博物館里憶大師
——紀念王少舫先生誕辰100周年

□ 陳 恒

王少舫展廳

2020年是著名黃梅戲表演藝術家王少舫（1920-1986）先生誕辰100 周年，恰巧，安徽中國黃梅戲博物館新館也在今年建成對社會開放。在這個現代化、數字化的全新博物館中，文博工作者開辟了專門的篇章，并以“一代宗師”為題來展示王少舫先生的藝術歷程。本文結合展覽當中的部分展品和老照片，介紹兩段王少舫先生與黃梅戲的往事，緬懷這位為黃梅戲的傳承、發展做出重要貢獻的藝術家。

一、王少舫先生手跡

王少舫先生的親筆手跡，縱26.5 厘米、橫19 厘米，藍黑墨水單面書寫、頁數兩張，落款時間為1984年8月7 日，并蓋有安徽省黃梅戲劇團的公章，手跡標題為《關于參加工作的幾點說明》。

文章共分六段，第一段，王少舫先生介紹了1949年1月，合肥解放前后自己的演藝生活，這個時候他的主唱劇種仍為京劇。

王少舫先生是江蘇南京人，出生于京劇世家，祖父母、父母都是京劇藝人。九歲時，被送到上海拜師學藝，十三歲便登臺演出，功底深厚。著名黃梅戲表演藝術家丁俊美老師曾完整看過王少舫先生表演京劇，“那天他在京戲一個晚會四個不同的劇目中扮演了四個不同行當的角色。《追韓信》中飾演蕭何（老生）、《霸王別姬》中飾虞姬（花旦）、《斬韓信》中飾韓信（武生）、《斬蕭何》中飾戴明（小生）。這完全是展現一位京劇演員深厚功力的戲，我實在被他精湛的技藝驚呆了。”1

那么，有著深厚京劇功底的王少舫先生，為什么最后又會轉行唱黃梅戲呢？第二段，王少舫先生就介紹了自己回安慶唱黃梅戲的緣由，是受安慶黃梅戲老藝人丁永泉的邀請。

丁永泉（1892-1968），因排行老六、人稱丁老六，1926年，同藝友們把黃梅戲從農村帶到安慶城。抗日戰爭時期，安慶淪陷，丁永泉被困城內，王少舫所在的京戲班也被困在城內。為了謀生糊口，雙方協商同臺演出。在“京黃合班”的過程中，王少舫既唱京劇，有時也唱黃梅戲，這種舞臺實踐，為后來王少舫最終成為黃梅戲藝術家奠定了基礎。

1949年1月，合肥軍管會接管了原來合肥新民大戲院演出的京劇班社，改為“新生評劇社”，委派時年二十九歲的王少舫任社長。機緣巧合的是，1949年12月，皖北地區各界人民代表會議期間，他和安慶軍區代表、黃梅戲老藝人丁永泉意外重逢，兩人相見非常高興，暢想未來的話題涉及到黃梅調的改革與振興。盡管在京劇和黃梅戲之間還有些舉棋不定，在丁永泉誠懇的邀請下，王少舫最終決定回到安慶這個第二故鄉，再續黃梅情緣。

第三、四段文字，王少舫講述自己和妻子雪寒梅回到安慶，于1950年1月，正式參加安慶民眾劇團，改唱黃梅戲。還介紹了自己擔任劇團負責人，以及當時劇團的相關情況。在民眾劇團，王少舫把一大批京劇劇目帶上黃梅戲舞臺，如《金玉奴》《十三妹》《諸葛亮》等，豐富了黃梅戲的劇目。

此外，通過第五段文字，我們還能夠了解，為了配合新中國建立之初的形勢，王少舫曾主持排演過一些現代戲，例如《仇深似海》《小二黑結婚》《糖衣炮彈》《父子爭先》等等，這些新的嘗試，“擴大了黃梅戲的影響，爭取了觀眾”。

這份手跡是王少舫暮年對自己一段黃梅戲藝術生涯的回顧，通過這些文字，可以了解從1949 初合肥解放，到1952年底安徽省暑期藝人訓練班舉辦前，王少舫個人的藝術經歷、合肥新生評劇團、安慶民眾黃梅戲劇團等演出團體的相關情況、以及新中國成立前后黨對劇團和藝人的關懷等信息，具有較為重要的資料價值。

二、王少舫助力“南花北移”

在王少舫先生照片墻上，有不少先生工作的精彩瞬間。其中第五幅圖片是他為吉林省四平地區黃梅戲劇團演員排練《碧玉簪》的影像，這涉及的一段往事，被稱為“南花北移”。

由于歷史的原因，東北開發較晚，原居民多為游牧民族，戲曲文化不如南方積淀那樣深厚，因此，東北的劇種不多。解放前，除了東北二人轉和東北大鼓等幾個曲種外，沒有自己的劇種。1958年后，在東三省相繼產生了吉林省的吉劇，黑龍江省的龍江劇和遼寧省的遼南劇（后改稱為遼劇），吉林扶佘的新城戲等幾個主要劇種。1959年秋，周恩來總理到吉林視察工作時，觀看了吉林省吉劇團建團創作的幾個戲后很高興。當座談到吉林省的劇種少的時候，周恩來總理建議，“有條件自己創建劇種，如果沒有條件，南方劇種多，可以移植嘛，南花北移嘛。”此后，為了貫徹總理的這一指示，東北三省的黨政領導都很快提出并組織了創建本省新劇種的工作。1960年，吉林省吉林市四平地區專門組織了“南花北移”黃梅戲學習隊，來到安徽學習，決定將黃梅戲“移植”到東北。當時，來安徽的學習隊成員共36 人，一路到安慶藝校（安徽黃梅戲藝術職業學院前身）、一路到安徽省黃梅戲劇團。

王少舫手跡

王少舫先生教授學生王仁安《碧玉簪》中的表演（1961年冬） 王仁安提供

為了幫助東北地區搞好“南花北移”，在安徽省黃梅戲劇團的王少舫和嚴鳳英兩位藝術家親自參與，口傳身授，積極指導這群來自白山黑水的年輕人排練《女駙馬》《天仙配》《羅帕記》《碧玉簪》等劇目。這張照片記錄的就是王少舫先生指導排練黃梅戲《碧玉簪》的畫面。畫面中，王少舫手持道具，認真地做著示范。一旁，四平地區的學員也在認真地聆聽。通過兩人臉上的笑容，我們可以看出，王少舫的指導風趣幽默，他和學員的感情也非常融洽。

《碧玉簪》是安徽省黃梅戲劇團1957年移植自上海越劇院宏英之改編本，1958年在合肥公演，王少舫對劇中角色的駕馭是相當嫻熟的。他的弟子，后來成為四平地區黃梅戲劇團著名演員、導演的王仁安曾撰文回憶，“主角王玉林在洞房中的那段【平詞】唱腔，他把王玉林,這個新郎書生在新婚洞房中的喜悅唱得細膩可愛。‘笙簫管笛奏重重’是在隆重喧鬧的婚禮后的寧靜中演進入唱段的。王少舫先生采用輕聲自語的語氣,脈脈含情的唱法，在‘奏重重’字上唱得細膩甜美，尾腔、尾韻中又表現出一點‘羞澀’，精致完美地刻畫了王玉林儒雅書生的性格和在新婚喜慶中的甜蜜期待。”2所有的這些技巧和經驗，王少舫都毫無保留地傳授給了來自東北的學員們，后來，這個劇目參加了四平地區黃梅戲劇團成立的首場匯報演出，大獲成功。再后來憑借著從王少舫等老師處學來的大小劇目，四平地區黃梅戲劇團把黃梅戲演遍了吉林省的各個主要城市，甚至演到了黑龍江省的哈爾濱、牡丹江、佳木斯、雞西乃至黑龍江省的邊境城市鶴崗市蘿北縣，受到了東北各地觀眾和文藝界同行的喜愛。

此外，如果您還想知道更多關于王少舫先生與黃梅戲藝術的往事，歡迎您親臨安徽中國黃梅戲博物館參觀了解。

注釋：

1 見《中華藝術論叢》（第6輯）第四篇 王少舫研究，丁俊美《王少舫對黃梅戲的卓越貢獻》

2 見《中華藝術論叢》（第6輯）第四篇 王少舫研究，王仁安《淺說“王派”藝術特征》