李梓仟　勢頭于批尖的音樂夢

李梓仟是一位青年鋼琴演奏家，在他的身上有著眾多光環：美國舊金山音樂學院畢業，意大利IBLA國際鋼琴大獎賽一等獎，17歲受邀以青年演奏家身份在美國克利夫蘭市GALA音樂廳演出，于多個城市舉辦個人獨奏音樂會，跟隨演奏家鮑釋賢先生及鋼琴教育家Sharon Mann女士潛心學習至今……初見李梓仟，外界賦予的光環并沒有讓他看起來有任何的距離感，相反，他爽朗而謙虛，認真而熱誠，將自己的音樂之路與我們娓娓道來。

李梓仟5歲時開始學習鋼琴，小時候的他對鋼琴還沒有太多概念，只是聽父母說彈鋼琴可以鍛煉左右腦，促進智力發育，基于這樣一個簡單的出發點，李梓仟開始與鋼琴結緣。他回想道：“小時候上鋼琴課從來都是風雨無阻，沒有一周停過，除非自己身體有恙，或者老師請假，不然一般是不會中斷的。”長年對鋼琴演奏的刻苦練習與堅持，讓鋼琴漸漸刻進了他的骨子里。李梓仟說自己正真愛上鋼琴還要從8歲時說起……

8歲的李梓仟，得了一場重病，嚴重到下了兩次病危通知書。“那一年我不能做任何的劇烈運動，不能去上學，不能久坐，不能外出也不能感冒。當時非常非常的苦，我停止了一切學習，包括彈鋼琴，最后好不容易才撿回一條命。”李梓仟感嘆道。病痛的折磨讓他格外懷念與珍惜曾經練習鋼琴的時光，病好以后的他又重新拾起了鋼琴，他說，那個時候他停了一年，重新開始彈鋼琴的時候，就發現，整個人的狀態都不一樣了，不用任何人的提醒他會主動去練習鋼琴，一練就是好久好久。這一場病沒有讓李梓仟荒廢鋼琴，反而讓他對鋼琴愈加熱愛。如果說病痛是對身體的磨難，那么音樂就是對靈魂的救贖。感受到鋼琴所帶給李梓仟的改變，李梓仟的母親索性就讓他踏踏實實地走穩音樂這條路。于是10歲的李梓仟去考了音樂學院，進入了天津音樂學院附中鋼琴表演專業。堅持與熱愛，讓李梓仟在自己最好的年華，向音樂夢想無限靠近。

音樂是在有限的琴鍵上奏出無限。李梓仟的鋼琴演奏流水行云，扣人心弦，細膩、熟練的演奏之外，更賦予樂曲新的解讀，讓藝術活現。他以音樂寫詩，劃破國界，聽眾皆屏息傾聽。二十出頭的年紀便達到了爐火純青的音樂造詣，不得不提及他人生中的兩位音樂引路人：著名鋼琴演奏家鮑釋賢先生及國際鋼琴教育家Sharon Mann女士。談及與鮑老師的相遇，像是被命運安排般，14歲的李梓仟在練習一首曲子時，朋友聽到他的琴聲走過來提議說：“你也在練這個？要不要去跟鮑老師上課？這是他的拿手曲目。”一次偶然的彈奏，讓李梓仟與鮑釋賢先生結下了師徒之緣。李梓仟說，鮑老師很年輕，沒有老知識分子的深沉味兒，他給人的感覺非常有活力。對于14歲的李梓仟而言，鮑老師更像是一位大哥哥，亦師亦友。鮑釋賢先生11歲時就已經是“肖邦鋼琴比賽”冠軍得主，一直活躍在國際鋼琴樂壇，被法國鋼琴雜志《pianiste》稱之為“未來十年歐洲樂壇最具潛力的鋼琴家”。李梓仟說，那時候鮑老師不定期地在國內，只要他在國內的那幾個月我基本上會天天去找他上課，這種狀態大概持續了有六年左右。鮑老師多年在國外的學習與演奏經歷，仿佛打開了李梓仟的新世界大門，那種從未體會過的西方古典音樂文化滲透，正一點一滴地澆灌著他。鮑老師對李梓仟的音樂教育是從知識到技巧再到古典文化的全方位啟蒙，為那時還是“音樂小苗”的李梓仟深層扎根并逐漸成長起來。到了2016年，李梓仟去了美國舊金山音樂學院，就讀鋼琴表演專業，此時的他，離自己的音樂夢更進了一步。

李梓仟認為，音樂是需要獨立思考的，同一首樂曲，不同的音樂家所展現出的演繹風格和見解都不同，在美國舊金山音樂學院學習他對此深有體會。鋼琴教育家Sharon女士是李梓仟在美國的音樂導師。“她是一位八十多歲的老太太，已經非常非常老了，但是她的精神狀態非常的好。她的教學嚴格、認真，同時也充滿熱情與愛。”李梓仟回憶道，“原本我非常不喜歡彈巴赫的曲子，因為他的曲子又難背又容易彈錯……但是現在巴赫幾乎是我最喜歡的音樂家之一，這都要歸功于Sharon老師的教導。Sharon老師是彈巴赫的大師，她在教我巴赫的時候給了我很多啟發，讓我有了全新的認知，彈巴赫的曲子就像解密的過程，我從來不知道巴赫還可以這樣彈！”李梓仟說，鮑老師和sharon老師都是性格非常直率的老師，在學習鋼琴的過程中，發現我的不足之處，他們會立刻指正。也正因為此，才造就了李梓仟的不斷進步。“結合他們所教給我的寶貴知識與經驗，一點一點地消化，然后融合自己的領悟，逐漸形成自己全新的演奏風格。”2014年，李梓仟榮獲意大利IBLA國際鋼琴大賽一等獎，之后在多個城市舉辦個人獨奏音樂會。李梓仟對音樂的熱誠，令他在這條路上屢創新猷，令現場觀眾由衷折服，深感震撼。他不斷探索鋼琴世界的無限可能，將古典音樂帶到世界各地，無邊無際，無疆無界。

作為受歡迎的青年鋼琴演奏家，李梓仟的演出足跡遍及中國、美國、意大利等多個國家。回望來時路，他坦言自己是幸運的，感謝那些出現在他人生中的老師們，他們對音樂的堅守與熱愛至今影響著自己。老師們把對音樂的理解與學識傳授給了他，而李梓仟也手握古典音樂的接力棒，將自己的所見所學傳承給自己的學生們。李梓仟說，古典音樂需要傳承，在研習音樂之余，他要把自己對音樂的所學所悟傳承下去，因此他最大限度地投入了教學。“現在中國的鋼琴教學發展很快，普及度越來越高、覆蓋面越來越廣，這是非常好的事。音樂是一門非常需要獨立思考的藝術，對于專業的演奏家而言，一樣的曲子，彈奏出來的感受是不同的。所以我在教學生的時候，也非常注重培養他們獨立思考的能力和邏輯思維能力，從興趣出發，激活他們對音樂的靈感，從而引導他們一步步主動找到自己對音樂的理解與體會。在學生進步比較明顯的時候，我也會給他們一些獎勵，比如一些原版的譜子或者一些比較好的音樂CD等，我覺得這些東西會比口頭的鼓勵更有紀念價值。”李梓仟說道。

正是因為李梓仟對音樂始終保持著原始的熱愛及純粹，也激勵著他的學生們不斷挑戰自己，邁向更高的臺階。熱愛與堅持是他對音樂的初衷，在追逐音樂之夢的路上，所有的喜悅與哀愁，所有的勇敢與脆弱，所有的跋涉與歇息，都是在向著未來的自己，進發。

BOSS對話李梓仟

李梓仟：我認為最大的區別是國內的音樂教育，它更注重于孩子的基本功和技巧的培養。國外的教育，則是側重于從興趣開始，為了激發你的興趣，它培養你獨立去思考。西方人非常在乎邏輯，對音樂的處理也是充滿邏輯性的，在培養學生的時候，也非常注重培養孩子的邏輯思維和獨立思考的能力。

李梓仟：我的外婆是位知識分子，她認為學習是一件非常重要的事情，對我的教育也充滿著傳承與想法。外婆從小就教育我保持良好的學習習慣。她認為對一門學業的堅持與認真的態度很重要，因此她會經常過問我的學習狀況，時不時地提醒我工作再忙也要抽出時間多看書，堅持學習。這種堅持的態度，也體現在了我的兩位音樂老師，鮑釋賢老師和Sharon Mann老師身上，他們更讓我在鋼琴演奏的音樂之路上走得更遠更堅定。

BOSS：現在您也是一位老師，在國內外開展了各類鋼琴講座和教學，您如何看待中國鋼琴的教學水平？不走出國門，我們的孩子如何更好地理解西方音樂，這方面您能給予他們一些建議嗎？

李梓仟：中國的鋼琴教學與國外相比會存在一些地域性的差異，受經濟發展的影響，城市與城市之間的普及度不一樣。當然，現在國內經濟發展越來越好，有越來越多音樂方面的老師是從國外留學回來的，所以他們的見解會更大一部分拓寬學生的見解。毫無疑問，隨著人才歸國越來越多，國內音樂專業的教學質量也越來越好。現在的互聯網非常發達，國內的學生們完全能很輕松地在網絡上獲取到很多鋼琴大師的演奏實例，快速彌補自己想要的認知，比我們那個年代方便太多。

李梓仟：我最想跟他們說，認真對待自己每一次練習鋼琴的時光，在自己的成長之路上，不要把名利放在第一位，多去思考自己是不是真的熱愛鋼琴，熱愛就努力去學，堅持到底。多和老師還有朋友去建立友誼，多了解多探討鋼琴和古典音樂。彈鋼琴是一輩子的事，音樂是一輩子的事業，如果選擇，就不要輕易放棄。愿孩子們心存熱愛，向光而行。