民族扎染技術在現代服裝設計中的應用研究
——評《扎染藝術研究》

陳 天

(廣西藝術學院，廣西壯族自治區 530022)

經歷了幾千年的傳承與創新后，服裝設計迎來了國潮。不同的線條、色彩、排列組合而形成的各種花紋和圖案，記載的不僅僅是服飾圖案的歷史，更是悠悠五千年歷史的文化傳承。研究民族文化服飾圖案能夠更深入地了解我國的傳統文化歷史，而將民族文化服飾圖案應用到服裝設計中，能夠充分體現出我國的歷史之美、文化之美、傳統之美。隨著中國經濟的迅速發展，我國的傳統文化以翩翩之姿款款地走上了世界舞臺，輕輕一轉身流露出無限風情，這是其他國家遠遠不能相比的。《扎染藝術研究》一書以恢弘大氣之勢推開了世界服裝設計的大門，向全世界展現我泱泱大國的氣度。國潮扎染帶動了年輕一代將追逐時尚的視野從國外潮牌挪到了國內的國潮之上，在享受時尚潮流之時，也潛移默化地培養了新一代社會主義接班人的愛國情懷。

《扎染藝術研究》一書對中國傳統手工藝術進行了詳細的介紹，充分體現出扎染的質樸美感，濃厚的文化內涵恰當地彌補了現代藝術中人文元素的缺失。在充斥著西方文化的當今服裝設計界，扎染能夠讓郁悶煩躁的負面情緒平緩下來。在扎染中，人們能夠通過民族元素來找到心靈的平靜。扎染作為我國優秀的傳統文化藝術，不僅有著發展的意義，更有著傳承的意義。本書通過編寫扎染的技術以及設計風格讓讀者能夠充分感受民族服飾圖案中的人文精神，內容搭配令人耳目一新，設計排版更是符合當今時代的發展趨勢，讓讀者通過閱讀本書發現我國民族文化圖案的精美之處，升起愛國情懷，并為自己的國家擁有這樣厚重豐富的文化歷史而感到驕傲。

近幾年的服裝設計開始傾向于對民族文化服飾圖案的研究和應用，結合當前市場對國潮的需求，將傳統文化的傳承和發展與服裝設計進行協調和融合。通過教學的形式來對民族文化服飾圖案進行傳承和創新，學生通過學習民族文化服飾圖案的精妙之處充分體會到文化的價值并提升自身的審美。

中國有著最為豐富的民族文化，每個民族都有自己獨特的魅力。不同的地域與生活習慣孕育出不同的文化風格。民族文化服飾圖案所表達的不僅僅是精美的圖案，還有不同民族的思想、價值觀、審美觀等。不同的圖案符號經過漫長的洗禮、變遷，逐漸融合創新演變成如今的圖案。民族服飾中獨有的符號所傳達出來的美打破了國界，融合到了世界歷史中，無形中成為了連接世界的紐帶。國潮扎染的紋樣中，對圖騰的講解和描述充分證明了這一點。圖騰作為文化的符號，在民族服飾的圖案上通過傳承逐漸規范、固定，代表著民族的歷史。從發源到繁榮，這是民族的精神信仰，也是一首民族的史詩。

在受到西方文化沖擊后的多年里，國內的設計師嘗試喚醒民族文化服飾圖案設計，通過在服裝設計中運用國潮扎染圖案來向全世界展現一個百花爭艷的藝術巨作。在這一過程中，服裝設計師們也將中華民族優秀的傳統文化完整地保存并且傳承下來，讓民族文化再一次散發出獨有的魅力，讓更多的年輕一代感受到扎染之美。

民族服飾圖案所包含的色彩、美輪美奐的搭配，極具沖擊性。一位著名的英國設計師曾經在服裝發布會上使用了此種色彩，結合現代服裝設計搭配出不同比例的服飾顏色，充分地表現出色彩的豐富性和視覺效果。即使是沖突性較大的色彩搭配，也可以完美地融合在民族服飾圖案當中，這正是國潮扎染讓人出乎意料的驚喜之處。在現代服裝設計中，設計師會對圖案進行拆解、打散、變形或者采用夸張的表現手法凸顯出民族文化圖案的創新性。在這基礎上，保留民族圖案原有的一些基礎元素，如圖騰所表達的寓意，花卉和動物的圖案不僅能夠凸顯出設計風格，還能夠作為品牌來進行定位，在彰顯民族元素內涵的同時，也顯示出其應有的價值。

在互聯網滲透到人們生活與工作中的時代里，潮牌文化已經逐漸占據人們的視野，民族文化并未就此退讓，與街頭文化融合在一起照樣能夠風生水起。敦煌博物館推出的飛天系列滑板向潮流大咖們展現出獨特的民族韻味，看似無法融合的兩種文化竟然能夠如此完美地結合在一起，迸發出與眾不同的精彩。

《扎染藝術研究》編寫的初衷在于向人們彰顯出豐富厚重的中國文化精神，通過最時尚的方式讀者進行設計的討論，希望能夠為喜愛圖案和紋樣的設計師們帶來不一樣的靈感啟發，更為國潮文化的推動和中華民族傳統文化的傳承添磚加瓦。