論紫砂壺“掇只”的藝術審美和人文雅韻

徐成龍

在中華民族的藝術審美歷史長河之中，涌現過許許多多令我們眼前一亮的精品力作，深刻地影響著我們的生活和審美的標準。詩歌的纏綿悱惻，書法的筆走龍蛇，繪畫的大氣磅礴，陶瓷的傾國傾城，每一種藝術表現形式都散發出東方迷人的藝術魅力。在這其中，紫砂藝術舉世矚目，雖然只有千百年的歷史，但是經過代代相傳，如今欣欣向榮，呈現出令人欣喜的大好局面。“人間珠玉安足取，不如陽羨溪頭一丸土”，宜興的紫砂藝人把地下看起來普普通通的紫砂泥料經過巧奪天工的演繹，幻化而成千姿百態的造型藝術和包羅萬象的內涵寓意。當我們把玩一把紫砂壺的時候，不僅僅因為其良好的透氣性，可以充分地揮發出茶葉的原汁原味，同時還因為紫砂壺本身具有可以引起我們心靈共鳴的把玩性，特別是文人雅士喜歡把一些書法、繪畫和陶刻的裝飾融入到紫砂藝術之中，形成了“字隨壺傳，壺隨字貴”的局面，所以紫砂藝術可謂是中國傳統文化的集大成者。

我的這件紫砂作品《掇只壺》采用了傳統的紫砂器型來呈現出自己對于紫砂藝術的理解，在傳承經典的基礎之上用陶刻藝術來錦上添花，使其更加具有文人雅韻。《宜興縣志》中提到有一把壺，“一壺千金，幾不可得”。千金之壺，可以說是價值連城，稱得上是壺中之王，此壺即是掇只壺，也為后來的紫砂藝人爭相臨摹。此壺壺身也是傳統款式，樸素大方，骨肉亭勻，簡練大方。渾圓的壺身腹部飽滿結實，實用性非常強，壺嘴彎流胥出，在端頭微微下壓，婉約柔美之姿明顯，小巧精致，出水非常爽利，與之相匹配的壺柄在略微上抬之后優雅滑落而下，形成一條圓潤飽滿的弧線，圈卷自然流暢，樸雅大方，端握也非常舒服。壺蓋子母線糅合嚴密，沒有絲毫的空隙，氣密性良好，通轉流暢，具有很好的把玩性，壺鈕圓珠，溫婉可人，拿捏稱手，與壺身融為一體。在此壺的壺身還有題字篆刻“烹茶無客至,得味有詩來”，字體秀美雋永，刻繪一氣呵成，用刀老辣，頗具功力，其中表現出來的內容和意境與此壺相融合可謂是相得益彰。從整體上來看此壺《掇只》，氣勢非凡的形態凸顯出作者的精湛工藝，細節的起承轉合運用非常熟練自然，點線面的結合和壺嘴、壺鈕、壺把的結構營造出來的空間也是恰到好處，呈現出令人贊嘆的藝術審美和充滿了氣定神閑、悠然自得的人文雅韻。

“掇只壺”在中國紫砂藝術的歷史之中是傳奇一般的存在，它始創于清代紫砂巨匠邵大亨，以他名字命名的大亨仿古、大亨德鐘等等都是經典器型，令后來的紫砂藝人贊嘆不已，但是掇只壺可謂是最具有代表性，就是后來的布衣壺宗，一代宗師顧景舟都認為掇只壺的形態和氣韻已經代表了紫砂藝術的巔峰，自己也非常喜歡這款壺型，也曾經制作此壺，給我們呈現出精妙絕倫的視覺享受。在掇只壺的制作過程之中，我主要的手法就是去匠心而存文心，正如上面的銘文所表達的那樣：一個人在這里烹茶并沒有客人來到，那也無所謂，也是品得非常有味道，詩意自然而然就到來了。我的這件紫砂作品《掇只壺》正是在傳承經典的基礎之上，把自己非常喜歡的意境以陶刻銘文的形式裝飾其上，使其不僅僅具有很好的實用泡茶功能，同時擺脫了些許匠氣，充盈著紫砂藝術的文化氣息，端握此壺，把玩良久，愛不釋手，在喝茶品茗的過程之中能夠體會到其中豐富的文化內涵。

結語：在中國傳統文化之中，紫砂藝術用不是很久遠的時間就贏得了人們的廣泛贊譽。無論是傳統的經典器型，還是不斷融合、不斷創新的現代壺型，都與紫砂泥料質樸的特征和非常具有質感的肌理緊密聯系起來，讓人一觸摸紫砂壺，就想擁有并開始養壺，希望看到后期如玉一般的變化。所以，當我們在用紫砂壺喝茶品茗的時候，從中能夠體會到其中一脈相承的藝術審美和生生不息的人文雅韻。