形色自然　傳奇顏色中的情緒密碼

笛卡爾

顏色的發展與傳承，離不開人類的不斷鉆研與科技的進步，色彩其實就在身邊，隱藏在自然界之中。在變化萬千的自然界中，每一代人都會有最為癡迷的色彩，而每一個主流色彩之后都有著它發現誕生的故事，一個個故事串聯起的不只是顏色本身，而是這色彩斑斕的萬千世界，也是色彩流露出的真實內心。

顏色充滿著某種情緒

世間之所以色彩斑斕，是因為視覺的豐富;萬物之所以豐富多彩，是因為光線中的色彩。我們可以分辨出可見光中的1000萬種區別，當我們看到全部范圍的可見光，我們就看到了白色。當某些光波消失掉的時候，我們就可以識別出色彩了。在色彩的發展史上，直到現代化學工業繁盛之前，人類獲得色彩只能從自然中獲取。就繪畫而言談及的色彩有這樣一段有意思的言論：“從前，藝術家是擁有秘密的人?！彪S著現代色彩的發展，更多的藝術家通過色彩來表現自我的某種情緒，色彩中的信息甚至是一種更為直接的力量。而在色彩的發展中，某種顏色從一開始似乎就表現著特殊的含義，充滿著神圣力量的顏色、包裹住秘密與憂傷的顏色、預示著死亡的顏色以及充滿著警示與危險誘惑的顏色。似乎這些顏色歷經幾個世紀，在人類心中已經成為了傳達情緒信息的符號，而色彩也成為智慧視覺動物世界的語言符號。

充滿著自然之力的顏色——赭石

這種顏料有自己的另外一個名字——氧化鐵，這是自從有了繪畫技藝之后每一個畫家的調色板上都必不可少的顏料。最好的赭石出產地來自于黑海城市錫諾普，在歷史上，這里出產的赭石都是十分珍貴的，以至于在交易的時候都被印上了特殊印記。除此之外，這種顏色在很多地方都有產出，但世界上還有一處四萬年前的穴居人洞穴中也可以看到這種色彩，那就是澳大利亞。

從顏色視覺的角度出發，早年間很多部落中也流傳著關于紅赭的神話故事。赭石本身也是代表了神圣的意義，紅赭是男孩成人儀式上一個不可或缺的部分。男孩的胸脯上要用赭石涂抹不同的花紋，儀式充滿著神秘的色彩，而赭石正是秘密力量的本身。

象征虛無死亡的顏色——黑色

在顏色的歷史中，曾經很多印象主義畫家是拒絕使用黑色來作畫的，因為他們覺得這是自然界中沒有的顏色。但無論是什么樣的畫家，在作畫之前還是習慣用黑色先去為畫作打底稿。說起黑色的起源，很早之前人類就認識到任何燃燒過的地方都可以找到黑炭，優質的黑炭更是出現在很多畫家的手稿之中。黑炭作為繪畫材料已經很久了，隨后人們在礦產中找到了黑炭的同位素——石墨。

一開始石墨只用于加農炮內膛中，后來在18世紀晚期這種滑膛石墨因為可以在紙上留下痕跡，才發現了它的另一種顏料的屬性。隨著時間的繼續發展，人們在其中加入樹膠讓它可以附著在草紙上，這便是早年間的墨水。黑色在西方文化中經常代表著死亡，它同樣也是象征著嚴肅的符號。

憂郁又神秘的顏色——藍色

藍色是一種神秘的顏色，這種神秘并非完全來自它本身，而是米開朗基羅一幅未完成的畫作——《埋葬》，我們會很明顯地發現，畫作的右下角有很大一部分空缺，這里是留給圣母瑪利亞的位置，但是就是因為當時的顏料遲遲未到貨，讓這幅作品就徹底被放棄了。遲遲未倒的顏料就是藍色。確切地說，令米開朗基羅放棄作畫的神秘色彩，其實就是青金石。

藍色總給人憂郁以及神秘的感覺，正如梵·高一樣，他在患精神疾病期間創作的星空就傳達著陰沉的色彩。當然顏色配合筆觸充分傳達患病時期梵·高的憂愁。像黑色火焰一般的樹木與最醒目的旋渦狀的天空，色彩與線條的搭配無不傳達出梵·高內心的躁動不安與自己眼中觀察到的迷幻世界。

藍色隨后就成為了圣母瑪利亞的專屬色彩，隨后的一切宗教色彩繪畫中，一定都會使用的便是這樣的顏色。即使不是在繪畫作品中，雕塑中出現圣母瑪利亞，也一定使用青金石藍，并且圣母的袍子使用的顏色必須是初次按壓出的顏色。

阿富汗與塔吉克斯坦的邊境處的薩爾桑地區

關于青金石的出產地，除了俄羅斯圣像中使用的群青色可能產自西伯利亞地區，其他所有東西方作品中出現的群青色，均來自于阿富汗東北部的一座山谷里的礦區。這些礦區被稱為薩爾桑，也就是寶石之鄉的意思。

充滿熱情與癲狂的顏色——紅色

在很多國家的文化中，紅色傳達出生命的信號，但同時也有死亡的意味。說起紅色就會令人想起血液的顏色。很多人聽說過的一些紅色故事，便是與血液相關。即便是來到了現代，胭脂紅的顏色也依舊令人著迷，而最早的胭脂紅的顏色真的就是從一種叫做胭脂蟲的昆蟲中提取出來的。直到21世紀，世界各地的女人們依舊用昆蟲的血液來涂抹嘴唇。這樣的顏色在現代象征體系中又代表了憤怒，像火焰在心里一樣的情緒，通過這種顏色向外不斷地表現著力量。

TIPS

現代色彩表現更精準情感

20世紀的石油化工合成了各種有機顏料，可以獲得或明或暗幾乎所有需要的顏色，這一切的顏色要比之前從自然中提取的色彩更加豐富也更加精準，同一種顏色由于些許的不同也能有色度的細分。也正是因為化學工業的發展，才讓今天的人類世界如此斑斕絢麗。

這使得無論是畫家還是攝影師，甚至是視覺藝術家可以更好地通過選擇或調配出更獨特的色彩來表現自我。

林路

光線強弱與色彩表現

色彩的心理呈現，其實和光線的變化密不可分。

比如光線強弱對色彩的影響主要表現在兩個方面。一是自然光的強弱變化，會對色彩形成很大的影響;另一方面，在同樣的光線條件下，控制進入鏡頭的光線強弱，也能影響色彩的最終表現效果。

我們先來看第一方面的影響。比如，強烈的陽光可以使色彩變亮，在暗淡的光線下雖然能看出物體的形狀，卻往往無法分辨出色彩。一盆鮮花在陽光下盛開，鮮艷的紅花、青翠的綠葉引人注目，讓人們感受到色彩的強烈沖擊力;到了夜晚，月色中的花朵色彩隨著光線的減弱而消失，留下的只有花的芬芳。因此在這一點上很好理解：光線越強，色彩越亮，離開了光線，色彩自然消失。

然而在具體的彩色攝影過程中，我們往往會對光線強弱形成的色彩變化注意不夠。盡管我們拍攝的絕大部分物體都是有顏色的，但許多被認為是固定不變的物體的色彩，卻在呈現的照片上出乎預料。例如，我們在拍攝草地、藍天、白墻時，在陽光下的白墻是白的，藍天是藍的，草地是綠的。但是，陰影處的白墻，遠處的天空，遠處的草地的顏色就“變”了——陰影處的白墻不白了，變成了灰色i草地雖然是綠的，但不都是同樣的綠，受著距離的影響，遠處就稍帶灰色;盡管天空是藍的，由于受到空氣中的塵埃和水氣所產生光線漫射的影響，就會顯得蒼白些;而當雨過天晴時，空氣清新，天空又會顯得特別藍。

光照強，色彩亮，形成的陰影明顯，色彩反差也就會增強。當景物處在陽光下，尤其是在一定前側的光線角度下，強烈的光照會使物體的顏色亮而鮮艷，并且形成一定的立體感。因此，要獲得良好的色彩效果，就應該選擇好天氣，在陽光下拍攝就會獲得滿意的色彩效果，同時有效地利用陰影部分的深色表現所產生的色彩反差加強畫面的立體感，同時也就反襯了色彩的鮮艷程度。

當光線減弱時，色彩變暗，但是色彩層次可能會因為反差的降低顯得更為豐富。當景物處在霧天、陰天等散射光的情況下，柔和的光線降低了景物的明暗反差，色彩自然也會變得暗淡些。強光下的色彩雖亮，但反差強而缺少層次，豐富的色彩也就較難表現。所以從這樣的角度出發，并非任何景物的拍攝都是在強光下最好的，還應該根據主題的表達合理利用光線的強弱。例如，在強烈的正面陽光下或使用閃光燈作為主光拍攝人物，都會使人物面部產生無層次的白色。這樣的強光是較難表現好色彩層次的。而在散射光下，由于光線的漫射，光線反差減小，色彩層次變得豐富起來。也就是說，光線的弱，往往就是和光線的柔連在一起的。當然，光線也不能太弱，否則色彩的鮮艷程度一旦受到較大的損失，再豐富的層次也就對畫面的良好效果再現無能為力了。

光線的強弱還表現在物體的面積上，各種物體的顏色在面積上占有絕對優勢時，大面積色彩往往會影響小面積的色彩，這種現象稱為色彩干擾，在強光下特別明顯。例如，一個穿白色衣服的人站在楓葉樹叢中，大面積楓葉的紅色影響到白色衣服上，使白色衣服也“染”上了紅色;如果在草地上拍攝，大面積的綠色也會影響白色衣服，使衣服也“染”上綠色。這種色彩干擾與色彩面積的大小有關——大面積影響小面積。一朵紅花盡管顏色艷麗奪目，但面積實在太小，對周圍景物的顏色影響不大。同時，色彩干擾在強光下影響較大，隨著光線的減弱，干擾也就減小。攝影時，色彩的干擾是有雙重作用的，若能利用色彩干擾就可以烘托氣氛來增加色彩表現，如效果不好則應避之，以免影響主要色彩。這樣的關系需要細心體會才能逐步掌握。