。優秀的傳統文化為優秀藝術的誕生與發展提供了一個大的前提，觀察各種優秀的中國傳統藝術品都不難發現其中的文化痕跡，紫砂壺就是中國傳統陶制手工藝品中藝術水準較高，文化特征鮮明的杰出創作之一。紫砂壺與中國茶道文化息息相關，茶道文化高雅脫俗，有儒釋道相結合的特點，這種文化影響同樣滲透于紫砂壺創作之中。“佛蓮壺”這件作品就運用蓮花圖騰將佛教文化與紫砂壺藝術結合起來，在工藝美感之中打造佛性境界，提升作品內涵價值，說明了紫砂壺通過文化思想豐富造型表達及藝術價值的特征。

紫砂壺的色彩是比較豐富的，有最受人們認同和喜歡的紫紅色或棕紅色；有淡雅明麗的鵝黃色或梨皮色；也有別具一格的綠色、灰色或黑色的作品。紫紅色或棕紅色的紫砂壺是因紫砂泥中鐵元素的含量較高，這樣的壺泡茶清香宜人，且隨時間流逝越發光亮，性能極佳。在中國文化中，紫紅色或棕紅色是高貴、吉祥的象征，這也是人們偏愛這種色系紫砂壺的一個重要的文化原因。

此壺整體呈現出飽滿紅潤的棕紅色，色調較為濃郁，飽和度較高，較易呈現出豐滿圓潤的美感，泥料的紋理比較細致，使作品表面有透亮的光澤，尤其是在作品較為突出或轉折部分表現得更加明顯，說明紫砂泥與作品造型之間恰當地結合起來能夠產生更強的藝術效果。除了視覺上的美感體驗，光滑的泥料更能提供給人舒適的手感，在觸覺上給人以美的享受。所謂“佛蓮”強調的是純凈脫俗之境界，泥料的精致美感正是這種佛性境界的表層展現，在泥料與作品意境之間構建起關聯。

壺的整體造型結構是十分傳統的，這樣更有利于展現紫砂壺線面結構的方式與工藝特點。壺身造型與紫砂壺經典壺型“仿古壺”的結構相似，壺身微扁，上部最為寬大圓潤，身型飽滿玲瓏，整個壺體是比較小的，有利于呈現紫砂壺的精致感。壺身的線面結構簡約清晰，外部線條巧妙地包圍著壺身又沒有緊張感，精心設計的弧度使作品內實外虛，更加輕巧可愛。壺的肩部平整且寬闊，在與壺身兩側線條過渡時講究自然圓融，壺頸部與壺身形成完美的線條過渡，有利于凸顯壺蓋處的設計。整個壺身造型所表現的是紫砂圓器珠圓玉潤、雋永耐看的特征，在整個紫砂壺藝術創作中，圓器是非常重要的造型，源自于中國陶瓷制作的傳統與人們的使用需要。

壺身兩側自然連接壺嘴與環形的把手，在線條上要與壺身承接順暢，并與壺身形成合理的角度，才能保證作品結構上的美感與基本的使用要求。圓形的壺蓋非常樸素，是為后期裝飾作準備。壺蓋中央的圓形壺鈕造型標志，形似佛珠，特點在于頂端作小圓洞開口，好像茶香要從此溢出一樣，這一獨特的設計還要結合后期裝飾來賞析。

“佛蓮壺”從造型結構及做工質感上看可歸類為紫砂光器中的上乘之作，全面展現了紫砂壺做工的精良，更有利于人們欣賞紫砂壺線條與面結合的特點。壺中的裝飾主要呈現在壺蓋上，主要表現的是蓮花圖騰，這一裝飾是點明作品主題的重要部分，也是作品佛性的重要來源。

紫砂壺中的裝飾技法是十分多樣的，最常見的便是運用紋線進行形態模擬。此壺是運用紋線設計出均勻排列的蓮花花瓣造型，蓮花花瓣筋紋突出，花瓣邊緣生動，與壺蓋產生明顯的層次效果，每片花瓣的大小、形態都是完全一致的，與壺鈕相配合構成一朵燦爛盛開的蓮花，手工藝人力圖呈現蓮花花瓣的柔軟之態與生機之感，在藝術美之中保留蓮花自然特色，只有準確地對蓮花之形進行刻畫才能進一步談其中佛性，談作品文化與藝術價值。

蓮花作為一種水生觀賞花卉是中國人特別喜歡的，尤其是宋代周敦頤的《愛蓮說》一文更奠定了蓮花出淤泥而不染的高潔品性。在佛教文化中，蓮花常作為菩薩的寶座出現，象征凈土，久而久之蓮花便成為佛教文化或禪意的象征。佛教文化與茶道文化之間也有關聯，飲茶參禪是人生之休閑，也是提升個人品性與境界的過程，此壺選擇蓮花裝飾的目的便很明確了，主要就是為了營造佛性境界，使作品在藝術氣息之中有濃濃禪味。

除了蓮花裝飾所營造出的佛性境界外，壺身造型也像是一朵盛開的蓮花，與蓮花紋樣達成統一，從作品輪廓到具體裝飾皆圍繞“佛蓮”展開，統一于佛性境界的構建。作品做工的精良也能夠體現不受外界干擾，不染凡塵，全神貫注的工藝之心，與佛性禪意構成了內涵與實踐上的雙重表達，使作品禪味深遠，文化深厚。

結語：“佛蓮壺”傳統韻味濃厚，在佛性境界的營造中賦予了作品以佛教文化的特征以及哲學韻味。本文對作品的泥料、造型及具體裝飾來做出說明，從各個方面揭示作品佛性境界的構成，感受到作品做工的精致與不同文化及象征意義在壺中的融合與表達，傳達了紫砂壺藝術的傳統性、文化性與情感性共建的藝術價值。