錢雪嬌
于文文,本身就是一個符號。電影女主角,唱作女歌手,都是她,又不盡是。想必大多數人和我一樣,初識于文文是2017年末,那個帶著些許寒意的冬天開始的。那時,作為電影《前任3:再見前任》女主的于文文以“林佳”身份驚艷亮相,當然,更重要的是她帶著影片原創插曲《體面》而來,讓我們像發現了她寶藏般的音樂才華。人人都能不自覺哼上幾句“分手應該體面,誰都不要說抱歉”,動聽委婉的旋律,傷感卻又灑脫,唱出了失戀后對逝去愛情的遺憾和離開時決絕的心聲,逐漸于文文也被冠以“體面式情歌女王”的稱呼。其實,在此之前于文文早已在娛樂圈摸爬滾打多年。參加選秀節目、演戲、為電視劇演唱插曲......她樣樣沒落下。李榮浩曾稱于文文是華語樂壇電吉他彈得最狠的女歌手,在舞臺上的她,手執電吉他,酷酷的樣子,從她的聲音中感受到滿滿的力量,她用音樂才華為自己加冕。現在的于文文成長到每一個女生艷羨的狀態:溝通不拐彎抹角,表達更直率坦誠。如她自己所言:“現在的我是一個經常感到幸福的人,誰要和我交換人生,我都不愿意。”如今,于文文匯集過去兩年創作力量應運而生的新專輯三幕,讓她再一次與音樂一起穩穩踏出全新征途。
初始,意味生命的開端,音樂的起源。
初始化,撕掉既定標簽,歸零過去好壞,追尋自由無畏,音樂全新展開。
于文文是“爬”在鋼琴上長大的一位姑娘,三歲左右開始學習鋼琴,那會她還沒有鋼琴高。“枯燥但不痛苦”是于文文對這段練琴時光的總結。九歲那年,她又與吉他結緣。這種不同于鋼琴的樂器,那種自由的創作和彈奏,逐漸注入于文文的生命。二十歲,于文文進入美國伯克利音樂學院,主修表演,副修音樂創作以及音樂制作。這一路,始終與音樂相伴的她,對音樂有著深入骨髓的熱愛。有人稱,于文文對于華語樂壇是一個特殊的存在,除了擁有超高辨識度的聲線外,最主要還是她沒有孤芳自賞式的“眾人皆醉唯我獨醒”,也沒有大紅大紫式的“走著忘了來時的路”。有時是狂野率性的搖滾女神,一把吉他行走江湖;有時又是無傷風雅的文藝青年,傾訴衷腸卻哀而不傷。于是,我們可以聽到在首幕開場曲《白衣少年》中,于文文攤開內心,呼喚自由。一無所求追求自由,也就是我們最開始面對生命的樣子。曲中Band sound的鼓舞人心,鋼琴電吉他弦樂鼓點纏繞交織,副歌的吶喊既是重振的擂擂戰鼓,又是來自心底亟待出發的張狂吶喊。正如我們記憶中的白衣少年,是過往里明媚張弛的每一個青春印記,也是現在成為大人后心中純粹無瑕的一處角落,每個人內心中深藏著的赤子之心。
GRACE:你心目中的白衣少年是什么樣子的呢?? ? ? ? ?
“向往美好、熱愛生活、自由不羈。”
GRACE:音樂是你的初心嗎?
“我的初心是做自己熱愛的事情,音樂也是我熱愛的事情之一。”
GRACE:對于你來說,自由是什么?
“自由是一種心態。”
GRACE:歷時兩年創作的這張新專輯三幕,對你意味著什么?
“我從不會強迫自己創作,也相信靈感是沒辦法強求的。每一首歌都像上天賜給我的禮物一樣,也代表了我當下最真實的感受。”
一再試探的愛情,
最后會剩下什么呢?

很多人稱于文文是新一代的“情歌女王”,她用輕柔的嗓音,以淡淡的旋律入耳,自顧自的唱著屬于自己的故事,用慵懶的清新和淡淡的憂傷,給聽眾一種在聽內心說話的感受,這是她最擅長的一種情歌抒寫方式。這次,在最“于文文式”首幕「初始化」篇主打情歌《試探》中,可以看到她從全新視角,探索愛情的不同階段。成長后的愛情,少了“白衣少年”一般的橫沖直撞,受過傷又縫補后的心,對愛多了小心謹慎。當然,這也是于文文想要表達的——成年人的愛情需要試探期,勇敢試探后,就無保留地愛吧。除了歌曲本身令人驚喜,此次MV更特別邀請到電影級制作團隊來傾力打造影像視覺:導演程亞楠是徐崢電影的御用執行導演;美術指導郜昂及現場美術王志堅則是《流浪地球》、《我和我的祖國》、《囧媽》等電影的美術。攝影指導彭偉,曾參與攝制《武俠》、《十月圍城》等經典電影。整支MV從美術設計、光影場景、拍攝硬件皆是頂尖團隊比照電影規格細細打磨。在《試探》MV中,于文文挑戰從未嘗試過的角色,與一位酒吧駐唱歌手(李程彬飾),從偶遇悸動到在愛情里“試探打賭”,卻最終還是敵不過時間與誘惑,走向兩人重復受傷的結局。劇情看似稀松平常,但情節經過導演巧妙設計,不到最后一秒你永遠無法得知其中的反轉真相,而如果看完一遍之后再回頭看前面的劇情,也會在細節之中發現種下的重重伏筆。
GRACE:你對于愛情的態度是小心翼翼地試探,還是毫無保留地熱愛?

“愛情里一定沒有一個標準答案或固定的相處模式,但我相信面對每一份情感我都會去遵循自己最真實的內心,這是最重要的。”
GRACE:你怎樣定義“于式情歌”這個四個字?
“告訴大家我當下最真實的感受就是我的情歌里想表達的東西。當然,如果一定要給這些情歌起個名字那大概就是‘于式情歌吧。”
GRACE:在你看來,成年人的愛情需要試探期嗎?
“每個人的性格、成長環境、經歷過的人生不同,對于愛情的處理方式也都會不一樣。試探或是不試探,都不如找一個讓自己最舒適的方式和對方相處比較重要。”
GRACE:和以前相比,你覺得自己在情歌方面的演繹有什么變化?
“以前可能會更主觀一些。最近越來越想盡可能多得客觀去看待所有情感,讓每個人以自己的方式擁有詮釋歌曲的空間。”
即使我們是渺小一粒塵埃,
卻也期待會成就整個宇宙。
生活中的于文文,妥妥貓奴一枚,社交平臺上更是隨時隨地能看到她與各種小動物互動的身影。在綜藝節目中,親吻青蛙斗鯊魚抱考拉,活脫脫像一個動物管理員,于文文讓我們看到了她除了音樂外的另一種生活方式——自然環境和人文氣息的有機交融,和最好的朋友在旅行的路上,經歷不同的國度,不同的生活節奏,看到奇異的景觀。首幕「初始化」篇最終站——自我對談心靈曲《You Are》,是一首融入流行電音曲風的作品,也是于文文一場自我溝通。它讓我們思考:漂浮的塵埃,壯闊的海洋,萬千意向都是宇宙中的一粟。成年后的世界,似乎不如少年時的期待。我們的失落與失望,在這生命廣袤的宇宙間,是有意義的嗎?而在音樂道路上,“未知”是最令她快樂的魅力,這種關于未來的不確定,不止給人挑戰,也給了她無窮的趣味。于文文一直在往想成為的自己前進,即使渺小如一粒塵埃,她也期待成就自己的整個宇宙。我想,飛到無力飛翔,也許就是她的答案。
GRACE:為什么會想到用音樂來一場與自我的對話?

“我覺得用音樂的方式和自己對話是件很酷的事,既可以讓大家知道我在想什么、又可以用音樂的方式去表達出來。”
GRACE:你怎樣解讀《You Are》這首歌?
“《You Are》是新專輯三幕之首幕「初始化」的最終站,也是2021年致敬自己的心靈曲。 你的樣子由你自己決定,朝著想成為的人一直前進,也許就是存在的意義。希望在新的一年給大家帶來最溫暖的力量。
GRACE:你會怎么評價生活和工作中的自己?
“我是一個閑不住的人,我停下來的時候會有罪惡感,覺得時間都被浪費掉了。我需要不停的做自己認為有意義的事情來降低這種罪惡感。”
GRACE:你想成為怎樣的自己?
“我想成為,起碼能被自己認可的自己。”
GRACE:那你成為心中那個自己了嗎?
“目前還在繼續努力中。”