建國70年來中國動畫藝術創作的美學流變

張 穎 李京芮

(太原師范學院 藝術中心，山西 晉中 030619)

中國動畫曾一度在國際上享有盛譽，而當前，美國、日本瘋狂搶占中國動畫市場進行文化侵襲，在此情形下，中國動畫創作者試圖在夾縫中掀起一場國漫浪潮，使沉浸于美日動畫中的國人重新領略中國風采、感受中國文化。因此，探尋中國動畫創作美學風格特點的轉變，對厘清今后的創作道路具有重要的指導意義。

一、蘇聯影子下的民族化探索(1949—1965)

自新中國成立，久經磨難的中國開始向社會主義過渡，由于長期處于戰爭與動亂的環境中，國民經濟與人民信心尚未恢復，各方面均處于弱勢地位。在此局勢下，動畫作為一種傳播媒介，不僅僅起著為國人提供欣賞與娛樂的作用，更多肩負著宣傳進步思想、鼓舞人民斗志并重建美好家園的責任。因此，這一時期的動畫與當時的政治形勢密不可分，影片內涵及風格樣式皆受到一定限制。20世紀50年代，在以蘇為鑒的政策下，中國動畫人開始學習蘇聯動畫制作的經驗。動畫角色普遍將動物擬人化，與人類的情感完全相通，多選取“具有教育意義的童話題材”，以諷刺的形式傳遞正面觀點。如《小貓釣魚》(1952)，將小貓塑造為兒童造型，性格上帶有濃重的孩子氣：貪玩、不專注、沒耐心，所以小貓起初一條魚都釣不到，而后在貓媽媽的幫助與教育下，小貓終于釣到了大魚。《好朋友》(1955)、《野外的遭遇》(1955)也是將小雞、小鴨、小狗等動物擬人化，從性格到生活都貼近于現實中的兒童，主題皆具有教育性。……