印象派光影理念在水彩畫創作中的運用芻議

陳玉懷

摘要：印象派光影理念在水彩畫創作當中，可以完成美感以及意境的有效滲透，達成水彩創作意境全面提升。在水彩畫創作當中，我國畫家在畫作時融入了中國畫意象元素，從材料、媒介、光影、色彩、意境等方面，拓展了水彩畫創作空間，豐富了整體藝術語言，可以全面提升水彩藝術品味。因此，本文將就印象派光影理念在水彩畫創作中的運用展開討論，闡述光與影的基本理念。研究印象派光影理念在水彩畫作中的元素體現，分析如何在水彩畫創作當中使用光線特征營造有效的藝術形象。

關鍵詞：印象派光影理念;水彩畫創作;光線應用;研究分析

水彩畫在我國經過改良后，“意象”實現了全面增強。我國對于“意象”的體現在光影當中進行展示，因此，在水彩畫中運用中國意境，可以融合光影理念，完成二者的有效融合。作為一種形象化的印象，水彩畫通過光線搭配，可以完成客觀反映，使畫家的主觀意識經過色彩、光線的加工，完成情感滲透?？梢耘c欣賞者達成精神共鳴，實現象與意的融合。對于我國國畫的傳統審美特征而言，中國畫的精髓可以通過意象形態以及水彩畫的光線完成全面引導，形成我國自有的繪畫理論，影響水彩畫的后續發展。就意象而言，其具有西方的“意象”，又有東方的“意境”，二者可以通過光影，完成有機融合，實現人文境界的全面提升。

一、水彩畫“光”與“影”的溶合概述

就我國目前水彩畫發展局勢而言，我國非常注重水彩畫光與影的融合?！肮狻笔撬十嫎嫵傻脑?，而“影”則是水彩畫構成的結果。在相關物體構成當中，光與影可以實現陰影包圍，完成其自身的物理作用，對觀賞者起到了明顯的精神引導意義[1]。同時，通過光與影的應用，它可以使畫作更具感染力以及表現力，光與影相互關系在繪畫當中，其表現與效果一直都是畫家潛心鉆研的重點區域。作為繪畫的藝術語言之一，光與影具有獨特的藝術表現力，可以在不同階段實現不同的表現因素以及后續效應。就不同時期的水彩畫家而言，其自身擁有不同的繪畫特點，發揮光影可以實現水彩畫的藝術表現力以及藝術效果，完成作品個性表現以及精神層面的全面創新。在鑒賞水彩畫藝術作品時，需要根據光與影的應用，完成客觀評價。

畫家通過畫面形式以及主觀情感的視覺符號，完成對生活景物的相關描繪。在自然客觀景物描繪當中，運用二維平面創造出三維立體空間效果。利用光影，可以有效加強畫面視覺效果的沖擊力。此外，就光影運用，西方自文藝復興時期，當時的藝術家便有目的、系統性的研究了光影在繪畫作品中的應用含義[2]。從文藝復興作品進行分析，就達芬奇、卡拉瓦喬、倫勃朗等畫家而言，其自身的繪畫均與光影具有明顯聯系。我國在同一時期的繪畫作品中，部分畫家運用傳統水墨效果，也充分體現出了光影的重要含義以及發展軌跡。例如，清“揚州八怪”之一的鄭板橋所畫的墨竹，營造出了竹葉在月光下照射的景象。因此，就我國目前發展形勢而言，光影對于畫作的整體意義非常深刻。隨著我國后續不斷改革以及互聯網的融合，水彩畫早已經脫離了原有的格局，實現了全面增長。水彩畫的涵蓋范圍愈加廣泛，幾乎可以與任何事物、任何意見、以及任何想法實現結合。畫家將腦海中的相關審美認知，通過色彩以及光影進行表現，可以擺脫傳統的思維束縛，與觀眾構成精神交流，成為重要的繪畫語言。以畫家的代表符號，光與影的運用可以就畫家的個人情感實現，表達歡快的畫面效果，可以通過光影表現;而悲傷的效果，同樣也可以通過光影的感染，二者形影不離。光影同在可以使畫作更具層次感以及質感，藝術感染力以及魅力也就更為深刻。光影是畫家在水彩畫創作當中的支柱，同時更是研究重點。畫家必須全面了解、熟悉、掌握，以求得更好的運用以及發揮其自身的特點，可以使作品藝術效果展示出更為燦爛的光芒。

二、印象派光影在水彩畫中的表現形式

（一）逆光的表現形式

水彩畫創作當中，印象派光影理念主要可分為“逆光”、“單一而聚集光線”、“強光”等表現[3]。其中，逆光可以通過光源從物體后方照射，而產生光影。作為一種特殊的光影形式，逆光與其他的光源相比，此種光線雖然不易塑造物體的空間感以及具體體積感，但是其可以表現出物體對象的外形，并就逆光的特點實現強調、突出物體造型的輪廓美。例如，我國水彩畫大師王肇民的水彩作品《大葉紫薇》[4]當中，作者便運用了逆光的表現，故意模糊了黒油罐局部、臺布等其他的元素。在逆光中，對大葉紫薇、邊緣枝干處理突出。而其他窗框邊緣、襯布等在光影當中若隱若現，融合水色的微妙變化，造型模糊和清晰可以賦予畫面柔美與硬朗的光影對比效果。

（二）單一而聚集的光線

在水彩畫創作當中，印象派光影理念對于單一而聚集的光線進行全面認定。在印象派光理念當中，單一而聚集的光線指光源單一，且不受任何其他光線影響，保持穩定聚集的照射光線。就印象派光影理念而言，此種光線可以全面顯示出物體的細節刻畫。同時，對模糊不清的陰影實現有效處理，集中視覺效果。在水彩畫創作當中，大多數作品均利用了聚光效果，可以使原本較為普通的題材展示出其自身獨特美感，獲得了有效的關注。例如，美國著名水彩畫家安德魯﹒懷斯的水彩作品《她的房間》[5]中，《她的房間》的題材為靜物畫，且白色海螺位置擺于窗前。此種構圖方式以及題材在水彩畫創作當中極為普遍，甚至在20世紀五六十年代美國激進派的畫家眼中，此類取景以及題材過于庸俗，不具備參考價值。但采用了單一而聚集的光線繪畫手法，將整幅畫作的重點進行突出，使觀眾產生明顯的視覺沖擊力。光線通過窗外，投射在白色的海螺上，使畫面產生了強烈的對比。此外，作者采用了纖細的寫實技術，在水彩畫顏料未干透時，進行銜接，運用擦洗層層刻畫等技巧，完成了色彩層次過渡。其色彩過渡非常自然，帶有水彩畫獨特的光影效果，表達出精神層面的象征和隱喻。

（三）強光的表現

就強光而言，光線充足且強烈，可以模擬出光線直接照射在物體上的效果。且通過物體的光影，折射出獨特陰影的繪畫形式。強光的表現需要畫家對于光的折射具有明顯認知，就通常氣候特征而言，強光在10點至下午3點左右最為充分。因此，其室外物體受到強光照射，會使物體展示出來更加豐富且多變的光影，使物體輪廓明確，體積感極強。與逆光、單一而聚集的光線繪畫方式相比，強光作品在色塊區域當中保持著純度極高的特征。在水彩作品中，其作品可以利用強光，完成水彩畫特有的干凈、明快特征，可以使繪畫主體在強光中更為清澈耀眼。例如，美國肖像畫大師薩金特的水彩作品《辛普倫﹒帕斯系列人物作品》[6]。其運用了明顯的強光繪畫技巧，光與人物在畫面中有機結合，展示出栩栩如生的特征。欣賞畫中的人物，在光影作用下，可以使觀眾產生仿佛畫中人物活著的錯覺。很多觀眾在觀賞當中，均感受到了畫家通過人物所滲透出來的精神理念，完成了與畫家的精神交流，實現了自身審美意識的有效增長。

三、印象派光影理念在水彩畫中的有效運用

就光線在水彩畫中的應用而言，完成光線與視覺效果處理、光線與構圖關系的處理、光線與氛圍營造的處理，將保證水彩畫實現繪畫技巧的全面增強。不同的光影，可以使被繪畫主體、外形、輪廓產生多變的狀態[7]。通過各種狀態，給觀賞者帶來視覺享受。隨著光線受到我國水彩畫家的重視，其自身對于繪畫的影響便無處不在。畫家在繪畫中，通過光線的照射方向以及光影的形狀，完成畫面結構的重新布局，使畫中的光影產生豐富且多變的效果。此外，為了避免在后續創作當中過于直白以及單一，很多畫家運用了光影，對自身已完成的作品進行了二次構圖，使原本的作品在光影后續加持下，產生了豐富的變化，重新給予觀眾審美啟發。光線與觀眾的視覺具有密切關聯，掌握了光線，便可掌握觀眾的注意力。因此，對于畫家而言，在畫作時必須將自身置于畫家與觀眾的兩個層次。在進行具體水彩畫創作時，結合各種客觀思維，可以使光影在水彩畫創作當中更有效地實現提升以及水彩藝術理念的全面展示。

四、結束語

綜上所述，印象派光影理念在水彩畫創作當中可以完成全面應用。就我國目前水彩畫創作領域而言，印象派光影理念可以實現水彩畫靈魂的全面塑造和提升，賦予畫作生命力以及靈氣。運用不同的光影效果，可以獲得全新的繪畫創作方法，使畫面構圖更加豐富有趣。光線可以渲染出不同的藝術氛圍，通過水彩畫中的光線應用以及表現分析，可以實現其獨特的審美理念構建，完成多樣性的藝術效果，以至創造出更具完美觀念意識的藝術作品。

參考文獻

[1]張馨銳.莫奈繪畫作品中的光影和色彩藝術[J].新教育時代電子雜志（學生版），2018，000（005）：256.

[2]何鑫.簡談現代中國水彩畫的表現技法[J].中外交流，2017，000（029）：52-53.

[3]崔鳳東，劉元赫，林雅雯.捕捉大自然瞬息萬變的光影——淺論印象派油畫畫家[J].文藝生活·中旬刊，2018（4）.

[4] 王肇民：《王肇民水彩畫作品集》 嶺南美術出版社 1985.06 ： P. 4

[5]懷斯：《藝術巨匠-懷斯》 河北教育出版社?2015.07：?P.70-71

[6] 薩金特：《500年大師經典水彩》 中國書店2016（11）：?P.066-067

[7]王柯.印象派繪畫藝術圖案在服裝設計中的應用思考[J].明日風尚，2018，000（017）：P.16-16.

（揭陽畫院?廣東?揭陽?522000）