探討陶藝雕塑中的寫意風格

□周新翔 常州大學

隨著經濟的快速發展，人們的生活質量越來越高，人們逐漸開始享受文明帶來的快樂。我國上下五千年文明中的藝術瑰寶給人們帶來了獨特的精神享受，陶藝雕塑作為中國文化不可或缺的一部分給中華民族留下了濃墨重彩的輝煌篇章。陶藝雕塑的源頭可追溯至新石器時代，具有極高的歷史文化探索意義，其價值主要體現在它的造型以及附著的圖畫上，在進行制作的時候每個工匠都有自己不同的審美觀點，對美的理解不同，塑造出來的陶藝也是各不相同，有著偏重寫實，有的偏重寫意，而本篇則重點探討陶瓷雕塑作品中的寫意風格。

陶藝雕塑是我國傳統造型藝術的一種，擁有著悠久的歷史，研究和傳承陶藝雕塑對我國研究古代文明有著十分重要的作用。雕塑史有“石頭和青銅的歷史”之說，但中國陶藝雕塑似乎遠遠超越石頭青銅的一般物理意義，它帶有更多文化層面的意義。有些陶藝雕塑的表面有著中國繪畫藝術，對研究遠古時期繪畫也有著不可替代的作用。在中國早期陶藝雕塑上的繪畫一般比較粗獷，手法也比較簡單，再加上在制作的過程中無法控制器胚的變形等因素，就更加增加了陶瓷雕塑的寫意風格的可能性。

一、寫意陶藝雕塑的藝術魅力

陶瓷雕塑是藝術家投入了很多的心血創造而成的，在制造的過程中，總會有一些隨機的不受控制的形狀出現，這雖然使陶藝雕塑發生了形變，但正是這形變才開辟了寫意雕塑的可能性。正如一句話所說：“一千個讀者有一千個哈姆雷特”，陶瓷雕塑的魅力就在于此，不同的人面對同一個陶瓷雕塑有著不同的感覺、不同的情感，不同的人們對于一件陶瓷雕塑的鑒賞投入點也是不一樣的。寫意陶藝雕塑表現力強，藝術家除對形有所把握之外更重要的是對其神韻和情感的把握。這使得寫意雕塑比寫實的雕塑更加能夠把握對象的本質特征，更能流露作者的真情實感。故其具有獨特的藝術魅力，陶瓷藝術家很好地利用了寫意手法讓藝術品具有更加獨特的藝術美感。

二、陶藝雕塑塑造的寫意風格

陶藝雕塑塑造了具有獨特的寫意手法，藝術家們在制作過程中不僅進行了物質生產，同時在創作中投入了自己大量的真實情感，這便是馬克思所說的“精神生產”。藝術家獨特的情感和獨特的手法形成了獨特的寫意風格。甚至為了抒發情感，很多古代有名氣的藝術家通常把自己的情感畫在陶瓷表層，或者寫在陶瓷表層，以物寄情，塑造了獨具一格的陶瓷藝術作品。

寫意陶瓷雕塑具有兩個特點：第一是在似與不似之間的模糊性，齊白石曾說：“不似則欺世，太似則媚俗。”夾在寫實與抽象之間的便是寫意，藝術家不可能僅僅只是為了追求形式的、抽象的美而忽略對對象的形體本質的描繪。高明的藝術家往往用一種模糊的、不確定的、朦朧的表現手法去創造對象的形象特征。這不正是中國文化藝術中的虛實相生的概念嗎？這種虛實變化極大地拓展了作品內在的表現力，使得觀眾在欣賞時有更大的想象空間；第二是高度的凝練性。其實無論是寫意還是寫實藝術都必須要求藝術形象具有典型性，而寫意則更加要求對典型形象的集中化、抽象化、概括化處理。較少的細節形態換來更多的是突出陶藝雕塑自身的整體姿態，試圖得到“羚羊掛角，無跡可求”的藝術境界。

三、寫意陶藝雕塑的創作

我們在創作寫意陶藝雕塑時可以充分利用泥巴的自然屬性。泥巴可以直接塑造，也可以打成泥片、泥條進行中空塑形，也可以用泥漿進行噴涂塑形等等。在創作的過程中，隨著創作技巧的改變每一塊泥巴都有其特殊的肌理效果，而這種肌理效果反而是有利于陶藝雕塑寫意性表達的，如果能合理地利用這些肌理效果就能可以創作出氣韻生動的雕塑作品。南齊謝赫的六法論“氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，傳移模寫”可以很好地指導我們進行寫意雕塑創作。在創作時我們可以用一塊泥整體地進行創作，而不是像以往是慢慢地堆積進行塑造，這樣直接整塊地塑造出來的陶藝雕塑更具有整體性和統一性。在雕塑創作的過程中，我們還可以遠距離對作品進行觀察。這樣我們看到的就是一團模糊的意象，就能夠盡量從整體思考，不拘泥于作品的細枝末節。

研究寫意陶藝雕塑具有十分重要的意義，雕塑塑造手法有著千變萬化的風格，其中的寫意性塑造了屬于陶藝雕塑的特別之美，同時也塑造了屬于中國人的獨特精神品格。在我國經濟快速發展的今天，我們更應重視中國文化藝術的傳承，而陶藝雕塑作為中國文化精神的載體則更應該被學習和傳承。學習的是中國陶藝雕塑中的寫意方法，傳承的是中國陶藝雕塑中的寫意精神。司空圖說藝術家需達到的境界是“象外之象，景外之景，韻外之致，味外之旨”，這便是中國藝術家所要修煉才能達到的一種精神——寫意精神！