鐘 雅
中華上下五千年,無論是泱泱大漢,還是煌煌盛唐,都湮滅于歷史發展的長河之中,先驅已逝,但根植于民族靈魂深處的文化長存不滅[1]。迄今為止,無論是萬里長城還是兵馬俑、絲綢之路,無一不彰顯著中華民族獨特和厚重的歷史文化自信。湖南麻陽花燈戲中所表現的民間舞蹈類型,以其獨特的藝術魅力、民俗情感和動態之美,深深地為民族文化自信的弘揚和傳播奠定了堅實的基礎。現就文化自信背景下民間舞蹈的傳播分析如下。
“麻陽花燈”作為湘西花燈的典型代表,是區域最具代表性的劇種之一,融合了歌、舞、樂一體化綜合藝術形式,是扎根于湘楚大地的非物質文化遺產。“二人轉” 麻陽花燈屬民間歌舞,數量甚多,是花燈的主要藝術表現形式。代表作品有《香蓮女闖宮》《林英自嘆》《烏龜討親》《盤藥》等,以其獨特的身法、步法、眼法、指法定規,藝人舞動折扇,形成“扇花”,花燈藝人男跳女擺,以扇花作出種種造型,形象表現出日月星辰、樹木花草、飛禽走獸乃至勞動者的千姿百態。
麻陽花燈戲舞蹈作為一種獨特的表演形式,在民族相互交融的前景中,以獨特的歌舞形式組成了極富花燈藝術的表演劇種。
花燈劇里有 “ 正月里, 正月正, 黔西人民跳花燈……” 的唱詞,公園內常洋溢著陣陣悅耳的花燈劇聲音。在綜合性的民間舞蹈娛樂項目中,載歌載舞、說唱并用及戲劇雜耍不一而足。麻陽花燈戲舞蹈者每日于晨起鍛煉,齊聚文化廣場,樂器、演出道具等齊全,為區域居民帶來了視覺和聽覺盛宴,也使得地方傳統文化在潛移默化中得到了傳播[2]。
麻陽花燈戲舞蹈的創作歌詞均離不開社會主義核心價值觀內容,黨的好政策宣傳,好聲音傳播。為預防地方文化失傳,舞者以其春風化雨、潤物無聲的戶外廣而告之方式,收到了良好的效果,也使得民族舞蹈的傳播“內化于心,外化于行”。
麻陽花燈戲源自中國歷史悠久的 “元宵節”,舉國歡騰,萬民喜樂。麻陽舞蹈的傳播,正是基于該節日濃郁的味道。隨著時代的進步和社會的發展,民間舞蹈在守舊中得以繼承和發展。以麻陽花燈戲的舞蹈傳播為契機,與時俱進地將這一極富民族自信的典范賦予文明和諧、國富民強的美好愿景,且不丟掉傳統文化的內核。
麻陽花燈有博大精深的優秀傳統文化,為道德建設提供了有益啟發,也為區域文化的傳承提供了有益的啟示。民族舞蹈在民俗活動中展開,以其國泰民安、闔家安康、敦親睦鄰等美好感情使得麻陽花燈戲的傳播更加閃耀奪目、熠熠生輝。
為進一步推進區域經濟、文化和諧發展,豐富民眾精神文化生活,湖南麻陽花燈劇非遺展開展了諸多主題文藝演出,在促進鄉村振興、助推鄉村發展、提升鄉村文化自信上大放異彩。中國民族民間舞蹈極富深厚文化軟實力,根植中國特色社會主義文化沃土,改革創新了公共服務方式,有利于創造更美好的生活。湖南麻陽花燈劇非遺展以其在舞蹈表演內容上的積極向上、貼近生活,獲得觀眾頻頻喝彩。“以演承遺,以演弘遺” 作為振興地方戲曲的一項重要舉措,成為湖南民族文化工作的重要組成部分,也是保護文化遺產的一種重要方式。
湖南麻陽戲曲以其唱腔優美、婉轉、動人、鄉土氣息濃郁、燈戲兼容的獨特風格,成為表現區域民眾生活場景、思鄉情懷、地域文化特色的地方劇種。以民族舞蹈的通俗易懂教育子女,影響身邊親人,讓更多人從中受益。傳承文化,激勵當代新人。打造旅游景點,保護、傳承、弘揚和發展麻陽舞蹈文化,增強麻陽戲文化內涵,擴大文化范疇,讓更多人有更多的機會零距離感受中國古代文明和博大精深的中華文化,讓文化如絲絲春雨潤物無聲,讓千家萬戶受益。
對湖南麻陽花燈戲舞蹈的傳承發展和創新是時代發展的必然趨勢,與我國追求多元文化發展的趨勢相吻合,并具有一定的現實意義,能夠為民族舞蹈的創新提供重要參考。分析民族舞蹈的審美特征,提出民族舞蹈進行創新發展和傳承的可行性策略,滿足更多人的文化需求。在對民族舞蹈進行創新和傳承中,引入多元舞蹈元素使其更好地為人接受和認可,以增強和擴大麻陽花燈文化的世界影響力。
(1)民族民間舞教學資源庫建設
民族舞蹈和民族文化作為有機統一的整體,缺一不可。抓好教育傳承方式,對促進民族民間文化教育和傳承、提高民族民間舞蹈知名度有積極意義。積淀和豐富民族文化資源,增加民族文化知識,傳承民族舞蹈文化刻不容緩。建立民族民間舞教學資源庫,深入 “田野”,落實到民族地區 “采風”,對 “原生態” 舞蹈進行總結匯編,在建設教學資源庫、教材開發中實現真正的傳承效果。
(2)引起學習者強烈的情感共鳴
為更好地傳承湖南麻陽花燈戲中所倡導的民族舞蹈文化,需改變傳統傳承觀,注重對舞蹈背后所蘊含的文化進行講解,使學習者感同身受,理解舞蹈所表達的思想感情。培養學習者學習的主動性和創造性,充分了解學習者的客觀基礎和學習特點,針對不同學習者進行相應教學。初級舞蹈動作練習,增加柔韌性和靈活性,培養其整體協調能力,初步掌握文化知識;通曉民族舞蹈文化與民間舞蹈教學之間的關系,加深文化理解,實現文化傳承。善用多媒體技術滿足當代需求,創新教學方法,充分利用多媒體技術、激發學習者主動學習的熱情,提高其學習興趣。強化藝人聘用制度,定期邀請專家技術學者對學習者進行指導,引進新型教師,為民間舞蹈教學注入新鮮血液。
(3)延續民族審美要求,差異性繼承
湖南麻陽花燈戲舞蹈表演,需要肢體語言的相互協調配合,這是民族舞蹈自古至今流傳下來的對形體、舞姿的要求,整體反映出人民對舞蹈的共同審美。因民族舞蹈受地域、時間、文化等方面影響,其舞姿、韻律呈現出明顯的差異化,故此,表演者以腰部、手部動作為特點,凸顯出民族舞蹈的獨特審美特征,通過手部動作將舞者內心情感很好地表現出來;將手部、頭部動作相互配合,凸出民族舞蹈的形體美,并在音樂的伴奏下可以感受到舞步充滿生機與活力。
(4)表演中融入其他舞蹈元素
通過更新民族舞蹈發展融合新觀念,以多元文化融合觀念對民族舞蹈進行藝術創新,使其在保有民族特點的基礎上,真正體現時代性。將當下人們所青睞的舞蹈元素融入湖南麻陽花燈戲民族舞蹈中,滿足人們對舞蹈文化的深層次需求。對民族舞蹈進行創新,需結合民族舞蹈現狀、特點來進行,使民族舞的傳承和發揚與之相契合。將現代舞蹈編創的手法和技巧融入民族舞蹈中,使其在表演力度、節奏感等方面有所改變,更真實地將人物形象融入其中,真正體現民族舞蹈作品的藝術性。在民族舞蹈創新中,選擇編創音樂,利用其獨有的音樂節奏感、肢體動作,讓民眾更好地接受民族舞蹈。
(5)民族舞蹈創新與傳承中的多樣化構圖
要更好地實現對民族舞蹈的創新、傳承和情感價值抒發,需在細節上深刻理解民族舞蹈所蘊含的情感價值及文化魅力。圓形構圖作為民族舞蹈和諧美的體現,將更多的圖文圖像處理擴展到民族舞蹈的編創之中,整體上以流動式線條和動態感體現民族舞蹈的獨特美感。
文化自信背景下,中華民族民間舞蹈作為中華優秀文化的杰出代表,以其獨特的審美情趣得到了長足的發展。湖南麻陽花燈作為中國民間舞蹈的形式之一,在民族藝術的傳播中正朝著穩健方向發展。