攝影“老炮”新生活　對話4位攝影圈資深前輩

很多人到了退休的年齡都會選擇輕松安逸的生活，而攝影圈的幾位老前輩，卻依然活躍在大眾的視野里，在拍攝、教學(xué)、科研等多種方向不遺余力地屢屢創(chuàng)新。本期我們對話4位資深前輩，看看他們“退休后”的新生活。

老驥伏櫪，壯心不已

錢元凱老師是許多攝影人熟悉的攝影器材專家，在傳統(tǒng)攝影年代，他的器材測評在攝影圈中頗具影響力。數(shù)碼攝影興起之后，他關(guān)閉了自己的暗房，啟用噴墨打印機(jī)，成為國內(nèi)第一批全面數(shù)字化的傳統(tǒng)攝影人。2000年，他在北京電影學(xué)院開設(shè)了國內(nèi)第一門數(shù)碼攝影課。今年適逢錢老師八十大壽，廉頗老矣，尚能飯否？我們小心地向錢老師探詢。

錢元凱

原北京照相機(jī)廠總工程師、中國照相機(jī)權(quán)威、數(shù)碼影像專家、高級工程師、中國攝影家協(xié)會會員、國家照相機(jī)械標(biāo)準(zhǔn)化技術(shù)委員會委員、中國著名的數(shù)碼影像專家、著名攝影教育家。長期從事攝影教學(xué)工作，曾被攝影界冠以“問不倒的錢元凱”之美譽(yù)。1994年-2000年，建立國內(nèi)首套影像合成系統(tǒng)，取得有關(guān)立體影像合成的7項專利。

成功自制三腳架動態(tài)測試儀

得知今年是攝影之友創(chuàng)刊35周年，錢老師首先向我們表示衷心地祝賀，他是我們的忠實讀者，多年來從我們的雜志上獲益良多，并收藏了我們的全部期刊。當(dāng)問及最近正在做什么工作，錢老師首先提到三腳架動態(tài)測試儀。

近十年來，我國的攝影三腳架行業(yè)異軍突起，尤其在珠江三角洲，形成先進(jìn)的社會化大生產(chǎn)的產(chǎn)業(yè)格局，無論產(chǎn)量、質(zhì)量都直指世界一流水平。我們研發(fā)的新技術(shù)，開始成為國外廠商模仿的對象，不但在第三世界，而且在發(fā)達(dá)國家也開始逐步占領(lǐng)世界知名品牌的市場。但是，我們的測試標(biāo)準(zhǔn)仍然遵循30年前制定的老國標(biāo)，只檢測靜態(tài)穩(wěn)定性：加多少載荷，產(chǎn)生多少變形。隨著數(shù)碼相機(jī)輕量化、高分辨率（全畫幅像素間距普遍小于6微米）、高速連拍的普及，古老的測試方法已經(jīng)不能滿足新一代產(chǎn)品的需求。由于廠商無法進(jìn)行動態(tài)穩(wěn)定性的測試，直接限制了新品開發(fā)的水平，在進(jìn)入歐美市場時，也會受到高端廠商的刁難。

錢老師說，他在5年前借助衛(wèi)星產(chǎn)業(yè)的儀器，對三腳架的動態(tài)穩(wěn)定性測試進(jìn)行預(yù)研，證明了可行性，但是由于當(dāng)時傳感器太貴，個人無法承受而擱置。后來，隨著傳感器的國產(chǎn)化，他開始組建測試系統(tǒng)。這期間，他先后解決了測試精度、頻率響應(yīng)、系統(tǒng)小型化等一系列問題，終于在自費5000元的情況下，自行設(shè)計、自己動手，制成現(xiàn)在這臺便攜式三腳架動態(tài)穩(wěn)定性測試儀（圖1、圖2）。這臺儀器可以測試相機(jī)快門釋放時三腳架的加速度、角度與位移的運動曲線（圖4），經(jīng)過幾輪的改進(jìn)與調(diào)整，其精度、穩(wěn)定性可以充分滿足行業(yè)測試的需求。

在儀器的調(diào)試階段，對三腳架腳管的彈性、剛性、腳墊的材質(zhì)（摩擦系數(shù)）、中心支管與腳管直徑的最佳比例等腳架設(shè)計中令人困惑的問題，都得到有益的啟發(fā)。本來打算2020年年初測試一批不同品牌與型號的相機(jī)在快門不同釋放狀態(tài)下的震動數(shù)據(jù)，測試一批不同品牌不同型號三腳架在相同振動源下的震動數(shù)據(jù)后，到我國三腳架的制造中心中山市為眾多三腳架廠辦個培訓(xùn)l班，將這項技術(shù)無償?shù)貍魇诮o他們，讓中國三腳架的設(shè)計與檢測技術(shù)再上個臺階?？上в捎谝咔橛媱澅淮騺y，不過他希望明年在情況好轉(zhuǎn)后，能順利完成這個心愿。

疫情背景下體驗直播授課

今年，錢老師還把過去非常成熟的Camera Raw課程，從PS CC2014-201 8版本升級到2020版本。根據(jù)近年來顯示器的市場變化，編寫了《攝影人對顯示器的選擇、使用及調(diào)整》PPT。講授攝影人應(yīng)當(dāng)如何選擇顯示器，并從市場銷售的400余種顯示器中，選擇74個方案約40種值得考慮的具體型號，并給出針對4K顯示器如何調(diào)整字號、如何實現(xiàn)10位色深顯示、硬件校色顯示器如何準(zhǔn)確顯示色彩的方法，幫助攝影人解決使用高端顯示器時遇到的諸多難題。

錢老師還根據(jù)攝影人從初級到中級發(fā)展中的瓶頸，參考了國內(nèi)外大量相關(guān)的書籍，編寫了培訓(xùn)攝影人眼力的PPT《攝影師的眼力》。這三個新編的PPT在實際講授中都受到好評。根據(jù)高校疫情期間網(wǎng)絡(luò)授課的特點，應(yīng)高校老師（原電影學(xué)院自己的學(xué)生）的要求編寫了《如何自學(xué)》PPT。疫情期間在北京攝影函授學(xué)院、臨安農(nóng)大、沃德極致公司、明基公司等單位舉辦8次網(wǎng)絡(luò)直播課，疫情緩解后在北京、福州、杭州、西寧、商丘等地舉辦了7次全天至一周的攝影面授培訓(xùn)課程。

不僅如此，錢老師還利用閑暇的時間根據(jù)國內(nèi)外雜志與網(wǎng)站的信息編制了進(jìn)口常用可換鏡頭性能質(zhì)量數(shù)據(jù)庫、國產(chǎn)鏡頭數(shù)據(jù)庫、常用可換鏡頭相機(jī)質(zhì)量評測數(shù)據(jù)

老“生”新談

提起攝影家梅生，很多人會想到他的多重身份，他做過攝影記者、美術(shù)編輯、學(xué)術(shù)專欄主持，又兼故藝術(shù)評論、音樂策劃人、藝術(shù)院?？妥淌诘取氖聰z影40余年，他一直在不斷追求，尋求更高更深的層次。近年來，他以“建立一個概念，完成一個體系，尋找一種方法”為學(xué)理基礎(chǔ)，以“文獻(xiàn)性、學(xué)術(shù)性、藝術(shù)性”為評判準(zhǔn)則，在“世界遺產(chǎn)影像學(xué)”方面進(jìn)行了開創(chuàng)性的工作。與此同時，他還身兼包括中國攝影金像獎在內(nèi)的多個影賽評委，影響著一代又一代的攝影人。

梅生

世界遺產(chǎn)影像學(xué)專家，學(xué)者型攝影家。擔(dān)任國際攝影藝術(shù)展覽、全國攝影藝術(shù)展覽、中國攝影金像獎評委。出版攝影著作14部，在國內(nèi)外舉辦個人攝影展覽20余次。以在世界遺產(chǎn)影像學(xué)方面開創(chuàng)性的業(yè)績，榮獲中國攝影金像獎，國際攝影藝術(shù)聯(lián)合會（FIAP）授予“世界遺產(chǎn)影像大使”榮譽(yù)稱號，是中國攝影界有代表性的攝影家

手頭永遠(yuǎn)是多線任務(wù)同時進(jìn)行

就在接受我們采訪的時候，梅生手頭上還同時忙碌著多份工作。首先是剛剛作為評委，完成中國第13屆攝影金像獎的評審工作，在評審當(dāng)中，他以世界遺產(chǎn)影像學(xué)專家的身份，更加關(guān)注文化學(xué)術(shù)方面的題材。同時，他還在今年秋季對“黃渤海候鳥棲息地”進(jìn)行深入拍攝，這是去年被聯(lián)合國世界遺產(chǎn)委員會列入“世界遺產(chǎn)名錄”的世界自然遺產(chǎn)項目。不僅如此，他在今年還參加了“國際運河城市論壇”的研討，大運河是聯(lián)合國世界遺產(chǎn)項目，他以中國大運河作為出發(fā)點，幅射到古往今來世界各國的運河工程，以期有系統(tǒng)地思考與拍攝。

即便在疫情制造的重重困難面前，梅生依然沒有停下自己的腳步。將“紫禁城600年”的個人攝影專題放在網(wǎng)絡(luò)上進(jìn)行傳播，最終達(dá)到200多萬的閱讀量，影響頗廣。目前，他正在籌備明年的一個大型個人攝影展“天地間·人世間”，這是一個階段性的攝影總結(jié)。

探索永遠(yuǎn)在路上，我們都應(yīng)盡力而為。梅生一如既往地拍攝創(chuàng)作，他仍然對這個世界充滿了好奇心，拍攝的沖動使他的相機(jī)不得閑暇。如果明年世界范圍之內(nèi)的疫情得到緩解，他會繼續(xù)進(jìn)行國際上世界遺產(chǎn)的拍攝，這是他多年的追求?！耙话朐跁?，一半在路上”是他幾十年的生活狀態(tài)，其實主要是知和行的關(guān)系，書房是思想的臥床，路上是攝影家的天堂。

將世遺影像學(xué)進(jìn)行到底

世界遺產(chǎn)影像學(xué)是一個逐步形成的過程，梅生作為一個攝影師，從一個攝影專題的深入拍攝，到一門影像學(xué)科的形成，前前后后一共經(jīng)歷了20多年的深層思考。他曾經(jīng)出版過14本有關(guān)世界遺產(chǎn)的學(xué)術(shù)專著和畫冊，舉辦過20多次國內(nèi)外的世界遺產(chǎn)影像展覽，在世界遺產(chǎn)的拍攝上取得了一些舉世公認(rèn)的成果。

同時，梅生還以世界遺產(chǎn)影像學(xué)的概念完成了一系列國家的重大文化項目，利用文化部國家文藝基金與工信部合作項目，完成了《工業(yè)遺產(chǎn)影像志》的拍攝展覽出版工作;在北京國際攝影周的支持下，以國家藝術(shù)基金的項目資助，完成了2018年、2019年兩屆“世界遺產(chǎn)影像學(xué)教學(xué)實驗項目”教學(xué)、展覽、出版三方面的內(nèi)容。

除此之外，他還參與了近兩年最重要的攝影展：57屆威尼斯藝術(shù)雙年展“記憶與當(dāng)代”，2018年第5屆世界攝影大會“世界遺產(chǎn)在中國”攝影展，2019平遙攝影節(jié)“國家工業(yè)遺產(chǎn)影像志”攝影展，并獲得“世界遺產(chǎn)影像大使”榮譽(yù)稱號。

而梅生的腳步依然沒有停下，他參與學(xué)術(shù)主持和策劃工作的“張家界世界遺產(chǎn)國際攝影大展”已經(jīng)落地，這是中國第一個以世界遺產(chǎn)影像為主題的大型攝影展，項目由張家界市政府和中國攝影家協(xié)會主辦，已于11月16日開幕。

說到未來的計劃，梅生向我們談到，在明年一年的拍攝當(dāng)中，他更關(guān)注國家在世界遺產(chǎn)當(dāng)中的一些古代工程項目，難度比較大，需要更多更深的學(xué)術(shù)儲備和實地考察拍攝。而對于世界遺產(chǎn)影像學(xué)的教學(xué)出版，也會有一些新的項目執(zhí)行。同時，他還表示，世界遺產(chǎn)影像學(xué)是一個巨大的項目，不是一個攝影家在一生當(dāng)中能夠完成的，在未來的拍攝和探索中，世界遺產(chǎn)仍然是梅生的創(chuàng)作核心主題。他當(dāng)下的計劃是：團(tuán)結(jié)一批有助于世界攝影影像學(xué)的攝影人，一起來做這個工作，傳承有續(xù)，期望在未來的幾十年之內(nèi)，有一個理想的結(jié)果。

攝影圈頭號玩家

提起蔡元老師，人們會聯(lián)想到大畫幅相機(jī)收藏家，想到的是他收藏中最引人注目的“法國國寶”——盧米埃爾兄弟家的鏡頭Le Francais N°3615 650mm Petzval。而現(xiàn)在，他又有了一個全新的身份，發(fā)明專利證書持有者，這是攝影圈的第一人。

蔡元

北京攝影收藏協(xié)會主席（法人）、首都企業(yè)家攝影協(xié)會副會長、中國攝影家協(xié)會器材與技術(shù)專業(yè)委員會專家委員。但他不是一名攝影師，只是個癡迷大畫幅相機(jī)的器材發(fā)燒友，一名真正的世界級經(jīng)典大畫幅相機(jī)收藏家。

只有精品才值得收藏

收藏是一件看起來很簡單的事，似乎只要是有錢有閑，自然就可以買到一些自己喜好的東西。但成為真正的收藏家，甚至是一個領(lǐng)域收藏的頭號玩家，卻不是一件簡單的事。蔡元老師是攝影圈有名的收藏家，借著采訪他的機(jī)會，我們有幸一睹他的收藏。在一個面積不小的開間內(nèi)，擺滿了他這些年收藏的寶貝，雖然數(shù)量眾多，擺放卻井井有條。蔡元滔滔不絕地介紹著他的這些寶貝以及收藏經(jīng)歷，他購買的第一臺大畫幅相機(jī)是安塞爾·亞當(dāng)斯鐘愛的大畫幅品牌迪爾多夫8×10，是他從網(wǎng)上拍賣購得的，從此便開啟了他的收藏之路。日本寫真鼻祖之一、世界上僅存兩臺的上野彥馬復(fù)刻版相機(jī);歐洲頂級大畫幅相機(jī)品牌蓮花全線機(jī)型;德國著名鏡頭品牌施耐德在閉場前為少數(shù)內(nèi)部愛好者特別制作的鏡頭，蔡元先生就擁有一支，鏡頭上還刻有蔡元姓名的全拼。除了器材之外，一張周恩來總理的照片也是他心中的無價之寶。周總理這張照片當(dāng)年國內(nèi)印刷了9000萬張，蔡老師這張照片是攝影師焦?fàn)柭宓舷壬H手簽名的原作，在意大利米蘭歐洲攝影節(jié)上與洛迪先生交換作品得來的。對于蔡元來說，凡是精品，他都會納入囊中，有時候會出到五年甚至十年以后的價格來購買，但也正因為這樣，他往往能收到別人得不到的“寶貝”。

在他琳瑯滿目的工作室里，最引人注目的是當(dāng)屬“法國國寶”——盧米埃爾兄弟家的Le Frannais N°3615 650mm Petzval鏡頭。這支鏡頭的珍貴之處不僅是因為它的稀缺，還因為它見證了那一段歷史。當(dāng)蔡元給我們講述了這些收藏背后的故事以及他收藏過程中的點點滴滴，我們才明白，收藏品的價值不僅僅體現(xiàn)在物品本身，更飽含了它背后的故事以及收藏者的心血。

困難重重的申請專利之旅

數(shù)碼時代的來臨，讓海量影像留在電子設(shè)備中，能夠觸摸的、保存的實體越來越少。數(shù)字影像抹掉了“真實記錄的痕跡”，這是曾經(jīng)屬于攝影的專利。蔡元醉心于古典影相工藝，追求物理性的原始反應(yīng)，追逐內(nèi)心對影像本質(zhì)的渴求。他像一位傳統(tǒng)工藝的守護(hù)者，希望傳統(tǒng)工藝被更多年輕人看到并傳承。大部分國內(nèi)外的攝影師都在糾結(jié)于要用什么器材，怎樣構(gòu)圖，拍哪些內(nèi)容，而蔡元試圖從這個圈子中跳出來，開始了由古典到創(chuàng)新的“逆流而上”。然而無論是“跳出圈子”還是“逆流而上”都不是容易的事情，經(jīng)過反復(fù)的實驗，歷經(jīng)5年有余，他在傳統(tǒng)工藝基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新的“古典影相中‘霧狀印相方法”終于獲得了國家知識產(chǎn)權(quán)局授予的發(fā)明專利證書。

蔡元回憶，在過去這五年里，申請專利的過程充滿了波折，經(jīng)歷了三審駁回。他只好提出口審的申請，2019年1月12日，他把所有工具、藥水整理打包帶到國家知識產(chǎn)權(quán)局，面對面和所有參審員們解釋什么是古典工藝，什么是現(xiàn)代工藝，創(chuàng)新之處在于哪里，“下午3個多小時，我1人對13人‘舌戰(zhàn)群儒，才讓這項專利有了希望”。

鉑金印相的制作及其原料和方法，多元且復(fù)雜。它更像一門手工藝術(shù)，所涉及的紙張、溫度、水質(zhì)、空氣濕度以及時間控制等，都存在著相互間的可變關(guān)系，需要豐富的經(jīng)歷和經(jīng)驗才能駕馭。他希望透過手工的唯一性，保留下攝影藝術(shù)原有的文化精髓與特質(zhì)。

探索未來的無限種可能

采訪接近尾聲的時候，蔡元也向我們透露了未來的一些規(guī)劃。首先，對于這些他收藏多年并珍貴至極的影像藏品，每一件都是帶有不同時期下的文化和歷史，他一直希望將這些藏品做成一個博物館，讓更多的人能看到這些藏品，通過這些相機(jī)和鏡頭，讓更多人了解攝影的發(fā)展歷史，愛上攝影。這些年他也沒少為這件事操心，希望在不遠(yuǎn)的未來，博物館可以順利落地，而蔡元的這些“寶貝”可以讓更多人看到。

而第二件事則是與影像作品相關(guān)。蔡元作為攝影師創(chuàng)作的作品，被收錄到“中國百人百幅攝影名家影像收藏計劃”之中。在影像文化越來越熱的大背景下，蔡元老師也在不斷推動著影像作品收藏這方面的商業(yè)運作，希望借助更多資本的力量，結(jié)合線上線下優(yōu)勢，將影像文化事業(yè)推陳出新，探索更多商業(yè)合作的可能。

Tips一什么是“潑”“留自”和“霧”

留白：根據(jù)創(chuàng)作意圖，將調(diào)配好的藥液手工刷在相紙紙基上，被刷上藥液的部分可以成像并凸顯主題，讓觀者從畫面內(nèi)容缺失中獲得更大的想象空間。潑：是一種古典手工印相方法，創(chuàng)作者將想要突出的部分，通過潑灑顯影藥液的方式進(jìn)行成像，成像部分呈現(xiàn)出自然水流狀。

霧：用特制的板子壓在涂滿藥液的相紙上，形成起霧般的效果，在濕度為70%的環(huán)境下陰干，然后在想要清晰成像的地方再次刷上藥液去感光，令畫面整體形成如車窗起霧般的感覺，又能突出主體，弱化其他信息。

“光癡”和他攝影圈的朋友們

胡黎明，一生和“光”有緣，秉著“萬物歸一”的哲學(xué)理念，他用了40年的時間，摸到了用光的精髓，并以此為原理發(fā)明了“光影訓(xùn)練器”。2020年，71歲高齡的他，又開始拍起了好萊塢式人像。

胡黎明

中國攝影家協(xié)會會員、中國攝影家協(xié)會廣告攝影師專業(yè)委員會理事、廣東省攝影家協(xié)會會員、廣州市廣告攝影師專業(yè)委員會顧問。中國攝影最高榮譽(yù)攝影金像獎獲得者，被稱為中國汽車攝影第一人。

1秒鐘就能找到想要的光

經(jīng)過近40年的鉆研實踐，秉著“萬物歸一”的哲學(xué)理念，胡黎明摸到了用光的精髓。在他看來，拍攝時要講求心、物、人、景合一，他概括為三大軸心：影像軸、心軸、景物軸。影像軸就是基本的調(diào)整相機(jī);心軸就是用心感應(yīng)物體，將物體拍“活”;景物軸是將人——相機(jī)——景物，三點連成一條線，對接起來。只有三軸合一，才能拍出好作品。他的“用光原理”有別于傳統(tǒng)的“光位圖”教學(xué)法，其根本在于通過控制受光面上光的入射角和反射角，進(jìn)而控制和量化被拍攝主體上的明暗，并以此為原理發(fā)明了“光影訓(xùn)練器”。拿最難的拍車布光來說，一般的團(tuán)隊，布光最少要折騰大半天，而他的團(tuán)隊拍一輛車3個小時就可以完工。

嘗試用靜物布光拍人像

疫情期間，已經(jīng)71歲高齡的胡黎明開始嘗試拍攝人像，在他看來，拍人像與拍廣告、靜物沒有什么區(qū)別，不管物體或人，都有受光面和反光面，只要把這個規(guī)律弄清楚，就什么題材都可以拍?！皵z影圈的朋友”布光比較講究，雖然用的燈是很古老的，基本上已經(jīng)淘汰了，但這種燈打出來卻非常細(xì)膩。布光方法和法國雅顧照相館、優(yōu)素福卡什的那種好萊塢式的布光相似，用微妙的照明方式將被拍者的臉和身體從黑暗中雕刻出來。將每位被拍者變成了“演員”，在他們臉上照射出一種不尋常的光芒。在他的鏡頭下，這些占據(jù)攝影圈半壁江山的攝影大咖，越發(fā)鮮活、生動，個性十足。

掌握平衡就能四兩撥千斤

目前一直致力于攝影教育的胡黎明，在談到初學(xué)者最困惑的不知道什么樣的光線才是正確的這個問題時，他表示，這里面涉及到一個美學(xué)的概念，讓人感覺這個物體是美的，一個很重要的點就是平衡。西方的平衡最具代表的就是天平，兩邊放的物體要一致，才能平衡。但東方的平衡和西方不一樣，中國有個說法叫四兩撥千斤，它跨越了地理和空間。我們拍攝時布光也一樣，它的美也在于平衡。

《攝影之友》雜志35周年到來之際，我們特別邀請胡黎明開設(shè)專欄，分四期獨家刊登胡老師的用光理論。毫不夸張地說，學(xué)會這些用光原理，可以助你在商業(yè)攝影中少走三五年的彎路。