審美素養視角下書法教育的探索

【摘 要】學科教學是以美育人、以美化人的重要途徑，書法文化蘊含豐富的人文美、哲學美、變化美、想象美等美育元素，更應該成為美育實踐的主陣地、主渠道，以此提高學生的人文素養和審美素養，促使學生從書法中理解哲學精神，理解人生的宏大格局。教師需要在教與學的深度對話中，發展學生的審美能力和創造美的能力。

【關鍵詞】書法教育;美育元素;審美素養

【中圖分類號】G424? 【文獻標志碼】B? 【文章編號】1005-6009（2021）22-0038-03

【作者簡介】許能俊，江蘇省句容市開發區小學（江蘇句容，212400）教師，一級教師，中國書法家協會會員，句容市書法家協會主席。

書法與中國文化的聯系是緊密而深入的。《中小學書法指導綱要》指出，要“感受漢字和書法的魅力，陶冶性情，提高審美能力和文化品位。”學生應珍視中華優秀傳統文化，增強文化自信與愛國情感。書法文化蘊含豐富的人文美、哲學美、變化美、想象美等美育元素，更應該成為美育實踐的主陣地、主渠道，以此提升學生的人文素養和審美素養。

一、從文字的發展感受書法的變化之美

從漢字誕生起，便有了中國書法。人類一開始即按照美的法則創造世界，古老的甲骨文、青銅器銘文以其特殊的物質條件與筆法結構，給后世留下了難以企及的美。中國書法在世界藝術史上的地位是十分獨特的。毛筆使用起來比鋼筆更為精妙，更為敏感。書法以其獨有的藝術魅力感染著剛剛步入書法殿堂的蒙童學子，從倉頡造字的神奇傳說到《說文解字》的豐富多彩，古文字的神秘有趣、自然生動;隸書的方勁古拙、蠶頭雁尾;楷書的端莊大氣、秀雅質樸;行書的行云流水、舒展有型;草書的結構簡省、筆畫連綿……遨游在文字海洋里的學生對書法充滿了無窮的想象，被漢字的無限魅力所折服，無不驚嘆古人的智慧，愛國之情油然而生，且深埋心底。

二、從書法家故事體會書法的人文之美

書法雖然不是中國文化的核心，但是它把很多文化元素組合在一起，恰如其分地折射出中國文化的核心。它不是文化核心本身，而是文化的重要組成部分，是大文化的縮影，是文化核心的影像，是文化之眸。筆者在介紹兩幅書法傳世名作《蘭亭序》和《祭侄稿》時，給學生講述了作品背后的故事和情感。第一個故事：東晉的時候，王羲之是一個貴族。暮春三月，他和朋友們來到郊外，觀賞風景，飲酒賦詩。天朗氣清，心情舒暢，但是王羲之突然想到：春天是美好的，也是短暫的，人生的幾十年其實也就像短暫的春天一樣。這時他的心情馬上從喜悅轉為惆悵和憂傷，在這樣的心境之下，微醉的王羲之寫出了一篇《蘭亭序》。（見圖1）

另一個故事：唐代發生“安史之亂”時，顏真卿和他的哥哥、侄子相互配合，抗擊叛軍。在一次戰斗中，因為附近官軍坐視不救，顏真卿的侄子壯烈犧牲了。后來，顏真卿找到侄子殘缺的尸首，給他下葬。白發人送黑發人，顏真卿的內心充滿了哀傷、悲憤，他提筆為侄子寫下一篇祭文，這就是《祭侄稿》。（見圖2）

講完故事之后，筆者讓學生辨認兩幅作品的圖片，竟無一人答錯。因為書法有一種表現力，它的行筆速度、節奏、涂改等信息都流露出書寫者當時的情感。正如劉熙載的《藝概·書概》中所言：“書，如也，如其學，如其才，如其志，總之曰如其人而已。”字跡就是心跡，是一種特殊的文化語言。透過書法我們可以感受到漢字的生命與溫度以及一個個杰出的靈魂之美。

三、從書法學習中領略哲學之美

書法文化蘊含著中國人豐富的哲學智慧。書法美的物化形態——線條是文字的媒介和元素，是進行書法藝術創作的特定的物化形態。由此可見，線條是書法美的起源。如運筆問題，元代董元直在《書訣》中集古人成說，羅列甚全，一向公認為是書法的最高準則，其曰：“無垂不縮：謂直下筆，既下渡上，至中間則垂，則垂而頭圓，又謂之垂露，如露水之垂也。無往不收，謂波撥處，既往當緩回，不要一撥便去。”這使我們想到中國人的處世哲學：來而不往非禮也。再如，印印泥、錐畫沙，自然而然，不見起止之跡，左欲去吻，左邊起筆，不要多嘴，右欲去肩，右邊轉角，不要露肩，古人謂之“暗過”。力藏在點畫之內，外不露圭角。東坡所謂：“字外出力中藏棱”這又應合我們的做人之道“秀外慧中、低調內斂”。結字更是變化萬千，錯綜復雜，處處制造矛盾，又時時解決矛盾，結字的疏密、濃淡、輕重、曲直、大小等等，無不是對立存在卻又和諧統一，正是我們所說的“陰陽平衡”。蔡邕《筆賦》云：“毛筆象類多喻，糜施不協。上剛下柔，乾坤之正也;新故代謝，四時之次也;圓和直正，規矩之極也;玄首黃管，天地之色也。”以天地、乾坤、四時、規矩來闡發書法的內涵，“用柔”可以體現為社會人事方面。由此，書寫者涵泳于中國文化，陶冶出文化品格和文化氣質。

四、從書法欣賞中體驗書法的想象之美

漢字盡管在外形上是方方正正的，實際上卻是由最為奇特的筆畫構成的，這就使得書法家不得不去設法解決那些千變萬化的筆法和結構問題。于是通過書法，中國的學者訓練了自己對各種美質的欣賞力，如線條上的剛勁、流暢、蘊蓄、精微、迅捷、優雅、雄壯、粗獷、謹嚴或灑脫，形式上的和諧、勻稱、對比、平衡，長短、疏密之間的配合，有時甚至是錯落的美。書法藝術給美學欣賞提供了一整套術語，我們可以把這些術語所代表的觀念看作中華民族美學觀念的基礎。書法形象有“形”又有“勢”。“形”的著重點是具體的點畫和結構形態，是靜態的，《說文解字·序》中說，箸于竹帛謂之書;書者，如也。謂如其事物之狀也，謂每一字皆如其物狀。例如蔡邕《筆論》的論述：為書之體，須入其形。若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢……懷素在談到他學習草書的心得時說：曾經觀察夏季云層變化所形成的各種奇異峰巒，從中得到啟發。《篆勢》中指出：“形要妙，巧入神。”“勢”指字的形態，是動態的。古代書學的第一個審美范疇是“勢”，梁武帝《古今書人優劣評》謂：王羲之書字勢雄逸，如龍躍天門、虎臥鳳闕。寥寥數語，豐富的聯想，使抽象的藝術形象躍然紙上，熠熠生輝。又如唐太宗《王羲之傳論》：觀其點曳之工，裁成之妙，煙霏露結，狀若斷而還連;鳳翥龍蟠，勢如斜而反直。其中“煙霏露結”“鳳翥龍蟠”意在補充說明前兩句的觀察印象，同時又分別限定“狀”“勢”兩句的描述。瞻前顧后，從容裕如。再如欣賞《祭侄稿》中的“挺”字，就是一筆，用一根線條去散步，曲曲折折，移步換景，沿途的風光多么精彩，這就是“勢”傳遞出來的神采吧。書法家將大膽而貼切的想象用美妙而精微的文字表達出來，帶給學生一場精神上的饕餮盛宴，逐步培養學生“看什么，怎么看”的書法審美能力。

文則數言乃成其意，書則一字已見其心，初觀莫測，久視彌珍。書法美是一種整體美，是一種以語言、文字為載體，以線條結構為具體形象，以一種抽象的審美理念為思維形象，給人美的享受的一種藝術形式。書法之美，在于悄然浸潤著學生的內心，影響著學生的態度，改變著學生的行為。書法的美育是在自然而愉悅的氛圍中，讓學生得到精神的滿足，蔡元培先生也說過：“美育之目的，在陶冶活潑敏銳之性靈，養成高尚純潔之人格。”探尋書法之美，唯有在探尋的路上，才能欣賞到書法藝術的無限風光。