朱踐耳鋼琴序曲《流水》中的水文化蘊涵

摘要：《流水》是中國作曲家朱踐耳的鋼琴獨奏作品，以云南民歌《小河淌水》為素材，通過旋律音調、織體音型等音樂材料的組織和改編曲創作手法，呈現了“流水”的形態特征，并進一步表達了作者對象征人民起伏又平和的生活“流水”的寄予之情。從萬物之源到上善若水再到崇水而上，是中國特有的一種傳統文化，而水文化之于音樂而言也有著重要的影響和意義。本文試圖通過對《流水》音樂文本的分析，探索和挖掘作曲家賦予其中的水文化蘊涵。

關鍵詞：《流水》 水文化 音樂 鋼琴

一、水文化概述

水，在西方哲學史上，最早可以追溯到公元前1500年的米利都學派一位叫泰勒斯的哲學家，他認為萬物起源于水，水生萬物，萬物復歸于水。在中國哲學史上，水最早可以追溯到五帝時期，那時候“五行”就是五行之官，分別為水、火、木、金、土，與谷并列為六府，是人民生活中不可或缺的資源。周太史史伯曾說：“故先王以土與金木水火雜，以成百物?！痹凇兑捉洝分杏邪素裕湎笳髦?、地、雷、風、水、火、山、澤，這其中每一卦都是環環相扣，相互影響，缺一不可。由此可見，水自古對人民生活以及社會繁榮的重要性。伴隨著歷史的發展與社會的變遷，人們也在不斷地給水賦予新的內容與意義，本文將從作品的角度分析中國水文化。

其一，水的堅韌頑強。水的力量很小，就好似一個人的力量與能力也很小，而“水滴石穿”揭示了一個人的力量再渺小，只要你能夠為一件事情堅持不懈地努力，最終也能夠獲得意外的驚喜。從這個故事中，我們不僅能夠了解到水的堅韌，還有水的頑強，讓我們知道了認定一件事情不輕言放棄，再大的困難也不能阻止我們前進的步伐，在前進的路上，就算遇到了再大的困難，我們也可以像水一樣通過自己頑強的意志，開辟出人生新的道路。其二，水的得道至善。老子曾說：“上善若水，水善利萬物而不爭，處眾人之所惡，故幾于道”。所謂“水善利萬物而不爭”是指水滋潤萬物而不與萬物相爭，這是一種謙虛、奉獻的精神。水使花草樹木能夠肆意地生長，使天地萬物能夠和諧地相處，而這樣的一種善行，它卻并不聲張，而是在眾人都厭惡的地方流動，默默地為萬物的生長提供自己的能量，在老子看來這就是道了。這也說明，做人處世應該像水一樣謙虛、善良，默默奉獻。其三，水的浩大無盡。荀子說：“積水成淵，蛟龍生焉”，水滴的力量看似渺小，但是它通過長期的積累與儲存形成深淵，便能讓蛟龍在那里生活，反映了一件事情的成功，需要不斷地積累與包容。通過水我們可以知道，一件事情雖然需要堅持，但是更重要的是積累，只有在前期把儲蓄力量的工作做好，才能夠有能力承擔更重要的責任。因此，荀子用水告訴我們，無論是個人還是集體，我們在處世時都需要積少成多，聚沙成塔。

二、音樂與水文化

中國水文化的存在，是一種客觀的文化形式，在中國歷史的長河中，人們寄情于山水之中，水的動、靜、形態與特點都是人們為之追求與贊嘆的，水所表現出來不同的風格，也寓意著人們不同的情感表達，而音樂則是這些情感表達的重要手段。在音樂中，水可以表達思鄉之情。以水寄情，因為水是萬物之源，人們因水而生，依水而居，環水而筑，在人的體內平均62%是水分，地球的水陸面積比例大約為8：2，可見水對于萬物的重要性。在音樂作品《大海啊，故鄉》中“小時候媽媽對我講，大海就是我故鄉”，《思鄉曲》中“遠山云煙渺渺，近水碧波茫?！保对轮枢l》中“天上一個月亮，水里一個月亮”，都是通過對“水”的描寫來表達對故鄉的思念。

在音樂中，水可以表達愛情與友情。在音樂作品中，愛情與友情也是主要的主題表現。從《詩經》到近現代音樂作品，無不體現著水與愛情的聯系，例如“關關雎鳩，在河之洲”中對窈窕淑女的追求，“有位佳人，在水一方”中為愛不顧一切的勇敢，以及在《小河淌水》中阿妹與阿哥純凈纏綿的愛情，這些都是以水寄情，通過對“水”的特點的描寫比喻自己對愛情的向往與追求;在友情中，詩詞與音樂以水比喻的也有很多，例如李太白的“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”中深刻的情誼，以及《高山流水》中鐘子期與俞伯牙感人的友情故事，都是以水托情。

在音樂中，水可以表達愛國之情。在抗戰期間，我國著名作曲家冼星海的《黃河大合唱》更是將此情發揮到了極致，歌曲主要以黃河為背景，歌頌贊美中華幾千年源遠流長的歷史與人民勇敢無畏的精神，激發人們的愛國之情向侵略者發起反抗。這樣的愛國情懷不僅在近代音樂中存在，在古代詩歌中也同樣存在，例如在荊軻刺殺秦王之前，曾唱“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”，引士皆垂淚涕泣。國家興亡，匹夫有責，“水”同樣可以通過音樂對它的描寫來告訴人民這一思想與情感。

在音樂中，水可以表達哲學禪道。水作為一個天然的樂器，為我們的生活演奏了不少好聽的旋律。譚盾先生的《水樂》則是以水為樂器，他認為水是一件將世界連在一起的樂器，不僅能夠讓世界聽懂中國的音樂，還能讓我們聆聽過去的歷史，體味那“逝者如斯夫，不舍晝夜”的無奈與感嘆。譚盾先生不僅以“水”替代樂器，還打造出“水樂堂”，將水與音樂、禪道融合，實現真正的“天人合一”。

三、朱踐耳《流水》中的水文化蘊涵

（一）《流水》的創作分析

1.曲式結構。鋼琴作品《流水》一共66個小節，是展開性中段的三段式，整體是典型的五聲c羽調，其結構如下：

呈示段——1—8小節（見圖1）為鋼琴曲《流水》的主題部分，這部分音樂借鑒了云南民歌《小河淌水》的旋律。主題分別在c羽和f羽調上進行了呈示和變奏。伴奏聲部運用了上行六連音，形容水流動的聲音，旋律聲部運用四分音符，從而帶領著聽者走進寧靜的村莊，聆聽悠揚的歌聲。10—18小節將主題的旋律聲部由單音變成柱式和弦，并加入了波音符號，推動主題的進行;而伴奏聲部依然保持了六連音的演奏形式。

中段——從21小節開始進入中段（見圖2），《小河淌水》的主題已不明顯，作曲家以新的音調、節奏型發展出了具有與呈示段情緒風格對比的旋律，音調由之前的迂回下行改變為漸進上行形態，節奏型也從四分音符柱式和弦變成了前附點;這部分的旋律聲部中，以前附點柱式和弦的形式上行，逐漸將音樂推向了高潮，而在伴奏聲部還是繼續維持六連音的節奏型，但在旋律走向上，將單一上行走向和大山型走向進行了結合。從27小節開始的旋律聲部位置發生了變化，由之前高音聲部轉變到低音聲部由柱式和弦變成八度音程，以十六分音符的三和弦為主，并以非連奏形式出現。這也側面表現出水流從之前的平靜變得洶涌，其中33—34小節（見圖3）這部分是全曲的一個高潮點，伴奏聲部的和弦更加加強了情緒的表達。

再現段——47—66小節旋律聲部在左手，時值由之前四分音符延長至二分音符，省略了多余的裝飾音，拉長了整個旋律的進行，伴奏聲部依然在高音聲部中，節奏型從十六分音符變化成為音程三連音。

2.速度與力度。全曲速度與力度變化明顯，其主要體現在中段部分。

全曲的速度從一開始進入時很平穩（見圖1），在呈示段部分一直保持著Allegretto，像是水流平緩地流淌，在連接段19—20小節中有一點點漸慢，音樂走向向下，似遇到陡坡前的緩沖。

通過陡坡后，速度回歸到Allegretto，但在第26小節也就是中段的后半部分速度加快，水流似乎即將要面臨高海拔的墜落，31小節出現accent. e marc.速度逐漸加快，情緒也越來越激動，直到水流降落，39小節出現rit.水在到達平地時，波濤慢慢變小，速度也逐漸變慢，等到適應新的環境后，水流回歸平靜，速度返回原速，但中間依然會有一些速度的變化;進入再現段后，速度平緩，直到結束時，開始逐漸漸慢，漸行漸遠（見圖4）。

全曲的力度起伏變化明顯，在進入音樂時，力度主要以mp為主，伴隨著音樂有漸強的起伏（見圖1），在呈示段結束的部分音樂進入f，再逐漸減弱;中段開始的力度為mf，這一段是高潮的開始，因此，在一段音樂上行的激進后，進入全曲高潮第26小節的開始ff，持續保持這個力度，直到達到高潮點的fff（見圖3），音樂逐漸減弱，水流逐漸平緩，直到再現段的開始mp，音樂情緒回歸到呈示段部分，此段音樂力度無明顯的變化，直到音樂結束ppp（見圖4），是一個很自然的漸弱過程。

結合全曲的速度與力度的變化，作曲家將水流的特點很好地表現了出來，全曲的速度大體的變化是“慢—快—慢”的變化，力度是“弱—強—弱”的變化，兩者的結合給聽眾帶來美好的聽覺盛宴。

3.奏法與指法。全曲在奏法上主要采取的是歌唱性連奏與非連奏的形式，非連奏的形式主要體現在作品第26—40小節的高音聲部，非連奏的時值為四分之三，體現出一種似連非連的感覺，為了達到這種效果，手指不能完全離開琴鍵，需要在離開第一個音的同時迅速找到下一個音，在大臂的帶動下完成非連奏的演繹。

作曲家在中段部分對非連奏的使用，像是描述流水在從高海拔降落時形成的瀑布，似連非連。而在非連奏的演奏中，指法的運用也非常關鍵，為了達到非連奏的演奏效果，我們需要指法的靈活轉變與運用，例如右手3、4指表達旋律時的靈活觸鍵。

而連奏在全曲中的大部分使用（見圖1），一部分是因為主題音樂采用的是云南民歌《小河淌水》的旋律，還有一部分是作曲家為表現水在平緩時平靜流淌的狀態，因此，在呈示段與再現段中，主要運用了歌唱性的連奏，而為了達到連奏的歌唱性，除了踏板的運用，還有指法的運用，在再現部的三連音部分，需要手指完美地下鍵，在47小節中主要運用的是2、4指的轉指，從而達到音樂的連貫。

（二）《流水》中的水文化蘊涵

1.取材背景。鋼琴作品《流水》是中國作曲家1956年在蘇聯留學時創作的，全曲的主題主要采用了民歌《小河淌水》的旋律，在此基礎上進行了加工和創作，通過音樂來刻畫中國獨特的水文化，描繪出了一幅寧靜優美的畫面，同時表達了人們對美好生活的向往與憧憬。

在鋼琴曲《流水》中，作曲家通過水體現出了愛情與哲理，同時也體現出了水堅韌頑強、得道至善、涓滴成河的精神?！缎『犹仕芬磺鑼懙氖前⒚门c阿哥純潔美好的愛情;而在哲理部分，作曲家將水暗喻跌宕起伏、細水長流的生活，體現了對美好人生的憧憬。

2.織體音型。呈示段中織體為多聲部主調長音式織體，其中的伴奏音型為六連音，這個節奏型體現出了水的流動感（見圖1），并且由弱到強，引領聽眾由遠至近進入畫面。在《瀏陽河》一曲中開頭部分的伴奏也運用了六連音的形式刻畫水的形態特征。

不僅中國作品如此，德彪西的《水中倒影》（見圖5）在刻畫水時也運用了六連音的形式。

主體的變化部分運用了波音柱式和弦，加強了旋律感，似彈撥古琴的琴弦。中段的織體為多聲部主調織體，這一段21—26小節的伴奏聲部依然延用了呈示部的六連音，旋律聲部改用了附點，附點的使用加強了旋律的緊張感;27—34小節（見圖3）伴奏聲部的前半部分是左右手同時進行的三和弦與音程，后半部分是由右手單獨完成三和弦，并采用非連奏的演奏形式，描述水流傾瀉而下，似斷不斷，似連非連的場景;35—40小節，延用了中段的節奏型與織體;41—46小節運用了多聲部主調合唱式織體。再現段的織體為多聲部主調織體，旋律依然在低音聲部，旋律音時值擴充了一倍，伴奏聲部則是由三、四度音程的雙音以三連音節奏型呈現。

3.旋律音調。主體由呈示段進入（見圖1），我們知道主體旋律選自民歌《小河淌水》，其他段落的旋律根據主體部分的旋律進行變化與改編。主題句的旋律起始于小字三組的c音，清麗的旋律好似少女的呼喚，又似微風拂過水面泛起的波瀾，從羽音上行到角音再下行回到羽音，循環起伏，就像水波粼粼一般起伏，旋律最后的結束音結束在小字二組的c音上，整體的旋律圍繞著c音變化，描繪出了一幅美妙的流水圖。

中段旋律以附點音型呈現（見圖2、圖3），伴奏聲部的非連奏部分是對水形態的描寫，而旋律部分則著重對水的頑強精神進行描寫，附點旋律的上行，將音樂推向高潮，其中33—34小節（見圖3）的附點旋律，音樂下行，似水流一沖而下，突破枷鎖的怒吼，在高音聲部非連奏的襯托下，達到全曲的高潮。

4.組織結構。從呈示段來看，對水的描寫是平和的，像是人們平靜的生活，在水聲的襯托下顯得格外寧靜，偶爾會有些矛盾與摩擦，但是依然很平和。從哲學的角度來說因為水聲的襯托，反映出人們是伴水而生，所以這種襯托，體現出水的默默無聞、不求回報，利萬物而不爭的品質。中段部分作為全曲的高潮，仿佛人生中發展艱難的時刻，需要通過不屈的精神與堅強的意志，找到一個出口、一條通道，以頑強的拼搏接近勝利的目標。再現段部分描述水在歷經磨難后，通過沉淀、升華，以新的方式流淌前進。再現段旋律和伴奏聲部都由單音變成了音程、和弦，相較呈示段單薄純凈的音響，再現段因經歷了中段的發展、突破，而顯得更醇厚、豐富。人生如水，在經歷風雨歷煉之后，依然向前流動，但多了一份奔騰的頑強與希望。

四、結語

在鋼琴曲《流水》中，朱踐耳先生引用中國民歌《小河淌水》的曲調，用西方的作曲技法，寫出中國人自己的鋼琴作品。從當今的社會發展趨勢來看，傳統文化的發揚與傳播受到非常廣泛與熱烈的推崇，在音樂作品研究與表演中，傳統音樂的推廣也十分重要。希望本文對中國鋼琴作品《流水》的分析，能為相關研究者提供一定的參考。

參考文獻：

[1]金迪.音樂與水文化[J].時代教育（教育教學），2012（04）：12.

[2]羅玲誼.中國音樂中的水文化蘊涵研究[J].明日風尚，2017（03）：162-163.

[3]郭齊勇.中國哲學史[M].北京：高等教育出版社，2006.

[4]徐碧輝.中國水文化精神[J].文科教學，1996，（1）：6-14.

[5]田甜.鋼琴曲《流水》的音樂與演奏[J].黃河之聲，2013（18）：76-77.

[6]賀燕芳.論鋼琴曲《流水》的演奏技巧及表現特色[J].新校園（上旬），2015（02）：94-95.

[7]張宇.上善若水任方圓 厚德如霖澤九州——淺析譚盾《水樂》的音樂特征及文化價值[J].中國水利，2015（12）：61-64.

（作者簡介：鄧玲琳，女，碩士研究生，云南師范大學音樂舞蹈學院，研究方向：鋼琴表演）

（責任編輯 張云逸）