因為我對這土地愛得深沉

孫俊強

作品簡介

《艾青詩選》是現當代著名詩人艾青的詩歌選集，收集了艾青從20世紀30年代到70年代末的作品，是一部集歷史性、思想性和藝術性于一體的詩集。在這些詩歌中，詩人艾青以激越抒情的筆觸，吟唱多災多難的祖國大地，吟唱曠野農村，禮贊土地、太陽、黎明、火把，表現出艾青對舊社會的黑暗和恐怖的痛恨以及對黎明、光明、希望的向往與追求。

作品梗概

《艾青詩選》收集了98篇不同時期的詩作：30年代的詩歌48篇，這一時期的詩歌總是充滿“土地的憂郁”，多寫國家和民族的苦難；40年代的詩歌36篇；50年代的詩歌10篇；70年代的詩歌4篇，這一時期艾青再次進入一個創作高峰，詩句變得整齊，詩情變得深沉，詩意變得警策。

注重通過描寫具體可感的事物來引起感覺、發揮聯想、捕捉和選擇意象以凝結成形象，形成了艾青早期詩歌藝術顯著的特征之一。他以革命的現實主義手法，深沉憂郁地唱出了祖國的土地及人民所遭受的苦難和不幸，反映了中華民族的悲慘命運，同時他的詩歌又激勵著千千萬萬不愿做奴隸的人們，為保衛神圣的國土而英勇斗爭，如《吹號者》《我愛這土地》等。中華人民共和國成立后，艾青的詩一如既往地歌頌人民、禮贊光明、思考人生，內容更為廣泛，思想更為渾厚，情感更為深沉，手法更為多樣，文筆更為圓熟。艾青以其充滿藝術個性的詩歌，實踐著他“樸素、單純、集中、明快”的詩歌美學主張。

閱讀指導

如何閱讀現代詩歌

現代詩歌在形式上分行排列，表達上含蓄、內斂，感情強烈，節奏鮮明，大多數詩歌讀起來合轍押韻，朗朗上口。閱讀現代詩歌，我們需要注意以下幾點：

1.查找一下作者的生平、思想流派，以及作品的時代背景、寫作背景。比如首先了解艾青其人的簡介和創作詩歌的時代背景，有助于我們理解詩歌內涵，把握詩人情感。

2.整體通讀一首詩歌。先從頭至尾讀一遍詩歌，有讀不懂之處沒關系，順下來繼續讀，把握詩歌節奏和主題。就如宋代理學家陸象山所說：“讀書且平平讀，未曉處且放過，不必太滯。”

3.細讀，品味詩歌語言，把握詩歌意象。詩歌的語言與日常語言相比，更為精練優美，更有利于情感的抒發。所以，在細讀詩歌時可以選擇喜歡的篇目逐詞逐句品味詩歌語言，從中發現解讀詩歌的密碼。讀詩，要透過詩歌中的形象，理解詩歌的深層內涵。比如艾青的《我愛這土地》，詩人選取喉嚨嘶啞的鳥、激怒的風、被暴風雨打擊的土地寫出了侵略者對中國的摧殘、祖國的傷痕累累，以及自己內心的傷痛。在品讀詩歌的時候，還要善于比較，比如把同一時期的不同詩歌作比較，或將不同時期的作品進行比較，找出其共性和特性。

4.體味詩歌情感。“如果逐一去掉詩歌的要素，那么最后剩下的，不能再去掉的一定是情感。”抒發情感，是詩歌與其他文學樣式的主要區別。每一首詩作，都寄寓著作者濃濃的情感，比如余光中的《鄉愁》字里行間透露著對家鄉深切的思念之情，以及渴望海峽兩岸早日統一的心聲。

精彩鑒賞

當黎明穿上了白衣

艾青

紫藍的林子與林子之間

由青灰的山坡到青灰的山坡，

綠的草原，

綠的草原，草原上流著

——新鮮的乳液似的煙……

啊，當黎明穿上了白衣的時候，

田野是多么新鮮！

看，

微黃的燈光，

正在電桿上顫栗它的最后的時間。

看！

賞析

這首詩寫于1932年1月25日由巴黎到馬賽的路上，當時詩人才22歲。這首詩是寫黎明時田野上的景色及自己的感受。詩歌一開始，作者就精心選取了三個色彩詞“紫藍的”“青灰的”“綠的”，為讀者勾勒了一幅鮮明、和諧的畫面。在以上靜態描繪的基礎上，又以“草原上流著”使整個畫面活了起來。而用“乳液”來形容煙，將煙的清新、流動等狀態描繪出來，可謂神來之筆。于是，第二節，詩人似乎也忍不住，直抒胸臆地贊嘆：“啊，當黎明穿上了白衣的時候，田野是多么新鮮！”第三節則蘊含深刻的哲理，前文“黎明”象征新生的力量，這里“微黃的燈光”則象征衰落的力量，舊事物是無論如何也抵擋不住新事物的腳步的。

這首詩無論是從構思上還是從詞句的選擇上，以及深切的含義上，都可以說是上乘之作。詩人對這景色有著深切的感受，觀察之細微，表現之準確，令人驚嘆。

精彩鑒賞

礁石

艾青

一個浪，一個浪

無休止地撲過來

每一個浪都在它腳下

被打成碎沫，散開……

它的臉上和身上

像刀砍過的一樣

但它依然站在那里

含著微笑，看著海洋……

賞析

這是一首氣度不凡的詠物詩。詩人別出心裁地將礁石堅強不屈、英勇樂觀的精神活脫脫地刻畫了出來，形象極其鮮明，而且富有哲理內涵。

礁石，在一般人眼里是那樣普通，那樣不起眼；在另外一些人眼里，或許礁石還是丑陋不堪的。而詩人艾青卻慧眼獨具，從礁石的巍峨立姿中發現了其值得贊頌的美的一面。

“一個浪，一個浪/無休止地撲過來”，“海浪”在詩中象征了磨難、打擊等一切惡勢力。這兩句詩寫出了海浪的氣勢洶洶、不可一世，它是決心把礁石沖擊得粉身碎骨的，且不達目的不會罷休。“礁石”則是堅強的、正義的化身。面對海浪反復的打擊，礁石則奮力反擊，“每一個浪都在它腳下/被打成碎沫，散開……”詩人還用“刀砍過”來形容礁石渾身所受的重傷、遭受到的打擊和折磨。但礁石是剛毅不屈的，它泰然自若，“但它依然站在那里/含著微笑，看著海洋……”礁石用“微笑”去面對海浪的打擊。這微笑，在艱難困苦面前是一種自信，在殘酷的敵人面前是一種強者的藐視，在歡樂與勝利的時刻是一種舒暢。這種笑對苦難的心態實在是難能可貴的。對于人生，對于社會環境，對于歷史，應該采取怎樣的態度？詩人以“含著微笑，看著海洋”八個字來概括。

全詩采用了象征的藝術手法，綜合運用了擬人、對比、反復、比喻等修辭手法，時而將“海浪”擺在主體位置，讓它盡情表演；時而將“礁石”作為活靈活現之人來描摹，讓它“笑”，讓它“站”，讓它渾身刀痕卻依然堅定地將每一個敢于來犯的浪花踩在腳下……讀者正是在這種藝術形象的感召之下讓精神得以升華的。