宋人丘壑：宋代繪畫思想史

高木森

五代、兩宋在中國繪畫史上是黃金時段，當(dāng)時的畫家在政治、經(jīng)濟、社會、文化轉(zhuǎn)型機遇下創(chuàng)造了繪畫的新時代。新的藝術(shù)哲學(xué)、美學(xué)，新的題材和筆墨技法，為其后一千多年的繪畫發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

五代、兩宋在新的文化氛圍中，除了民間畫家、士人畫家之外，宮廷又設(shè)畫院，系統(tǒng)化地培養(yǎng)專業(yè)畫家，因此精英云集。雖然他們留下的作品在時光大河中不斷流逝，傳下的不多，但皆為國寶級精品，深受史家重視。

古文獻(xiàn)中記述宋人繪畫的著作很多，當(dāng)代中外美術(shù)史家亦極重視宋畫，在一些美術(shù)史和繪畫史書中都有概要介紹，亦有許多史家的論文對一些作品、畫家、畫派做深切探討。所缺的是一部對這黃金時段的繪畫發(fā)展歷程做整體而深入研究的著作。筆者因為教學(xué)，覺得這類專著對學(xué)生很重要，所以1982年就將部分英文稿譯成中文，出版了《五代北宋的繪畫》，1994年又出版《宋畫思想探微》。轉(zhuǎn)眼二十多年時光飛逝，手邊兩書紙面泛黃了，里面很多資料雖屬歷史舊事，但也難免在“考古”挖掘中有新發(fā)現(xiàn)，提供新的思考方向，許多議題也因此出現(xiàn)，如五代、北宋的承與變，南宋畫的新哲學(xué)觀，以及《韓熙載夜宴圖》《清明上河圖》和《文姬歸漢圖》等名作的許多問題等。

書名“宋人丘壑”來自王翚《清暉畫跋》的一句名言：“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成。”誠然，五代、兩宋繪畫最大的成就在山水，但“丘壑”中亦有花卉、禽鳥、人物展現(xiàn)大自然的偉大，也表達(dá)宋人對自然深厚的情感有如丘壑千頃。

中國畫歷史悠久，繪畫思想的主流經(jīng)過多次轉(zhuǎn)變，五代、兩宋從轉(zhuǎn)型到奠定中國繪畫的獨特風(fēng)格，是一個非常重要的時段。從公元907年唐亡到1279年宋亡，這三百七十多年間出了很多杰出的畫家，留下不少歷史名作，因此特別受到史學(xué)家的重視。目前已經(jīng)有很多關(guān)于五代、兩宋繪畫史的著作，包括古人收集編制的畫家生平數(shù)據(jù)、今人編輯的畫冊和個別畫家或畫派的專著，現(xiàn)在又加上網(wǎng)站的數(shù)據(jù)等，似乎沒有太多讓我們著墨的空間了。不過從另一個角度來看，藝術(shù)史的研究、資料的搜集、個別畫家的介紹是一回事，對每一個時代的研究、論述又是另一回事。本人三十多年前已經(jīng)有此感觸，于是撰寫了《五代北宋的繪畫》和《宋畫思想探微》。但在過去這段漫長的時光中，還不斷有新的想法和發(fā)現(xiàn)出現(xiàn)。

宋朝繪畫思想的主軸

當(dāng)人們崇拜大自然時，繪畫主題便逐漸由人物轉(zhuǎn)向花鳥、山水。相信自然界的一些吉祥象征，如紫云、龍氣、龍脈、風(fēng)水等。禪宗畫也把人物聯(lián)結(jié)到大自然。

既然畫家重視大自然，美學(xué)觀也就與生活的自然環(huán)境有密切的關(guān)系。唐朝之后因為絲路中斷，中國對外貿(mào)易轉(zhuǎn)向東南亞，到南宋更是海洋文化沖擊的時期，這就帶來海洋文化的哲學(xué)與藝術(shù)，只是這從未被史學(xué)家重視，我想這一道中國畫史上特有的閃光還是值得關(guān)注的。

本土化的另一個現(xiàn)象就是皇家主導(dǎo)繪畫。在中國歷史上，每個朝代都有些宮廷畫家，但都是從民間征召來的。宋朝則設(shè)畫院培養(yǎng)宮廷畫家，也就是讓貴族及士大夫的生活理想具體呈現(xiàn)在繪畫上，由此發(fā)展新的藝術(shù)觀念，這也是我國儒家、道家、禪宗思想貴族化的成果。藝術(shù)之路總是多元的，兩宋時期院體派是主流，另有士人畫暗中崛起。

綜觀兩宋時代的藝術(shù)思想，大體而言可分為三大派：院體派、經(jīng)儒派、文儒派。無可諱言，在大宋體制下院體派居主導(dǎo)地位。經(jīng)儒派倡導(dǎo)以樸素的形式表現(xiàn)儒家的內(nèi)容，以達(dá)張彥遠(yuǎn)所倡導(dǎo)的“成教化、助人倫”之目的，然而這一派之興只是曇花一現(xiàn)。文儒派則以“游于藝”為創(chuàng)作的動機，將繪畫當(dāng)作文學(xué)創(chuàng)作的別支，其功能是寓意，以間接方式啟發(fā)人們的心胸、陶養(yǎng)人們的性情，雖說也是教育，但那是間接的啟發(fā)，不是填鴨式的說教。士人畫后稱為“文人畫”，它的影響力非常深遠(yuǎn)。

宋朝繪畫史的分期與論題

上述宋畫思想的主軸“自然主義”起初有一段孕育期，那是在唐末、五代這個特殊的政治環(huán)境下形成的。公元10世紀(jì)前50余年（907—960）中國處在動亂的時代，有五代、十國各自為政。在中國歷史上，思想活躍、繪畫呈多元創(chuàng)造的現(xiàn)象，都出現(xiàn)在時局動蕩的時候。當(dāng)時又因絲路中斷，無強力的外來文化沖擊，因此畫家以內(nèi)省文化取代外攝文化，而由道教所引導(dǎo)的藝術(shù)思想，則從人所代表的小自然轉(zhuǎn)移到以山水為代表的大自然。由于是過渡期，山水畫和花鳥畫在布局、造型上還有不少受佛教藝術(shù)美學(xué)影響，與此同時，還有精彩的人物畫。這個轉(zhuǎn)型期就是“宋人丘壑”的前緒。

北宋前期（960—1022），即太祖到真宗這段時間，有五代遺留下的畫家引導(dǎo)下一輩的畫家在他們奠立的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展，如巨然延續(xù)董源山水風(fēng)格，范寬則發(fā)展荊關(guān)畫派。黃居寀繼承黃筌花鳥畫法，武宗元則回歸唐朝吳道子的人物畫風(fēng)格。大體而言，他們是在五代畫家奠定的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展，此時，自然主義更趨成熟，而繪畫愛好者似乎更注意山水與花鳥。

北宋中期（1022—1100），從仁宗、英宗、神宗到哲宗是北宋政局最穩(wěn)定的時期，佛教進一步消退，道教盛行，其宗教意識注入繪畫哲學(xué)和美學(xué)中，畫家的創(chuàng)作逐漸離開以前的崇高而有點僵直的形象，在構(gòu)圖上最明顯的理念就是發(fā)揮道教的“龍脈”之美。如郭熙的山水、崔白的花鳥和文同的墨竹都有以“龍脈”為構(gòu)圖主干的新格局。此外還有很多與風(fēng)水、吉祥有關(guān)的理念注入繪畫。

當(dāng)時崛起的還有對后世影響很大的士人畫。宋朝因為科舉考試重視詩文，在官場出現(xiàn)許多文士，他們也參與繪畫創(chuàng)作。如蘇軾、王詵、文同、李公麟等都是對后世文人畫之興有貢獻(xiàn)的人物。這些文人士大夫在空閑中玩起筆墨，掀起了文人畫的新風(fēng)潮。

北宋晚期（1100—1126），由徽宗統(tǒng)治，他是銜接北宋與南宋的重要人物，他的性格獨特——沉迷聲色、道教狂、喜愛書畫。他任用多位道士大興土木，建寶箓諸宮、起壽山、造艮岳。他不只大力主導(dǎo)畫院，而且親自參與書畫創(chuàng)作。此時，道教的勢力達(dá)到最高峰，其影響力主要體現(xiàn)在建筑和一些裝飾品中，但也見于徽宗和一些畫院畫家的作品。

當(dāng)全國上下迷信道教的時候，必然會有一些反彈。畫界也有一些反道教美學(xué)觀的人士，他們以比較理性的心態(tài)對待事物，展現(xiàn)對現(xiàn)實生活和歷史題材的關(guān)懷，重要的例子是張擇端的《清明上河圖》和王希孟的《千里江山圖》。這股清流由李唐、趙伯駒、李迪、蘇漢臣等名家?guī)У侥纤危纬赡纤纬醯闹髁鳟嬶L(fēng)。

南宋可分前、后兩期。前期（1126—1194）經(jīng)高宗、孝宗到光宗，起初政局不穩(wěn)定，而且徽宗沉迷聲色、書畫、道術(shù)，導(dǎo)致國家衰敗，也引起其子輩的警惕，注重維護法統(tǒng)，皇室在藝術(shù)上的投資也比較收斂，道教的鋪張?zhí)擄棻蝗褰痰臉闼厝〈恕１彼魏笃谥匾暭儤愫蛯憣嵉漠嫾乙惨蚨脛荩麄冎鲗?dǎo)著繪畫的潮流。

當(dāng)時人民并不因為豐富的財力而崇尚奢華，繪畫也還是以簡樸為美，所以在樸素美學(xué)觀上沒有改變，重要的變化是航海生活帶來的“海洋文化”美學(xué)。在中國，這雖然不能與日本和古希臘、古羅馬相比，但也有新的思維模式出現(xiàn)了，那就是比較理性、具有邏輯性的思考，表現(xiàn)在哲學(xué)上就是理學(xué)的誕生，表現(xiàn)在繪畫上就是用比較多的直線、銳角轉(zhuǎn)折、幾何形塊面結(jié)構(gòu)等。此多見于馬遠(yuǎn)、夏圭的山水畫。時勢有新方向，必然也引來反向思考，在院體派之外，有些畫家繼承士人畫和禪畫，走向更為超越性的思維。