如何尋找光線打造浪漫的視覺風(fēng)格

在數(shù)字時代的當(dāng)下，買一臺性能優(yōu)秀的相機已然是十分重要的。但是，如何拍出自己中意的風(fēng)格卻成為很多人眼中的難事。通常來說，做好一件事首先可以從簡單處入手，拍攝越簡單，越可以更好地掌握一些拍攝的技巧，進(jìn)而領(lǐng)會學(xué)習(xí)，化為自己內(nèi)在的技能。

既然要從簡單處入手，那么不妨從風(fēng)格談起，如何打造浪漫的風(fēng)格，是很多攝影愛好者都關(guān)心的問題。浪漫的風(fēng)格通常是畫面呈現(xiàn)出的一種詩意，釋放出的一種想象空間，如果把這種風(fēng)格和文學(xué)作品相比較，那么與散文或詩歌頗有相似之處。

眾所周知，攝影的關(guān)鍵之一是要尋找光線，善于運用光線去營造氛圍，浪漫的感覺也就自然涌現(xiàn)了。

1 人物主體輪廓的光線

所謂人物主體輪廓的光線，就是光源處于人的后面，在光的照射下，身體的輪廓產(chǎn)生光暈，在相機的成像之下，形成特殊的畫面感覺。

至于光線的來源，太陽光或外置閃光燈都是可以選擇的光源。對于攝影愛好者來說，如果選擇太陽光，筆者極其推薦下午四點前后的時段。在這個時段中，光線比較柔和，草地或樹木之間還特別容易出現(xiàn)“最佳光束”。之所以給出這個定義，是因為光束對于畫面意境的塑造有畫龍點睛的作用。

“最佳光束”的尋找在很多藝術(shù)形式中都會得見。如果你喜歡莫奈的畫，那你一定忘不了林間樹蔭下的夢幻場景，夢幻的感覺之所以是夢幻的，主要就是光暈在起作用，它會讓人物主體籠罩和沐浴在云霧之中。

同樣，在許多話劇和舞臺劇中，為什么場景設(shè)置通常要有燈光？原理是一樣的，光線是一種修飾，讓平凡的事物充滿美感，這個非常重要的原則一定值得攝影愛好者去深刻體味和洞察，它對于提升審美水準(zhǔn)和提高照片質(zhì)量具有重要價值。

圖1 帶著模特在下午三點半左右的時間開始拍攝；選擇地點恰恰就是有光線灑下的林蔭間，沿著光線照射的方向讓模特站定，調(diào)整身體的角度，使光線在發(fā)線和頭部形成一圈明亮的光暈，加上手部的一抹亮色，浪漫和明媚的風(fēng)格躍然照片之上。這時可以明顯地看到，太陽光在正上方偏西30°左右，如果光線在正頭頂，臉部會太過黑暗，在沒有補光板的情況下照片基本沒法看。排除中午這個時段，上午10點前和下午3點后的確是最佳時段。

至于如何去練習(xí)尋找光線或運用“最佳光束”，對于愛好者來說，完全可以在一次或一段時間的拍攝中刻意練習(xí)掌握。這樣，練習(xí)一段時間后，在實際攝影中就有了下意識的直覺，進(jìn)而讓光線的運用成為內(nèi)在的自然行為。

話說回來，既然知道選擇光線，那么什么場景更適合人物輪廓上的光線運用？公園是一個很好的場景，攜帶單反或微單，行走在旅途中，通常可供自由選擇的場景并不多。對于專項練習(xí)來說，選擇安全而可以操控的場地便成了關(guān)鍵，避開河湖岸邊和鬧市街道，在地勢平坦的地方，稍微再來幾棵樹，等待觀察的過程就是一個練習(xí)把控畫面的過程。

2 人物主體后面的光線

對于發(fā)現(xiàn)并使用這種光線，筆者推薦一種可操作性比較強的方法。首先是時間的選擇問題。其實不論哪種時間段，太陽高度角小于40°總歸不會錯，光的強度要適中，而且要和各類場景的兼容性好。其次是場景問題，縱觀各類場景，草地、林蔭、古建筑等，對于攝影愛好者而言，大可以練習(xí)在不同的場景進(jìn)行模擬構(gòu)圖。

為什么要“模擬構(gòu)圖”？這考驗的是一種熟練度和對光線的敏感度。當(dāng)你看到一條具有縱深感的街道，而且陽光和煦，恰到好處，假想模特以某個姿態(tài)融入畫面，更重要的是對光的呈現(xiàn)效果有一個清晰的預(yù)見，這對于我們的主題——把握浪漫的拍攝風(fēng)格有重要的支撐作用。

圖2 在小區(qū)的街道上，選擇一個縱深感強的角度構(gòu)圖，巧妙地將人物主體放入，除了光線之外，還要注意展現(xiàn)相應(yīng)的表情神態(tài)。在這張照片的拍攝中，模特注目看向身體正前方，為配合浪漫的照片風(fēng)格，可選擇讓頭發(fā)垂下或手撫頸部等動作塑造一種享受和煦陽光的感覺，以傳達(dá)溫馨的畫面語言。在拍攝練習(xí)中，體會光線在不同的模特和場景中的具體表現(xiàn)效果，當(dāng)形成一種自然運用的慣性后，對浪漫風(fēng)格的光線營造就成為拍攝者的內(nèi)在審美創(chuàng)作技能。

3 側(cè)面的光線

側(cè)面的光線運用，實際上是更加通用的一種，這種運用方法一方面不太容易看到光線的痕跡，另外一方面，在浪漫風(fēng)格的塑造上也不像其它三種光線效果那么顯著。

在這種風(fēng)格中，主要的技巧在于讓光線直接灑向面部，實際上是把日光當(dāng)作天然的補光板。基于這種光線布置的特點，關(guān)鍵在于把握日光的照射角度，設(shè)計模特的面部呈現(xiàn)角度，從而使光的效果和人像的效果完美統(tǒng)一起來。

圖3 筆者在公園中漫步，這是晴朗并且風(fēng)和日麗的一天。在公園中隨處可見“最佳光束”，光束透過林間灑向地面，可讓模特面向光線照射的一方，表情或陶醉，或閉目擁抱，或聆聽傳世之音，或開懷一笑。上面這張照片就是讓模特開懷一笑，在這個瞬間按下快門，它不但展示出照片帶給人的情緒價值，讓人深受感染變得樂觀開朗，而且在笑容之間，晴朗空間里的浪漫風(fēng)格躍然照片之上，彰顯藝術(shù)作品永恒的魅力。

綜上，對于攝影愛好者來說，模擬拍攝的精髓就是充分發(fā)揮模式總結(jié)的作用。總結(jié)模式是為了熟練地應(yīng)用，這種總結(jié)主要包括姿態(tài)的設(shè)計。尋找兩三種，慢慢進(jìn)行應(yīng)用，反復(fù)練習(xí)，不要介意模式化、套路化，在熟練應(yīng)用后慢慢加入新的姿態(tài)設(shè)計，在這個良性循環(huán)中，就會真正把“最佳光束”和“模擬拍攝”做到精彩，做到水到渠成、順其自然，讓光線的應(yīng)用成為內(nèi)化的技能。