圓中突破
——潮州手拉壺形制塑造的加減法

章少萍

潮州手拉朱泥壺是國家級非物質文化遺產，其成型工藝以手拉坯為基礎，這就決定著其形制以圓形為主。這與宜興紫砂壺成型工藝有很大區別，后者通過拍打泥片成型，其形制幾乎不受限制。

潮州手拉朱泥壺與宜興紫砂壺在成型工藝上最大的區別，體現在壺身的制作環節。潮州手拉壺手拉坯成型工藝，是指在車轱轆旋轉的同時，通過手指動作變化和組合，以捏、壓、按、拉、擠、提等方式，控制壺身的高度、寬度等，壺內壁可見明顯手拉痕跡。宜興紫砂壺壺身的制作則是通過拍泥片、圍身筒的方式完成。

有人會說，由于潮州手拉朱泥壺拉制過程為圓周運動，造型多以圓型為主，因此造型可能會過于單調。事實上，雖然潮州壺以圓為基礎，但由于壺藝師手勢的變化、手法的快慢，使得制作出來的潮州手拉壺形態各異，姿態萬千。

加法：一圓萬變 新元素激發無限可能

中國人喜歡圓滿，潮州手拉壺的“圓”，正是國人最為日常的喜愛，這種感情自然而然不顯山、不露水。圓是潮州手拉壺的壺身基礎，如何用圓這單一的幾何圖形表現無限的藝術空間？這就需要壺藝師在嫻熟掌握手拉技術的基礎上，對壺身進行巧妙的安排。

縱觀古今，潮州手拉壺其壺身的圓從來不是單一的，而是千變萬化的，有的圓潤端莊，有的挺拔俊俏，有的九曲回環，有的大氣磅礴，有的小巧玲瓏。即便是圓，也各有不同，直筒狀有之，饅頭狀亦可，或似水滴或若柿餅，無論上寬下窄還是上小下大均可成型，有的圓中帶方，有的身若細腰，有的是兩個甚至多個圓形疊加。

除了圓這一基礎之外，手拉壺的形制塑造還能有什么變化？筆者認為，可以適當做些加法，增加一些裝飾。在壺上，常見的裝飾包括線條、雕塑等。

線條的運用包括壺身在拉制過程中的轉接線條，也包括后期增加的藝術線條。轉接線條重在塑造輪廓和格局，是剛是柔，就在轉接中體現。后期增加的藝術線條，更多是展現壺的韻律。后者的典型即千環壺，這也是潮州手拉壺獨有的線條運用。

此外，在壺鈕、壺把、壺嘴上增加一些雕塑元素也是潮州手拉壺形制塑造的重要手段。由于壺身圓形的限制，潮州的壺藝師便在手拉壺的其他部位增加裝飾手段，例如將壺鈕、壺把做成猴、狗、馬等動物形象，或是海浪、水滴、星辰、足球等，在表現雞或鳥的時候，常將壺嘴增加冠狀或將壺把制成飄逸的尾巴等。

近年來，潮州壺還突破了歷史上單一泥料成型的限制，在泥料上做加法：將兩種泥料摻和，攪拉成型，成為潮州特色的絞泥壺。由于絞泥圖案的不可預見性，絞泥的運用頗考驗壺藝師的想象力、布局能力和手眼協調性。壺身的絞泥相對容易成型，如何將壺身、壺把、壺嘴、壺蓋的絞泥有機結合，使整個壺協調一致，這就需要壺藝師不斷地琢磨和實踐操練才能得以完成。

長期以來，潮州手拉壺講究壺身表面光滑、圓潤。最近這幾年，壺藝創作者受到自然肌理的啟發，在壺坯上嘗試一些新的突破，不以光滑為要求，而是按一定的審美情趣在壺身表面手捏出坑坑洼洼的“新皮膚”，模仿自然界中的樹皮、戈壁灘、茅草屋等。

減法：簡約造意境 抽象激發無限想象

寫意畫體現了中國人獨特的造型觀和境界觀，以簡約的筆觸、簡逸的表現方式表達對象，表現畫家的主觀感情，具有東方審美的神韻。文化是相通的，在一定程度上，潮州手拉壺與國畫寫意有異曲同工之妙。

潮州手拉壺集實用與藝術為一體，在生活水平逐漸提高的當下，手拉壺愛好者對于藝術的要求也越來越高，這就需要壺藝師在制作手拉壺時必須有主觀感情融入其中。

當下的審美觀，更趨向于簡約風格。潮州木雕、潮繡、潮州麥稈畫、瓷板畫、瓷瓶畫等傳統手工藝大多表現手法繁雜。為適應現代審美需求，工藝師們逐漸轉變表現手法，走簡約風格，作品更多留白，卻造就更豐富的意境。同理，體積不大的潮州手拉壺，更需要用簡約化的風格，營造具有想象空間的意境。

當前，壺與雕塑的結合案例越來越多，不少壺藝師本身具有一定的雕塑能力，因此常常將具象的雕塑添加到壺上。筆者認為，在營造意境上，具象不如抽象，象形不如符號，而具象的元素往往過于吸引眼球，破壞了壺的整體協調。

事實上，在手拉壺的形制塑造中，無論是加法還是減法，其基礎是扎實的基本功，其核心則是藝術思想的深造，這是手拉壺“萬變”中藏著的“不變”。只有練好基本功，制壺過程中才能隨心所欲地增減要素，才能自如發揮，才能讓手中的泥“聽話”。壺藝師惟有不斷學習取經，提高藝術修養，才能讓作品有更多藝術空間，才能讓小壺里裝下“大乾坤”。