創意影像的生成與思考

庚鐘銀

全球性媒體革新時代已經來臨。

媒體革新，有技術上的創新，有體制上的變革，更有隨之而來的創意影像觀念的生成。

創意是一種運用創新思維挖掘資源、激活資源、組織資源，進而提升資源價值的方法；創意影像是邏輯思維、形象思維、逆向思維、發散思維、系統思維、模糊思維和直覺、靈感等多種認知方式綜合運用的結果。

紀錄片之父格里爾遜認為，紀錄片從來不是一個穩定的概念。的確，在過去的近百年時間里，不斷有人將新的技術、新的理念、新的手法融入紀錄片創作實踐進行創意表達。創意豐富了紀錄片類型，拓展了紀錄片內涵，茁壯了紀錄片體態。

在巴爾諾的《紀錄片：非虛構電影史》、雅各布斯的《紀錄片傳統》、埃利斯的《紀錄片理念》等著作中，均論到富含創意元素的先鋒電影與紀錄片的關系。在尼克爾斯的紀錄片類型學理論中，描繪并確立了詩意型紀錄片形態。1980 年代末，表述行為型紀錄片崛起，依尼克爾斯所見，此類型紀錄片相信作者的內在體驗，形式上放棄了紀實風格。1991 年，雷諾夫表達出對紀錄片創意的態度：“我們要把紀錄片的既有邊界擴大，把傳統上被視作先鋒電影的作品囊括進來。”紀錄片與實驗電影、先鋒電影甚至與劇情片之間因創意而存在著緊密聯系。2014 年雷諾夫在他的文章中指出，“從一開始，弗拉哈迪就被視作一位實驗電影導演”，而尼克爾斯則在更早時候認為：“這部影片既可以被稱為劇情片，也可以被稱為紀錄片。”

可以說，所有紀錄片都是創意的結果，紀錄片生成伊始就未曾脫離開過創意。但無論業界還是學界在認識上并未對紀錄片創意予以厘清進而加以規律總結。從現實看，新媒體技術多項化與創作者身份多元化在帶來內容海量增添的同時，更激發和催生了界限模糊的紀錄片多樣式出現。近年來國內外出現的以跨界、跨型、跨屏等為特征的紀錄片，比如創意紀錄片、動畫紀錄片、廣播紀錄片、劇情紀錄片、微型紀錄片等，以其創意品格不斷引發人們關注，需要我們積極回應。積極的回應當有益于改變紀錄片固化模式，有益于紀錄片本體強壯，有益于主流價值觀有效表達，是國家形象建構的需要，是紀錄片產業發展的需要，是受眾或用戶的文化消費個性化需要，與我國新時代社會前行、文化進步、經濟發展息息相關。因此可從以下幾個方面對紀錄片創意 展開深入探討。

1、媒體創意語境下的紀錄片新樣式生成與界定

涉及到經典紀錄片創作模式，比如電影眼睛派、格里爾遜模式、真理電影、直接電影、自我反射式、形象化的政論等與創意的關系，以及新媒體支持下的紀錄片創意成果的辨析。

2、多維視角下的紀錄片創意觀念反思

涉及到實驗電影、先鋒電影及當代藝術、行為藝術、現代主義、后現代主義、極簡主義等與紀錄片創意的歷史，現實以及未來關系的認識和把握。

3、紀錄片創意與主流價值追求

涉及到我國社會主義核心價值觀如何有趣表達、有效表達。

4、紀錄片創意與國家形象建構

涉及到如何根植時代、根植人民、根植生活，講好中國故事，傳播民族文化。

5、紀錄片創意與媒體產業發展

涉及到媒體新生態環境下，紀錄片市場開拓與占領的謀劃、布局、戰略戰術等問題。

注：庚鐘銀教授多年來從事紀錄片教學、科研及創作實踐。他將隨機街訪手段植入紀錄片創作，指導學生拍攝了《你幸福嗎?》《理想》《榜樣》《東北人》《媽媽我愛你》《尋找夜讀樓》《記憶》《人生無悔》等作品；將行為藝術方式融入紀錄片創作，指導學生拍攝了《大學》《望天》《化妝》《故鄉書園》《閱讀》等作品；將模仿翻拍方法用于紀錄片創作，指導學生拍攝了《火車進站》《嬰兒的午餐》《工廠的大門》等作品。凡此種種，其共同的特征就是創意。富有創意的問題設置是保證隨機街訪型紀錄片成功的根本，最終形成的作品有別于真理電影；富有創意的事件制造是保證行為藝術型紀錄片成功的核心，雙重主體，跨界生成是該類作品的突出特征；模仿翻拍其創意則表現在手法借鑒之外的趣味性內容呈現等方面。本次演講，庚鐘銀教授以創意紀錄片為例著重圍繞創意影像的生成背景、如何生成以及生成意義等問題進行了闡釋。