風雅快意皆文章

雨生弟與我同鄉。固始古為楚地，自古文化昌熾，文脈綿延有序。詩化的藝術語言，蘊藉的抒情性，麗而不妖、厚而不拙的外在面貌與內在品質的完美結合，是楚之浪漫主義文化的主要表達方式。這里也是被中國書協授予“中國書法之鄉”的地方。

近日雨生弟邀我為其即將出版的新著《樂事文章》寫些文字，思來想去，我覺得還是以一個讀者的身份談談雨生的新作感受。

書稿書名很別致，我的理解“樂事”無疑就是古人所列人生四十二件風雅快意之事;而“文章”則大約該是雨生弟針對這四十二件樂事所創作的雜文與印章吧。因是文章與篆刻并存的集子，所以該書平添一種別樣的閱讀快感。

關于篆刻創作觀我曾談過：每一方印章都是一首詩、而不是詩的一段或一句。篆刻作品在章法安排上，依據文字內容表現節奏律動，雖無大起大落之感，都像是在述說心目中古文字的美麗故事。要具有良好的古典文學知識，入印文字詞句優雅，寓意深刻，能給人以反復吟詠的馀地。而另一方面是創作思路，篆刻創作的模式不單是以均衡為宗旨，而是強調變化，在創作思路上應以強調表現性為主而不僅僅是再現性，對構成、視覺效果乃至抒情性都有刻意的追求，從而形成作品的寫意性。我認為雨生老弟基本上做到了這些。

這批印大小一致，內容都是兩個字，看似簡單，實際上也有它的難處，如何避免模式化的單調乏味，雨生弟應該是花了些心思，然而此起彼伏，風格上未免有些“亂花漸欲迷人眼”。石開先生曾說：“作為藝術家，有人主張先立風格，占山為王，然后慢慢鞏固根據地;有人主張多屯田，廣積糧，慢慢養成自家面貌。”這一點大概是很多從藝者都會面臨的難題。

如何解決難題與困惑，在此我用沙孟海先生的一段話與雨生老弟分享——書法家、篆刻家的個人風格，往往經過長期的反復的探索和實踐才能逐步形成，這既決定于他本人的學識、素養和志向，更關聯到時代的社會風尚的影響。

深圳，改革開放的前沿陣地，社會主義先行示范區，匯集了五湖四海各路英才。愿雨生弟置身其間勇猛精進，更上層樓，如此未來必然可期！我看好，并堅信。

周斌，1967年9月生，河南固始人。供職于河南省美術館。國家一級美術師，河南省書法家協會副主席，河南省書法家協會篆刻委員會主任，中國書協篆刻委員會委員，西泠印社社員。