動(dòng)畫電影聲音研究

李 悅

(中國(guó)傳媒大學(xué)音樂與錄音藝術(shù)學(xué)院，北京100024)

1 引言

和一般電影創(chuàng)作一樣，動(dòng)畫電影也經(jīng)歷了從無聲到有聲的轉(zhuǎn)變。隨著1927年10月第一部有聲電影 《爵士歌王》的誕生，在1928年11月18日，華特·迪士尼拍攝了世界上第一部有聲動(dòng)畫片 《汽船威利號(hào)》，將聲音正式帶入了動(dòng)畫電影創(chuàng)作領(lǐng)域，聲音從此成為動(dòng)畫電影的重要組成部分，動(dòng)畫電影也成為了真正的視聽藝術(shù)。對(duì)于動(dòng)畫電影的研究，大多數(shù)學(xué)者對(duì)視覺畫面的研究看得相對(duì)較重，重視人物形象塑造、畫面的視覺語言表達(dá)，對(duì)于聲音的表達(dá)比較容易忽視。然而在動(dòng)畫的空間，正是由于聲音的無限表達(dá)力，才能將視覺空間和聲音的感受緊密相連。因此，聲音是動(dòng)畫電影創(chuàng)作中的一個(gè)非常重要的因素，是動(dòng)畫電影創(chuàng)作和研究不可忽視的一部分。

2 動(dòng)畫電影錄音技術(shù)

2.1 動(dòng)畫電影聲音制作工藝

在動(dòng)畫電影創(chuàng)作中，有兩種常用錄音工藝：先期錄音、后期配音。同期錄音在動(dòng)畫電影中使用得較少，因?yàn)橐话愀鶕?jù)畫面和聲音制作的先后順序，將動(dòng)畫電影聲音錄制分為先期錄音和后期配音。但是隨著技術(shù)的發(fā)展，有些動(dòng)畫畫面也是經(jīng)過了拍攝之后進(jìn)行的技術(shù)處理，拍攝期間就進(jìn)行了同期聲音錄制。比如在真人版動(dòng)畫片 《美女與野獸》中，真人出演的美女和野獸就進(jìn)行了拍攝，后面又加了特效處理，其中同期錄制的聲音有些就應(yīng)用到動(dòng)畫片中，而且對(duì)后期配音有很大的參考價(jià)值。

后期配音的方式是我國(guó)很多動(dòng)畫電影聲音的制作方式，在動(dòng)畫畫面制作完成后，導(dǎo)演指導(dǎo)配音演員根據(jù)視頻畫面中的人物特色、情節(jié)、口型進(jìn)行實(shí)錄配音。然而在沒有聲音的情況下進(jìn)行畫面的制作，由于動(dòng)畫畫面以一種比較零散的形式存在，使得這種方式很容易出現(xiàn)聲畫不對(duì)位的情況。其中很大一個(gè)問題就是口型制作無從考證，這也就導(dǎo)致了很多動(dòng)畫人物的口型是在說話時(shí)簡(jiǎn)單的一張一合，沒有任何其他的變化。這對(duì)于動(dòng)畫的趣味性和生動(dòng)性來說會(huì)大打折扣，對(duì)整體的藝術(shù)效果也會(huì)有很大的影響。

另外一種先期錄音的方式對(duì)后期配音的不足進(jìn)行了彌補(bǔ)。先期錄音就是先將聲音錄制下來，如果是歌舞類、音樂劇形式的作品，將音樂先制作好，根據(jù)定好的聲音來做畫面。這種錄音方式讓聲音在最大程度上發(fā)揮了它的表現(xiàn)力，通過演員對(duì)角色的理解和想象，將角色的不同情緒演繹出來。從制作的聲音中我們甚至可以還原角色之間的情節(jié)，聯(lián)想到畫面動(dòng)態(tài)，可以從配音演員的表演中聽到畫面的具體形象。這種做法完美地解決了動(dòng)畫電影中聲畫不同步的問題，也更好地匹配了口型，觀眾在欣賞動(dòng)畫電影過程中能夠更大程度感受到自然的卡通人物形象和流暢的敘事。

2.2 數(shù)字時(shí)代的動(dòng)畫電影聲音創(chuàng)作

錄音技術(shù)隨著時(shí)代的進(jìn)步一直在不斷變革，從單聲道、立體聲到環(huán)繞聲，從模擬技術(shù)到數(shù)字技術(shù)，技術(shù)的不斷進(jìn)步一直在豐富著電影聲音的創(chuàng)作。在數(shù)字技術(shù)支撐電影聲音制作的今天，動(dòng)畫電影的聲音制作因數(shù)字技術(shù)享受到了極大的便利，讓許多動(dòng)畫電影作品因聲音的出彩而顯得格外璀璨。

之所以說數(shù)字技術(shù)的發(fā)展為聲音制作提供便利，是因?yàn)樵趯I(yè)音頻技術(shù)領(lǐng)域，數(shù)字技術(shù)催生出數(shù)字音頻工作站。它可以用來處理、交換、查詢各種音頻相關(guān)數(shù)據(jù)，聲音工作者可以通過結(jié)合其它設(shè)備，配合執(zhí)行許多相關(guān)任務(wù)。其最大的特點(diǎn)就是簡(jiǎn)潔、高效、智能，幫助聲音工作者完成錄音、編輯、混音、重放、合成、數(shù)字信號(hào)處理等相關(guān)工作。這種高效的制作手段在聲音制作領(lǐng)域已經(jīng)十分普及，而且是動(dòng)畫聲音制作領(lǐng)域不可或缺的一部分。

電影聲音創(chuàng)作幫助電影實(shí)現(xiàn)影片的 “物質(zhì)化”“現(xiàn)實(shí)化”，而在動(dòng)畫電影的聲音表達(dá)中，數(shù)字技術(shù)使動(dòng)畫電影實(shí)現(xiàn)了 “風(fēng)格化”“藝術(shù)化”，增強(qiáng)了動(dòng)畫電影所描述的世界的 “不可復(fù)制性”。一般而言，人本能用主觀審美體驗(yàn)來反應(yīng)現(xiàn)實(shí)，聲音進(jìn)入到聽覺器官之后，人們會(huì)產(chǎn)生響應(yīng)的聽覺意象，這個(gè)聽覺意象會(huì)根據(jù)人的生活和藝術(shù)審美體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為視覺形象形成于大腦中。那么對(duì)于動(dòng)畫電影中從未見過的視覺形象，聲音創(chuàng)作者就要?jiǎng)?chuàng)作出符合人物形象、環(huán)境等元素的聲音，與畫面相配合。數(shù)字技術(shù)為創(chuàng)造新奇的聲音提供了技術(shù)條件，通過在數(shù)字音頻工作站中的信號(hào)處理，能夠完成聲音的音色、音高、響度、力度、節(jié)奏等特質(zhì)的變化，創(chuàng)造出全新的聲音。新奇的聲音能夠給觀眾帶來新奇的觀影體驗(yàn)，也為繪制出來的動(dòng)畫電影世界注入了生命力，賦予人物角色以情感和個(gè)性。

近幾年來，作曲家對(duì)于電子音樂的使用為動(dòng)畫電影聲音的創(chuàng)作帶來了更多可能性。我們看過的電影大片的音樂很多都是通過樂隊(duì)在錄音棚錄制，再經(jīng)過數(shù)字音頻工作站混音而成。電子音樂的加入豐富了聲音的音色構(gòu)成，很多情況下讓人聽其聲卻難辨其名，不知是什么樂器演奏而出，這是因?yàn)樵诼曇魟?chuàng)作中，創(chuàng)作者可以對(duì)某種樂器進(jìn)行采樣，而后又進(jìn)行電子化處理，從而使得音色有更多可能性，賦予音樂更多表現(xiàn)力。比較典型的是影片 《大魚海棠》，這部影片的音樂風(fēng)格整體呈現(xiàn)一種神秘夢(mèng)幻的感覺，在整部影片的配樂中，作曲家對(duì)聲音都進(jìn)行了非常細(xì)致的處理，通過對(duì)聲音的混響空間、延遲效果、聲像的調(diào)整，呈現(xiàn)的聲音層次非常豐富，呈現(xiàn)的聽覺意象更是靈動(dòng)。通過對(duì)音色的聽辨，會(huì)發(fā)現(xiàn)很少會(huì)有單純的原聲樂器單獨(dú)演奏的段落，即便是音色比較單一，通常會(huì)有pad(鋪地)音樂配合，通過技術(shù)的處理，我們甚至更難分辨出原聲樂器是在錄音棚錄制的，還是由MIDI制作的。在深海處，伴隨著鏡頭向深海處拉近，音樂的低頻和混響都在不斷增加，當(dāng)鏡頭中出現(xiàn)天空亮光，又出現(xiàn)大混響的明亮的鋼琴單音，電子音樂的奇妙應(yīng)用將大海的深邃、神秘展示得精妙絕倫，給大多數(shù)沒聽過海底聲音的人創(chuàng)造了一個(gè)極為 “真實(shí)”的海底世界，觀眾認(rèn)同感十分強(qiáng)烈。

數(shù)字技術(shù)在不斷發(fā)展、不斷進(jìn)步，極大程度上方便了電影聲音的創(chuàng)作，對(duì)于動(dòng)畫電影聲音的創(chuàng)作而言是不可或缺的、高效的、高質(zhì)量的。動(dòng)畫電影一直在不斷蓬勃發(fā)展，要好好利用數(shù)字技術(shù)的各種產(chǎn)物，深挖利用價(jià)值，讓技術(shù)為創(chuàng)作靈感服務(wù)。

3 動(dòng)畫電影視聽特點(diǎn)

動(dòng)畫電影和真人出演的電影有很大的不同，它有高度的假定性。動(dòng)畫之父科爾說過：“動(dòng)畫創(chuàng)造者就如上帝在創(chuàng)造世界那般，他需要使一張白紙變得栩栩如生。而電影更多的是注重記錄與捕捉現(xiàn)實(shí)的狀態(tài)，接近于近物質(zhì)性……。”也就是說，一般電影創(chuàng)作非常遵循客觀世界的發(fā)展規(guī)律，更多注重對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的描寫、映射，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行詮釋和解讀，受物理法則的約束。動(dòng)畫電影最大的不同之處體現(xiàn)在其高度假定性，它不受物理法則的約束，也不會(huì)被客觀現(xiàn)實(shí)所奴役，通過創(chuàng)造力和想象力的表達(dá)，創(chuàng)造出許多栩栩如生的鮮明形象，用夸張、變形、虛構(gòu)、象征等手法，在動(dòng)畫中呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的人的理想和期待。而且動(dòng)畫電影多是以童話、神話等為題材，所以本身有很大的夢(mèng)幻色彩，能夠給創(chuàng)作者提供更大的想象空間。動(dòng)畫電影的創(chuàng)作語言也是在自由的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)揮，不受人為的、自然的、空間的約束和限制，這也就決定了動(dòng)畫的視聽語言的獨(dú)特性 。

3.1 視覺特點(diǎn)

在動(dòng)畫電影中，我們可以看到各種各樣的人物形象，這里的人物形象不局限于必須是人，可以想象到的任何一切事物都可以被賦予生命，這是動(dòng)畫電影想象力自由的直接體現(xiàn)。比如在迪士尼動(dòng)畫《灰姑娘》中，老鼠、茶杯、鐘表都被賦予了生命，精靈也擁有現(xiàn)實(shí)中不存在的魔法能力，人物形象設(shè)計(jì)上都最大程度地自由發(fā)揮。人物形象設(shè)計(jì)有一定的程式化設(shè)計(jì)，比如善良可愛的女生通常會(huì)使用圓形、柔美的曲線，男生會(huì)采用方形的曲線，象征著剛毅堅(jiān)強(qiáng)，邪惡的形象通常會(huì)采用三角、尖銳的線條。比如在 《冰雪奇緣》中美麗的艾爾莎、安娜，曲線圓潤(rùn)柔美，心懷鬼胎的漢斯王子和猥瑣屯的形象都非常尖銳，很多成功的形象設(shè)計(jì)都非常深入人心，這也是許多動(dòng)畫電影的成功之處。

在鏡頭語言的設(shè)置上，中國(guó)、美國(guó)、日本的鏡頭設(shè)置都有很大的不同。中國(guó)動(dòng)畫電影早期由于技術(shù)上的限制，鏡頭比較單一，通常由幾個(gè)相同景別的人物剪切在一起，比如最早的 《鐵扇公主》。到了20世紀(jì)后期，中國(guó)動(dòng)畫相對(duì)來說有了很大的進(jìn)步，此時(shí)的動(dòng)畫加入了中國(guó)寫意風(fēng)格，融合了中國(guó)的美學(xué)思想，構(gòu)圖清新雅致，善于使用留白，例如 《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》等，但還是沒有形成中國(guó)特有的鏡頭語言風(fēng)格。美國(guó)的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)在世界范圍內(nèi)來看被公認(rèn)為最成功的，其畫面動(dòng)作流暢，語言詼諧幽默，音樂感人至深，視覺畫面節(jié)奏感非常強(qiáng)，應(yīng)用三維技術(shù)的優(yōu)勢(shì)，打破了傳統(tǒng)的鏡頭運(yùn)動(dòng)的局限性，無論是鏡頭的運(yùn)動(dòng)還是鏡頭內(nèi)人物的運(yùn)動(dòng)，都沒有局限性，讓觀眾感受到視覺奇觀。例如在 《冰雪奇緣》中，艾爾莎在城堡之外建立了自己的冰雪王國(guó)，在冰雪城堡建立過程中，攝影機(jī)跟隨者艾爾莎的魔法軌跡實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)中無法實(shí)現(xiàn)的鏡頭拍攝，一個(gè)完整的城堡建立過程鏡頭連續(xù)展現(xiàn)了懸崖上呈現(xiàn)的每一個(gè)冰雪城堡的細(xì)節(jié)，從無到有無比神奇，包含了旋轉(zhuǎn)、升降、移動(dòng)等綜合運(yùn)動(dòng)形式，充滿了奇幻色彩。同時(shí)也大量應(yīng)用了經(jīng)典的鏡頭組接方式，特寫——近景——中景、特寫——中近景——全景的組接方式，這在美國(guó)動(dòng)畫片中都有大量運(yùn)用。日本動(dòng)畫大多采用二維動(dòng)畫的創(chuàng)作方式，很多作品中應(yīng)用了被稱作 “三鏡頭”的鏡頭組接方式，從三個(gè)不同角度展現(xiàn)同一個(gè)場(chǎng)景，塑造空間立體感，這種做法成功地使用二維創(chuàng)作方式展現(xiàn)了三維空間的立體感和運(yùn)動(dòng)感。

3.2 聲音特點(diǎn)

在聲音加入到電影之前，豐富的題材和充滿戲劇性的情節(jié)表現(xiàn)是比較困難的，對(duì)導(dǎo)演的設(shè)計(jì)和演員的表演等都是非常嚴(yán)峻的考驗(yàn)。而對(duì)于動(dòng)畫電影來說，由于動(dòng)畫電影人物的虛擬性、創(chuàng)造性，聲音的加入無疑是為動(dòng)畫電影的表現(xiàn)注入無限的生命力，聲音搭建起卡通人物之間溝通的橋梁，賦予角色性格和情感，給這個(gè)完全虛擬的卡通世界賦予了真實(shí)性，更加豐富了表達(dá)手段，增添了藝術(shù)色彩。

由于動(dòng)畫電影的假定性、虛擬性，不為客觀世界所奴役，使得它在聲音的表現(xiàn)上非常自由，聲音的表現(xiàn)力可以獲得最大限度的發(fā)揮。在一般的真人出演的電影中，例如電影故事片，我們?cè)谶M(jìn)行聲音設(shè)計(jì)時(shí)會(huì)考慮聲音的很多特性進(jìn)行后期處理。比如在設(shè)計(jì)腳步聲時(shí)，我們會(huì)考慮這個(gè)人走在什么樣的地面上，草地、雪地還是沙地，穿的是皮鞋還是布鞋；這個(gè)人的身材如何，高矮胖瘦；這個(gè)人走路時(shí)所處的空間，聲場(chǎng)環(huán)境是怎樣的；甚至還需要考慮當(dāng)時(shí)溫度情況，綜合各種現(xiàn)實(shí)情況我們才可以對(duì)聲音進(jìn)行設(shè)計(jì)，最后得出和現(xiàn)實(shí)生活的聲音盡量接近的聲音，因?yàn)榻咏F(xiàn)實(shí)、逼真性是故事片所追求的。動(dòng)畫電影卻不受如此繁雜的條件限制，不必拘泥于現(xiàn)實(shí)的聲音，只要滿足動(dòng)畫的生動(dòng)效果，所有畫面搭配的聲音都可以將其合理化。我們可以看到，在動(dòng)畫電影當(dāng)中，我們可以為人走路的聲音配上汽車引擎聲、火箭發(fā)射聲，為水滴設(shè)計(jì)冰凍的聲音，動(dòng)物在進(jìn)行各種動(dòng)作時(shí)可以搭配一些樂器演奏的聲音，比如 《貓和老鼠》中在描寫互相追逐的場(chǎng)景時(shí)會(huì)搭配鋼琴的極速琶音來表現(xiàn)場(chǎng)面的激烈，不同的聲音設(shè)計(jì)能夠表達(dá)不同的寓意和情感。

動(dòng)畫電影的聲音是夸張變形和真實(shí)感并存的。在動(dòng)畫電影中動(dòng)作有很大程度上是對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的動(dòng)作的夸張和變形，要和經(jīng)過夸張變形的畫面匹配聲音，就要充分發(fā)揮聲音設(shè)計(jì)者的想象力。例如在《貓和老鼠》有眼睛彈出眼眶，身體懸在半空中表示驚訝，還有老鼠一秒偷吃掉貓的食物的畫面，這些情節(jié)在現(xiàn)實(shí)生活中是完全不可能做到的，所以需要聲音設(shè)計(jì)時(shí)充分發(fā)揮想象力，拋開現(xiàn)實(shí)社會(huì)聲音的束縛，畫面中的物體和聲音之間的聯(lián)系可以沒有實(shí)際的聯(lián)系。在動(dòng)畫電影中，畫面和角色都可以經(jīng)過夸張變形處理，但是在聲音處理中，我們不能簡(jiǎn)單地套用視覺畫面的夸張變形原則，因?yàn)橐曈X上的變形到了極其夸張抽象的程度我們依舊可以進(jìn)行識(shí)別，但是聲音就不同了，聲音的可識(shí)別性遠(yuǎn)遠(yuǎn)弱于視覺的可識(shí)別性。當(dāng)環(huán)境變化時(shí)，視覺依舊可以進(jìn)行識(shí)別，但聲音的錄制在環(huán)境改變情況下會(huì)有很大的變化，識(shí)別起來會(huì)相對(duì)困難很多。動(dòng)畫電影 《料理鼠王》的聲音設(shè)計(jì)師曾提及：“很多青年的設(shè)計(jì)師可能會(huì)希望創(chuàng)造出來從未有過的聲音，這通常是不現(xiàn)實(shí)的，也不實(shí)用，因?yàn)橛^眾需要憑借已知的聲音來識(shí)別。”也就是說，我們可以充分憑借想象力進(jìn)行聲音設(shè)計(jì)，但是不能超出人們的認(rèn)知范圍；我們可以不拘泥于畫面的實(shí)際內(nèi)容來選擇不同的聲音，但是不可以反推，至少在對(duì)動(dòng)畫的聲音選擇上要十分慎重。

動(dòng)畫電影的聲音設(shè)計(jì)是一項(xiàng)藝術(shù)性極強(qiáng)的工作，其中很多影片大量使用了音響音樂化，且遵循聲畫對(duì)位，使得畫面和聲音達(dá)到高度一致性和協(xié)調(diào)性。通過聲畫對(duì)位，使聲音和畫面在整體感知上達(dá)到一定的一致性，例如在影片 《獅子王》中，小辛巴和同伴遇見狼群追趕時(shí)，逃跑過程中從類似骷髏的梯子上滑下來的過程中，就搭配了經(jīng)過聲調(diào)變化的長(zhǎng)笛聲，且人物主體由遠(yuǎn)及近還應(yīng)用了聲音中的多普勒效應(yīng)；《貓和老鼠》中用鼓和镲的敲擊聲來表示物體之間碰撞的聲音，還有小提琴的快速演奏來表示各種滑稽搞笑的動(dòng)作等。這種音樂音響化的效果呈現(xiàn)豐富了動(dòng)畫電影的聲音效果，強(qiáng)化了動(dòng)畫的敘事和寓意表達(dá)。

4 動(dòng)畫電影聲音的作用

聲音的加入對(duì)動(dòng)畫電影的表達(dá)有非常大的意義。聲音作為視聽語言的重要組成部分，二者的相互結(jié)合可以有效地推動(dòng)影片中的敘事發(fā)展，更好地塑造動(dòng)畫中的藝術(shù)形象。動(dòng)畫電影聲音包括語言、音樂、音響，三種元素的共同運(yùn)用在動(dòng)畫中強(qiáng)化了藝術(shù)效果，在敘事、視聽語言、情感等方面都有非常重要的作用。

4.1 聲音參與敘事

動(dòng)畫電影中的聲音有很強(qiáng)的敘事功能，由于畫面本身能夠承載的內(nèi)容是有限的，所以聲音會(huì)承擔(dān)一部分?jǐn)⑹鹿δ埽绕涫钦Z言和音樂最為典型。語言可以直接表達(dá)人物的思想、情感，是人物之間的主要交流工具，結(jié)合人物的眼神、動(dòng)作，可以完整地表現(xiàn)人物的情感、心理。對(duì)于音樂而言，在真人出演的電影中，音樂一般不直接參與敘事，但是在動(dòng)畫電影中，音樂通常會(huì)參與故事情節(jié)的敘述，而且直接地將故事情節(jié)往下進(jìn)行，或者交代故事背景。比如 《美女與野獸》中，開場(chǎng)通過一段音樂劇演唱交代了女主人公貝兒的生活背景、性格特點(diǎn)，表現(xiàn)出在一般人眼中她是一個(gè)非常另類的女孩，為后來的情節(jié)發(fā)展埋下了伏筆。同時(shí)，音樂還有揭示主題的作用，這種效果源于其自身的音樂渲染力、感染力，讓觀眾從音樂中就能直接輕松地掌握影片信息，大大拓寬了影片的敘事空間。

4.2 聲音參與轉(zhuǎn)場(chǎng)

在動(dòng)畫影片的轉(zhuǎn)場(chǎng)中，聲音元素是非常重要的、不可缺失的一部分。在轉(zhuǎn)場(chǎng)過程中，有的電影為了使段落感更加強(qiáng)烈，會(huì)采用一些轉(zhuǎn)場(chǎng)技巧，例如左右變換、z軸翻轉(zhuǎn)、時(shí)鐘式旋轉(zhuǎn)、360度左右上下翻轉(zhuǎn)，除了畫面的直接展現(xiàn)，音響效果也是必不可少的聲音存在，更加強(qiáng)化了電影的段落感。音樂也是動(dòng)畫電影轉(zhuǎn)場(chǎng)中非常重要的一種手段，通過一段音樂，非常自然地把觀眾從一個(gè)場(chǎng)景帶入到另一個(gè)場(chǎng)景。例如在 《獅子王》中，展現(xiàn)小獅子辛巴成長(zhǎng)的過程就是通過伴隨辛巴行走的一段音樂來展現(xiàn)的，音樂的起伏展現(xiàn)了辛巴的生理、心理的變化，非常自然地從小獅子過渡到大獅子狀態(tài)。在 《冰雪奇緣》中，在艾爾莎加冕的當(dāng)天，久閉城門的城堡終于要打開大門了，要改變一個(gè)新的狀態(tài)，從關(guān)門到開門直至加冕儀式，都是由妹妹安娜和姐姐艾爾莎的二重唱引導(dǎo)下進(jìn)行的，且二人的重唱并不在一個(gè)空間，通過交叉蒙太奇的方式將二人的心理狀態(tài)表現(xiàn)得非常鮮明，兩個(gè)段落的銜接可謂是非常精彩。

4.3 聲音參與情感表達(dá)

聲音對(duì)情感的表達(dá)是全方位的。對(duì)于語言來說，作為人的主要溝通方式，對(duì)情感的表達(dá)來說比較直接，觀眾可以通過卡通人物的語言溝通了解其內(nèi)心的思想、情感。在動(dòng)畫電影中，音樂是表達(dá)情感的較為高級(jí)的元素，音樂本身是一種極具情感表現(xiàn)力的工具，通過旋律的變化可以傳達(dá)出人內(nèi)心情感的波瀾起伏，感染力非常強(qiáng)。例如在 《冰雪奇緣》中，《Let it go》可謂是整部作品中最完美的一首歌，這是艾爾莎逃出王國(guó)來到北部山脈的時(shí)候開始唱的歌，從鋼琴開始，前奏干凈整潔，旋律平緩，能夠讓人感受到她的無助和猶豫，和畫面中在雪地里艱難前行的她融合得非常好，再到后來經(jīng)過一次轉(zhuǎn)調(diào)，情緒變得激昂，聲音變得有力量，讓我們看到經(jīng)過思想掙扎后的涅槃重生，充滿希望，最后在高潮結(jié)尾，能夠讓觀眾體會(huì)到她的堅(jiān)定和無畏。這部影片音樂是其核心，能夠讓我們看到音樂賦予人物的情緒變化，更能讓我們感受到聲音帶給動(dòng)畫電影的無限魅力。

4.4 聲音塑造人物形象

動(dòng)畫電影中聲音對(duì)人物形象的塑造力是非常強(qiáng)大的，電影依托聲音的情緒表達(dá)來向觀眾呈現(xiàn)人物的喜怒哀樂和情緒變化，塑造特定的人物形象。比如在 《瘋狂動(dòng)物城》中的樹懶形象就深入人心，主要是由于樹懶的語言極其富有特點(diǎn)，慢吞吞不著急的性格加上憨態(tài)可掬的形象一下子就給人留下了深刻的印象，甚至引起了很多人的模仿。

總之，動(dòng)畫電影中聲音的無限可能賦予了創(chuàng)作者無限的想象空間，我們要很好地去挖掘動(dòng)畫電影中聲音的表達(dá)潛力，思考如何用聲音來豐富動(dòng)畫，努力蓬勃中國(guó)的動(dòng)畫電影產(chǎn)業(yè)。