跨學科與音樂研究

孫鈺

當今時代是一個交匯與融合并存、創新與保守并存的時代。在世界一體化的發展趨勢下，音樂研究更應該沖破“門第觀念”，走向多學科交織與融合的春天。國內已經積累了非常多元的研究基礎，涉及美學、心理學等方面。以技術現象學的角度來研究鋼琴表演，目前還尚未多見。

一、理論與實踐的意義

第一，鋼琴表演與技術現象學的研究將人、技術、世界進行了整合，跳出以往分割性的研究閾限，從整體視域展現鋼琴表演的主動選擇與技術層面的多維度關系，具有深刻的理論與實踐意義。在音樂研究中，學科交叉的研究態勢已經光芒初綻，但所跨學科的研究范疇、所交叉研究的學科門類都還有更大的發展空間。目前，從技術現象學的角度對鋼琴表演進行研究仍然處于“墾荒”的狀態。

第二，鋼琴表演與技術現象學的研究跳出僅從音樂本身維度進行研究的模式，采用跨學科研究方法和專題的論域，從哲學現象學視域展開更寬泛的視野和對問題的深入探求，并從表演主體的意識世界和技術世界的多重關系入手，將問題的探求引向深入，具有深刻的理論與實踐意義。技術現象學淺層次的理解是，借由技術這一認知手段，對世界進行認識。深層次的理解是，以胡塞爾的現象學為理論基礎，以海德格爾的工具論為契機，融合梅洛·龐蒂的身體哲學、杜威的實用主義等多種理論構建的以技術為主要認知手段的現象學，代表人物是唐·伊德。伊德技術現象學是在采百家所長的過程中形成與發展起來的。他從胡塞爾現象學中吸收了“意向性”理論，從海德格爾技術工具論中吸收“技術的存在方式”與“上手狀態”，從梅-洛龐蒂的身體現象學中吸收“身體多重維度”的理論，在保羅·利科爾語言詮釋學中吸收了“物質性詮釋”理論，并在此基礎上建立了具有唐·伊德特色的技術現象學理論。

第三，通過伊德技術現象學分析方法的融合，采用看得見的技術工具的物性分析來表現鋼琴表演主題展演背后看不見的意義，并以看不見的精神文化來影響看得見的物質世界。它不僅是表演主體跟音樂創作者之間的雙向關系，也不僅是加入鋼琴之“物”的三者互動關系，抑或是加入觀眾的四級關系，而是建立一種“天地神人”與宇宙融為一體的總體性關系。其從更深層面展示文化的力量所在，具有深刻的理論與實踐意義。

二、跨學科研究態勢

鋼琴表演本就是人和技術產生交互關系的藝術活動。人們可以融合技術現象學的理論，對鋼琴表演中的表演者進行“全人”研究。其間可以對表演者所具有的物質性身體、文化性身體、技術性身體進行由表及里、由淺入深的分析與探究，分析不同表演者演奏相同作品時產生差異性的內在與外在原因，以“回到事情本身”為探究路徑，追溯音樂最真實的表現方式。

國內針對鋼琴表演的研究已經展現了多維度發展趨勢，從單一的學科發展向多學科、多元化、多層次的方面發展。通過國內可查閱到的文獻進行梳理可以看出，國內的研究趨勢正在產生由表及里、由外到內的變化

伊德的技術現象學理論主要有兩大部分。一是他認為人有三種身體（物質性身體、文化性身體、技術性身體），二是他認為人與技術之間存在四種交互關系（具身、它異、詮釋、背景關系）。這兩部分理論不僅構成了唐·伊德的技術現象學，也為鋼琴表演研究視域的再拓寬提供了新的理論研究基礎。

三、以技術之物解讀藝術之思

以技術現象學為方法論的形式對鋼琴表演進行研究，目的在于更宏觀地認識音樂，對鋼琴表演的研究不再是“管中窺豹”。拓寬鋼琴表演研究的既有范式，目的不僅僅是為了創新，也是為了以更立體、更全面、更科學的角度去分析表演、探究音樂表演的意義。

表演主體的“三種身體”包括物質性身體、文化性身體、技術性身體。在梳理國內文獻的過程中，諸多文獻對表演者身體的分析還停留在單一性“身體”表面分析階段，本文分析鋼琴表演主體具有的三種身體，即物質性身體之肉身、文化性身體之精神、技術性身體之表現。表演主體的音樂展現首先是透過肉身，其次經由精神的指引，最后表現在身體的外在肢體方面。

（一）具身關系

一是鋼琴表演主體在表演活動中與鋼琴之“物”之間是如何展現“工具透明性”的。二是鋼琴表演者又是如何借助鋼琴之“物”展現作為人的不同“身體”表現的。

（二）詮釋關系

在鋼琴表演活動中，表演主體、作品以及作品創作者三者之間建立一個新的視域，即“視域融合”。這一新的視域并不是以三者之間的某一個視域為主，而是一個全新的視域。在這個新的視域中，鋼琴表演者對音樂作品進行詮釋，這既是詮釋作品，又是對作品創作者的詮釋。而作品創作者以回望的姿態借助作品來到了“現在”，因此，作品是表演主體與創作者之間的溝通媒介。

（三）他異關系

鋼琴之“物”、音樂作品在“他異關系”中不再是技術工具，而是一個相對于“我”存在的個體是“我”的“玩伴”，在整個表演活動中，與“我”存在層層關系的互動。在整個互動關系中，“我”的“玩伴”具有人的“意向性”，具有異于“我”的“個性”。“他異關系”是整個鋼琴表演活動中所有要素表現最為獨立的一個環節。而這種互動性也從另一個維度對鋼琴表演主體以刺激，從而產生不同的音樂表現方式。

（四）背景關系

它的存在是一種“場域性”的表現，鋼琴之“物”、音樂作品都是作為鋼琴表演者存在的場域，這一場域的存在也正是為了凸顯鋼琴表演者的表演價值，沒有了這個“場域”，表演主體的存在亦是沒有價值。而在“場域”的表演主體、鋼琴、作品與脫離“場域”的三者展現方式是截然不同的。因此，整個表演活動之所以存在，正是構建在表演主體、鋼琴之“物”、作品三要素產生“交互關系”的基礎上。

四、結語

本文以技術現象學理論為基礎，闡釋鋼琴表演活動的跨越，目的就是為了通過兩者共通的人——技術關系，構建起兩者之間互通的橋梁。其間闡釋鋼琴表演主體在表演活動中與技術形成的多種要素之間的關系，從鋼琴演奏主體作為問題的切入，在演奏者對不同的音樂作品詮釋中找到其核心的“事情本身”，呈現演奏者之所以產生不同演奏效果的原因。

當前，人們可以將鋼琴表演整體活動三要素中的人作為主要研究對象，運用技術現象學的理論分析方法與內在思考相結合的方式進行研究，從根本上探討鋼琴表演者在表演活動過程中帶給人們的啟示。對人的精神之本質、意向性內涵及其人認識世界的方式的深入探討已成為有關研究的重中之重。

（嘉應學院）

基金項目：嘉應學院科研項目（人文社會科學類）“具身：鋼琴表演主體與技術的生成與呈現”（2018SKY01）。