各美其美美美與共

吳絢婷

摘要：廣東潮汕英歌舞和潮劇都是潮汕人民創造的本土文化，具有豐富的人文內涵，兩者的發展歷程不同，但都體現了潮汕文化極強的包容性，兩者的藝術特色不同，但都體現了潮汕人民的精神氣質。作為潮汕文化的姐妹花，在長期發展過程中，她們各美其美，美人之美，美美與共，和而不同，成為潮汕人民十分喜愛，廣為流傳的文化藝術奇葩。

關鍵詞：潮汕英歌舞;潮劇;人文精神

潮汕英歌舞是廣東潮汕地區特有的群眾性廣場情緒舞蹈，是集舞蹈、戲劇、武術于一體的民間表演藝術。潮劇也叫潮州戲，因形成、發源于潮汕地區而得名，是中國十大劇種之一。潮汕英歌舞和潮劇都于2006年被國務院命名為第一批國家級優秀非物質文化遺產，都是潮汕人民喜愛的文化藝術，是潮汕優秀傳統文化的姐妹花。

一、潮人之光，潮汕瑰寶

潮汕英歌舞和潮劇都是潮汕人民創造的優秀文化成果，是潮汕人民如癡如醉的心靈韻律操。潮汕英歌舞具有獨特的潮汕文化特色，舞蹈語匯雄渾高昂、激越慷慨，威武高亢的鑼鼓聲，震天動地的舞步聲，響徹云霄的擊槌聲，此起彼伏的吶喊聲，噴發出熱血沸騰、迎難而上、逆境抗爭的激情，抒發了長期處于惡劣生產生活環境、動蕩不安社會環境壓力下的潮人集合眾人力量，喚起群體抗爭，以不屈不撓的氣概去改變現實的群體意識。潮汕英歌舞的氣質、氣氛、特征是潮人性格特征的寫照，同時又是古代潮人生產生活狀態的反映。清朝順治年間吳穎篡修的《潮州府志》從潮人生產生活環境、經濟產業等角度剖析潮州及所轄各縣強悍的民風，記錄如下：“潮俗民多力耕……勁悍難治”;“潮陽濱海民性強悍，負氣好爭”;“普寧地狹而新集，也悍”;“澄海……漁海之民多悍戾，昔為邊海患”。古代潮汕百越雜居，秦朝之后遷徙進入潮汕的人群各據一方，聚集而居，百越與遷入人群之間、遷入不同群體之間，以爭奪資源為核心的沖突時有發生，古代潮汕居民群體生態也造就了潮人強悍剛強的性格。

生產活動方面，以潮汕農耕時代主要農作物水稻種植為例，水稻生產中的行為、動作、聲音，包括手舞足蹈，大聲喊斥，敲擊木棍，驅趕鳥患等，逐漸演化為潮汕英歌舞的動作、聲音元素。生活方式方面，《禮記·王制》這樣描述：“雕題交趾，有不火食者矣”，生吃魚片等飲食習慣延續至今，而古代潮人紋臉的習俗，也許與英歌臉譜存在某種聯系。

潮汕族群自古就有多神重祭之風，清順治年間《潮州府志.風俗考》在篇幅甚短的文字中就三次講到“重巫覡，鮮醫藥”，“秋冬多瘴癘，鮮服藥，專多巫覡”，“五日迎牲以儺，謂之禳災”的潮俗，祭祀離不開舞蹈，祭祀中的原始宗教舞蹈便成為潮汕英歌舞的來源之一。

潮汕英歌舞起源于潮汕原始舞蹈，主要包括原始鄉村舞蹈和原始宗教舞蹈，因而潮汕英歌舞保留著古老、獨特的潮汕傳統文化藝術特色，如臉譜、圖騰、意象等。在漫長的發展過程中，她又包容、吸納了多種優秀文化的營養，成就了自己獨特的藝術魅力。

學習戲劇，從戲劇身上吸取豐富營養：英歌舞人物形象和故事內涵，是學習漢劇《攻打大名府》形成的;英歌舞中的師公、師婆，是外地儺中的儺公儺母依附在西秦戲身上，于二百多年前流入潮汕地區時被英歌舞、獅舞等吸收、演化形成的;目前英歌舞的服裝和化妝也是學習、借鑒戲劇形成的。

吸納大量的道教文化元素：從編制看，英歌舞隊的舞者一般28人、36人、72人，最多為108人，來源于道教28星宿、36天罡、72地煞、天罡加上地煞108星神的星辰神系;從人物形象、妝容看，舞者除了扮成梁山好漢外，其他畫著鬼面、神面，具有道教風格;從服飾、道具看，清代時舞者的服裝是道袍，背著兩把桃木劍，后來為了方便，把桃木劍直接畫在舞者上衣背后;從功能看，英歌舞具有“禳災禍，迎吉祥”、“索室逐鬼”等祭祀功能。

從英歌舞的動作、套路、陣法圖形看，她吸納大量南方武術和軍隊練兵、打仗的元素，同時還吸納了民間信俗及節慶活動文化元素。近年來，英歌舞學習舞臺表演藝術，試圖走出農村，走向城市，走上現代舞臺;吸取街舞等時尚市井文化的營養，力圖獲得持久的魅力和風采，保持對基層群眾特別是青少年的吸引力。我們可以看到，英歌舞從遠古走來，千年求索，從來沒有停止過完善自我和超越自我的腳步。

潮劇的源頭是南戲，是潮汕人民創造性地學習南戲，創造出來的戲劇。現存最古老的潮劇劇本《荔鏡記》顯示，明嘉靖年間潮劇已經成熟，其本土化特征主要體現在“潮”字：一是用潮汕話念唱。潮劇行內流行一句俏皮話：“正字母生白字仔”，說的就是潮汕人民把“正字戲”（官話戲）的南戲，變成“白字戲”（潮汕方言戲）的潮劇，。二是唱腔潮腔潮調。腔調配合潮音語調，隨著唱詞潮音升降，腔調圓活多變，具有濃厚潮韻潮味;唱腔中的幫聲，是潮劇唱腔的一大特色，是南戲及戲劇所沒有的。三是潮劇音樂保留了較多唐宋古樂曲特征，又吸收了潮州音樂、潮州大鑼鼓、廟堂音樂、英歌小戲、潮州歌冊、民間小調樂曲等，聲歌輕婉，清麗幽雅，明顯異于南戲及其他戲劇音樂。此外，潮劇道具、舞美還吸納了潮繡、木雕等潮汕元素。

潮汕英歌舞是起源于潮汕原始舞蹈，吸納多種優秀文化營養形成的;潮劇是潮汕人民學習、借鑒南戲，發揮聰明才智，整體改造南戲創造出來的具有濃郁潮汕特色的本土文化。從英歌舞和潮劇身上，我們可以看到潮人海納百川、有容乃大的博大胸懷，看到潮人自強不息、學習革新的優秀品質和卓越智慧，看到潮汕文化強大的融合能力。

二、同根異彩，斗艷奇葩

潮汕英歌舞與潮劇都是潮汕人民創造的文化成果，而且共同信奉田元帥為祖師爺，有著同根同門的特殊關系。相傳田元帥原來姓雷，是唐明皇李隆基的樂師，精音律，善歌舞，“安史之亂”時，為安祿山所捕，因拒絕為安祿山表演而被殺，死后忠魂不散，多次顯靈打擊叛軍，因其帥旗“雷”字上部被云霧遮擋，人們稱他為“田元帥”。“安史之亂”平定后，李隆基感念他的忠誠，封他為梨園主管，閩粵閩南語地區的戲班、樂舞尊他為祖師爺，福州市古樓區有一座田元帥廟，始建于唐末，至今已有1000多年的歷史。傳統潮劇戲班對田元帥的崇拜具有較嚴格的程序和要求，英歌舞則比較簡潔通融，往往在演出前將一塊田土或一株連根帶土的水稻栽在香爐中，作為臨時牌位，代表田元帥，進行祭拜。由此我們可以推斷，田元帥是潮劇對南戲祖師爺衣缽的繼承;而英歌舞隊信奉田元帥，應是南戲傳入潮汕、潮劇形成之后英歌舞向田元帥的歸依。

英歌舞和潮劇還有很多相似之處，如都實行師帶徒授藝形式;英歌舞中、后棚音樂基本與潮劇伴奏相同;都主要采取勾臉與揉臉兩種化妝方式;英歌舞和潮劇的武功同屬于南方拳術等等。

英歌舞與潮劇又存在諸多差異。英歌舞隊幾乎都是業余的，名稱大多以地名冠首，如普寧南山英歌舞隊;潮劇班社基本是職業化的，建國前的戲班，往往有非常儒雅名號，如怡梨、玉梨、賽寶等，建國后經過戲改，都叫劇團。英歌舞隊幾乎都是公益性組織，組建時所需資金多由村政籌集或鄉紳賢達捐贈;戲班卻是私人的，有老板、出資人，要組織收入，追求盈利，建國后劇團多是體制內事業單位。英歌舞隊員與英歌舞隊沒有的人身依附關系;潮劇演員與組織具有人身依附關系，解放前甚至實行童伶制。英歌舞主要有游行表演和廣場表演形式，潮劇則采取舞臺演出形式等等。

潮劇和英歌舞情同姐妹，經常聯袂并肩，攜手偕行，活躍于潮汕以及海外潮人社區的各種慶典、祭祀及時年八節活動現場。英歌舞表演多在白天，往往能在各種活動的核心場合表演;英歌鑼鼓能攝人心魂，“空空鏘”的鑼鼓聲略顯單調而又雄壯高昂，對潮汕兒女是一種無法抗拒的沖擊、誘惑和召喚，潮汕有句俗話：“鑼鼓響，心蓬淺（心潮澎湃，按捺不住之意）”，英歌舞隊所到之處，萬人空巷，一片歡騰;最盛之時，潮汕竟有400多支英歌舞隊。夜幕降臨，雄渾的潮州大鑼鼓和悠揚的二弦聲音響起，潮劇粉墨登場，有時通宵達旦。光緒末年，澄海蘇南鄉帝君廟重修，帝君誕日，鄉紳捐資聘請了52家戲班在帝君廟周邊鄉里同時演出;清末普寧下架山鄉某次七月十五盂蘭盆會，聘請了33家戲班同時演出;民國二年正月，潮安庵埠郭隴鄉游三山國王，鄉里聘了23家戲班連演兩天;時下，每逢鄉村大喜日子，請多個劇團連演幾天的情況仍非少見。自古至今，英歌舞和潮劇都十分和諧、熱烈地巡演于潮汕各地，是潮汕鄉村活動最出風頭的文藝明星，是最受潮汕群眾青睞的精神盛宴。

英歌舞和潮劇的組織形式、內部關系、表演形式、文化影響與潮汕歷史發展狀況和潮人的生活狀況緊密聯系在一起，從中我們可以看到潮汕民間社會之強大和活躍，看到潮汕文化之古老和豐饒，看到潮汕民眾的精神世界，看到潮汕藝術的多樣性和差異性。英歌舞簡約，概括、寫意而又韻味無窮，潮劇繁盛，枝繁葉茂異彩紛呈;英歌舞充滿野性，散發著泥土氣息，潮劇斯文典雅，飄蕩著書卷芬芳;兩者的氣質類似于下里巴人與陽春白雪，但都直指潮汕民眾心靈，抒發潮汕民眾感情，深深植根于潮汕民眾的心里。

三、美人之美，和而不同

英歌舞和潮劇在漫長的發展過程中，尋尋覓覓，不斷探索，學習借鑒別人的優點和長處，嘗試藝術之間的融通，以期以更加獨特的藝術魅力滿足人們的藝術審美需求。

英歌舞與潮劇之間既互相學習，又堅守個性，堅守自己的獨特藝術特色。潮劇形成的過程中，曾學習吸取了古老英歌藝術的精華，如英歌小戲、雜戲、道白等。清代以來，英歌舞大規模吸納融合潮劇和武術元素，陣容擴展到前、中、后柵三大部分：前柵就是今天我們經常看到的廣場情緒舞，是經過歲月的磨礪，洗盡鉛華保留下來的精華;后柵是武術表演，正逐漸失傳;而中柵的節目包括小戲、道白、雜耍等，其中《桃花過渡》、《鬧花燈》、《京城會》等是膾炙人口、家喻戶曉的潮劇選段，至今仍深為群眾喜歡。

建國后出現的女子英歌舞，在藝術內涵、形式等方面發生嬗變。在人物造型上，由純男性舞蹈改為純女性舞蹈，舍棄了梁山英雄的妝容、故事，一律模仿潮劇武旦打扮，清一色英姿颯爽的女將。在舞姿造型上，糅合英歌舞動作和潮劇武旦動作，體態舞姿凸顯潮汕女性的嫵媚、端莊、英武。

英歌舞和潮劇的武功同屬于南方拳術，在長期的發展過程中，呈現出不同的發展態勢。早期的潮劇武戲，接近于真正的武術，為適應舞臺，提高觀賞性，一直在學習、改進，如學習京劇蓋叫天的武工，目前潮劇武戲更有“戲劇范”，更加“傳神”，更加契合舞臺環境和氣氛。英歌舞則一直把武術水平作為衡量英歌舞隊水平的重要標準，強調真本領，追求真功夫，反對花拳繡腿，突出血性和不屈不撓精神，營造震天動地、氣壯山河的氣氛，被稱為“戰舞”。因此，潮劇武戲中的武器多是道具，英歌舞中的道具多是真刀真槍。

英歌槌的剛猛雄渾，水袖的曼妙輕盈，剛柔相濟，交相輝映，和而不同，雋永醇厚，讓人們感受到潮人的鐵骨柔腸，豁達灑脫，感受到潮人精神世界的豐滿多彩。英歌舞和潮劇歷經滄海桑田，歲月洗禮，洗盡鉛華，愈發熠熠生輝，最重要的原因在于她們具有海納百川的胸懷、臻于至善的品質和學習創新的能力，英歌舞和潮劇身上包含著豐富的人文精神，體現了潮人的品格和情懷。挖掘英歌舞和潮劇的人文內涵，賞析、品味這些優秀傳統藝術所蘊涵的人文精神，提高人文素養，堅定文化自信，將為區域為民族為國家提供取之不盡、用之不竭的前進動力。

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