黃建民
德化縣妙莊堂陶瓷研究所 德化 362500
陶瓷藝術是中國傳統的藝術表現形式,最早源于新石器時代,并且隨著中國的朝代更迭不斷發展,但一直保留著淳樸的風格,擁有其它藝術無法替代的美學風范。陶瓷雕塑是陶瓷藝術的一種表現形式,它來源于生活,因而擁有鮮明的時代特征。陶瓷雕塑具備的造型獨特性和藝術性受到很多人的喜愛,其形式美感更加注重雅俗共賞。在陶瓷雕塑作品的流傳和發展過程中,陶瓷文化也得到了廣泛傳播。陶瓷雕塑作品中的形式美感能夠反映陶瓷雕塑的文化,這些雕塑作品通過外在形象引發人們的審美想象,展現自然之美。在不同的時代背景下,陶瓷雕塑作品具備不同的特征,可以說是時代催生了不同的雕塑作品,因此,要把握陶瓷雕塑作品的形式美感,最重要的就是正確把握時代特征,讓陶瓷雕塑作品與當前的時代背景相融合,讓觀賞者能夠輕松地感知到作品背后傳達的意境和美感。
作為陶瓷藝術的傳統表現形式,陶瓷雕塑具備以下幾個特點:首先,陶瓷雕塑的成品通常具有完整的造型,這是因為如果僅保留部分作品形態不能準確傳達出作品的內涵,因此一些陶瓷雕塑作品不僅會保留人物完整的形態,還會給人物設計一定的動作,讓人感覺到作品的協調性;其次,陶瓷雕塑作品通常會根據原材料的基本形態來塑造成品,并且在雕塑時注重對某一個動作或表情進行刻畫,因此呈現出來的成品造型會比較單一,不能展現復雜的變化;最后,陶瓷雕塑作品立體感更強,能夠給人們帶來更加豐富和直觀的審美感受。
在我國,陶瓷雕塑最初與宗教文化之間的聯系十分密切,只有少部分雕塑作品被用于建筑裝飾和室外陳設,隨著社會的發展,現代雕塑逐漸符合人們對于藝術品古樸典雅、清新自然的審美需求,并且由于現代的陶瓷雕塑作用通常指用于觀賞和裝飾,不會受到空間上的限制,因而也具備一定的自由性,陶瓷雕塑作品注重滿足人們生活中的實際需求,也展現了這類作品的理性化認知。
如今的陶瓷雕塑作品不會過于追求作品形態的塑造,而是會更加關注整個作品傳達出的感受,追求展現作品本身的氣韻。創作的核心不再集中于物象的展現,而是集中于作品能夠向觀賞者傳遞怎樣的感覺。藝術家們通過將個人感情融入于作品中,以藝術的手法呈現給觀賞者,讓作品的生動性得以增強,為觀賞者留下足夠的審美想象空間,使其更加具備鑒賞價值。
雕塑作品的形式美感通過作品的造型來體現,造型的美觀程度在雕塑作品創作過程中是非常重要的方面。要提高造型的美觀度,就要在作品創作過程中把握好節奏,對作品結構進行有序排列,也要注意進行適當重復,以便體現作品內在的韻律。通過色彩、形態等方面的重復性和組合排列,給觀賞者帶來視覺上的沖擊,展現陶瓷雕塑作品中的藝術美。
在創作陶瓷雕塑作品時,創作者會運用色彩、造型等方面的對比來加強視覺沖擊,但也要注重整體作品的協調性,把握陶瓷雕塑的形式美。例如,在設計陶瓷作品時可以利用線條的主次、曲直、明暗等來加強對比,凸顯作品的層次感和藝術感,但要注意作品各個結構之間是否協調,要保持整體作品的和諧和美觀。另外,在色彩的運用上也要注意搭配和協調,色彩的明暗對比會給觀賞者帶來視覺上的震撼,能夠快速吸引觀賞人員的目光,但如果雕塑作品整體的色彩搭配不夠和諧,就會給人造成視覺壓力,不利于雕塑作品美觀的展現。因此,陶瓷雕塑要展現形式美感,一定要做好造型、色彩上的對比與協調,合理利用形式上的美感,讓整個作品能夠輕松傳遞出藝術性和觀賞性。
陶瓷雕塑作品需要把握好作品的動勢,即對作品的整體造型、后續走勢和發展有一個動態的感覺,讓作品創作過程按照創作者的設想進行,體現陶瓷雕塑作品整體的生機感,充分展現作品的內在美。在關注作品動勢的同時也要注重平衡感,正如前述注重作品協調性所提到的,整體作品的協調感會直觀地傳遞給觀賞者,陶瓷雕塑給人帶來的平衡感分為兩類,其中一類表現在外部形狀雖然不對稱,但作品整體會給人帶來和諧和美觀的感受;另外一類表現在外部形態的平衡狀態,整體作品也十分協調,讓人能夠直觀感受到作品的沉穩和莊重。因此,要把握作品形式美感,就要把握好雕塑作品的動勢與平衡,給人美好的視覺享受。
陶瓷雕塑作品不僅能夠滿足人們的實際需求,也能夠給人們帶來美的感受。通過掌握好陶瓷雕塑中的節奏與韻律,做好對比與協調之間的平衡,在不破壞整體協調性的基礎上把握好作品的動勢,能夠把握好陶瓷雕塑造型的形式美感,給人們帶來更加美好的視覺和心靈享受。